L'art en temps réel : collectionner les maîtres de demain

L’idée d’Art en Temps Réel est née de conversations que j’ai eues avec mes enfants alors qu’ils étudiaient à l’université. Sans le vouloir, ma maison et mon téléphone sont devenus un point de référence pour ses amis : de jeunes passionnés désireux de se plonger dans la collection et de comprendre la dynamique du marché de l’art, mais sans savoir par où commencer. Cette demande spontanée a révélé le manque de ressources accessibles et, en même temps, a souligné l’urgence de tracer un pont entre la curiosité initiale et la connaissance approfondie de la manière de naviguer dans le monde de l’art actuel, en particulier dans le contexte post-COVID. Ainsi est né Art in Real Time: Collecting the Masters of Tomorrow, mon premier livre, un guide qui combine des réflexions personnelles avec des outils pratiques pour ceux qui, comme moi, aiment l'art et veulent construire des collections significatives.

L’un des axes centraux de l’Art en Temps Réel est l’idée de « collectionner avec intention ». Je n’ai jamais cru à l’acquisition de pièces uniquement comme actes de consommation ; Pour moi, l’art consiste à raconter des histoires et à tisser des récits uniques. Chaque œuvre que j’intègre à ma collection a un but : élargir ma vision, créer des dialogues entre différents courants artistiques et, surtout, refléter mon évolution personnelle, mon histoire. Dans mon livre, j’explique l’importance de connaître en profondeur le travail des artistes, d’établir des relations étroites avec les galeries et de s’impliquer activement dans le circuit artistique. Je suis convaincu que l’art prend vie lorsque nous nous approchons de ceux qui le créent et participons aux espaces où il est exposé.

Untitled, André Butzer. Col·lecció Tryson

Mon expérience m’a également appris l’importance d’identifier les risques et les défis. Le marché de l’art peut être volatil et certains acteurs opèrent avec des intérêts purement spéculatifs. J’ai pu constater de près des pratiques trompeuses et la présence des fameux « flippers » (spéculateurs), des personnes qui achètent des œuvres avec l’intention de les revendre immédiatement, sans aucun lien émotionnel ou intellectuel avec l’objet acquis. Dans le livre, je détaille comment reconnaître ces comportements et comment protéger nos investissements, tout en préservant l’intégrité artistique de notre collection.

Une autre des grandes leçons que j’ai apprises au fil des années est que collectionner ne se limite pas à acheter dans le confort de son foyer. Pour se nourrir véritablement de l’art, il est essentiel de fréquenter les musées, les galeries, les foires, de visiter les ateliers et de discuter avec les protagonistes de la scène. Il faut vivre l’art en temps réel. L’interaction directe m’a permis de découvrir des talents incroyables et de vivre des expériences transformatrices. C'est pourquoi, dans chaque chapitre d'Art en Temps Réel, je partage des anecdotes sur la façon dont la présence et la curiosité constante peuvent ouvrir des portes inattendues, tant sur le plan professionnel que personnel. Le but de ce livre est de tenir la main de chaque lecteur et de naviguer ensemble dans le monde de l'art.

Dancing Bears, Szabolcs Bozó. Col·lecció Tryson

J’ai eu la chance de travailler main dans la main avec 10 collaborateurs, dont les contributions complètent ma vision et offrent aux lecteurs une perspective encore plus complète. Je crois fermement que l’art est le reflet de la réalité dans laquelle nous vivons et, en même temps, un moteur qui ouvre de nouvelles perspectives. Mon intention est d’inviter les collectionneurs, les artistes et les amateurs d’art à se questionner, à explorer et à s’aventurer au-delà de ce qu’ils connaissent déjà. Lorsque j’ai publié l’ouvrage, je ne pouvais m’empêcher d’être nerveux quant à la façon dont il serait reçu. Cependant, en seulement deux jours, mon livre a atteint la première place dans plusieurs catégories d'Amazon, notamment Business in Art in the United States, Women in Art et Permanent Collections, à la fois en Kindle et en livre relié. Je n’arrivais pas à y croire, j’avais écrit un best-seller. Ce fut un moment inoubliable, non seulement en raison de l’émotion de la reconnaissance, mais parce qu’il corroborait l’énorme besoin d’avoir une ressource qui parle de la collection d’art de manière ouverte et réaliste dans un langage accessible à tous les publics.

J'ai lu des histoires au soleil seul dans le ciel, Annabel Faustin. Col·lecció Tryson

À quiconque lit ces pages, je souhaite transmettre la passion avec laquelle j’ai vécu chaque découverte et chaque défi. J’espère que mon expérience les encouragera à constituer des collections avec un objectif clair, à comprendre le contexte de chaque œuvre et à s’engager véritablement dans l’écosystème artistique. L’art est un langage universel qui nous relie à nos émotions les plus profondes et nous invite à rêver de futurs possibles. J’espère qu’à travers mon livre, vous trouverez la magie, l’inspiration et les outils nécessaires pour forger votre propre chemin dans l’art contemporain.

Nous nous voyons dans les musées, les galeries, les foires et les ateliers d’artistes : c’est là que tout prend vie et que nous pouvons véritablement expérimenter le pouvoir transformateur de l’art.

Voici ma citation préférée : « Les amateurs d’art suivent les mouvements artistiques, les vrais collectionneurs les poussent plus loin. »