ARCO 2025 : un salon tourné vers l'avenir

Récemment, la 44e édition d'ARCO s'est tenue au parc des expositions de Madrid, qui a entièrement occupé les pavillons 7 et 9 avec des galeries, des espaces culturels, des magazines spécialisés, des entreprises et le salon du livre d'artiste et de l'édition contemporaine plus connu sous le nom d'ArtsLibris, où Bonart Cultural était présent. Dans l’ensemble, cette nouvelle édition du salon a globalement répondu aux attentes qui avaient été placées en elle, tant par l’organisation que par les participants. Côté public, près de 100 000 visiteurs étaient présents. Un chiffre qui peut être considéré comme remarquable, car il s'agit d'un événement important et nécessaire que la communauté culturelle, non seulement dans la capitale de l'Espagne, mais dans le reste de l'État, comme c'est le cas en Catalogne, attend toute l'année et que pendant les cinq jours qu'a duré la foire, les trains AVE étaient pleins à l'entrée comme à la sortie, ce qui signifie que nous, Catalans, sommes intéressés par une foire de ces caractéristiques. Le dommage est qu'à Barcelone, par exemple, nous n'avons même pas d'ArteMadrid, une foire qui remplit également sa fonction dans un espace plus petit, mais qui est en même temps plus proche de la visualisation des œuvres. Mais, en plus, la soi-disant « Semaine de l'Art à Madrid » se compose d'autres foires qui sont assez importantes et qui doivent être prises en compte, car elles ont un public diversifié qui préfère des propositions différentes d'ARCO, comme celles proposées par Hybrid, JustMad, Urbanity, SAM et MIAD.

Centrée sur l'ARCO, cette édition n'a pas été aussi médiatique que les années précédentes, principalement parce qu'aucune œuvre pouvant être considérée comme controversée n'a été exposée, que ce soit d'un point de vue politique, social, religieux ou sexuel. Il suffit de rappeler les installations ou sculptures d'Eugenio Merino qui ont provoqué tant d'émoi les années précédentes, car la pièce Lavado de cara qu'il présente maintenant n'est pas aussi spectaculaire que les précédentes. C'est un lave-vaisselle où apparaissent plusieurs hommes politiques qui ont été les protagonistes des médias ces derniers mois, comme Trump, Musk, Abascal, Le Pen, MiIlei, Netanyahu ou Meloni, entre autres. Leurs portraits sont imprimés sur les plaques, il y en avait 16. L'artiste souligne précisément que « la provocation doit être présente dans l'art ». « Chaque œuvre défie une certaine logique. » L'œuvre a été exposée par la galerie barcelonaise ADN et a été vendue pour 22 000 €.

Lavado de cara, Eugenio Merino (2024)

D'autres œuvres dans ce cadre médiatique sont une pièce de Miguel Benlloch, présentée par la galerie The Ryder à Madrid, où il a montré une combinaison de travail bleue avec des fragments de miroir, basée sur un événement survenu il y a quelque temps où plusieurs travailleurs ont été poignardés alors qu'ils protestaient contre un problème de travail. Le Gouvernement d'Andalousie a acquis l'œuvre. Une autre installation de Ramon Mateos à la galerie madrilène Freijo, intitulée 7291, présentait un rideau de chaîne portant le numéro 7291, faisant référence au nombre de décès survenus dans les maisons de retraite de Madrid pendant l'épidémie de Covid. Par coïncidence, le président de la Communauté de Madrid n'a pas visité le stand le jour de l'inauguration.

Parmi les quelque 200 galeries qui ont participé, 16 d'entre elles proviennent de Catalogne, réparties dans le Programme Général et les Projets d'Artistes, en plus d'une présence considérable d'éditeurs, de créateurs, d'auteurs et de libraires dans la section ArtLibris. La galerie Zielinsky de Barcelone, qui a également un siège à Sao Paulo et qui était auparavant à ArteMadrid, a exposé le travail d'artistes latino-américains tels que Cisco Merel, Vera Chaves, Denis Milan et Felipe Mujica, tous artistes de la galerie, qui ont proposé des propositions différentes, mais qui ont en commun la représentation de traditions populaires ou constructives utilisant des matériaux d'origine naturelle.

Estand de la Galeria Zielinsky a ARCO.

Les galeries Senda, Mayoral et Marc Domènech sont probablement celles qui se sont le plus engagées auprès d'artistes confirmés, mais aussi auprès de quelques émergents. À Mayoral, la jeune créatrice barcelonaise Marria Pratts, que nous avions déjà vue à Urvanity, a exposé des œuvres entièrement abstraites, toutes d'une grande vitalité expressive. Dans le cadre des Projets d'Artistes, une œuvre spectaculaire d'Alicia Vogel a été acquise par la Fondation Maria Cristina Masaveu.

La Senda avec une énorme sculpture de Jaume Plensa, artiste qui expose actuellement à la galerie, Peter Halley avec un grand polyptyque, que nous avons pu voir récemment à la galerie, et Yago Hortal, avec ses couleurs et ses formes qui semblent dessiner l'espace, ont été les trois artistes les plus en vue. Il convient également de mentionner Xavi Bou qui a exposé son travail d'orthographe dans l'espace Artist Projects.

Quant à Marc Domenech, une pièce de dimensions considérables de Modest Cuixart a été exposée, intitulée Homenaje a Eude de 1959, qui mérite d'être dans un musée en raison de son caractère unique. La galerie Miguel Marcos a exposé l'une des œuvres les plus connues et caractéristiques de Bernardí Roig, où apparaît un homme à moitié nu pendu sur le dos, le visage écrasé contre un sac froissé.

Homenaje a Eude, Modest Cuixart (1959). Galeria Marc Domenech

Dans la galerie Rocio SantaCruz, il y avait une installation de Dionís Escorsa qui a retenu notre attention, car au début, on avait l'impression d'être dans une salle à manger de ferme, où il y avait une table et une carafe de vin. Sur l'un des murs était accrochée une aquarelle d'un paysage que son grand-père avait peint à Tavèrnoles, avec la particularité qu'un projecteur était dirigé vers le tableau, montrant ce qui se passait au cours de la journée, c'est-à-dire de l'aube au crépuscule. Il était relié à un service météorologique de la Plana de Vic.

Concernant ArtsLibris, en plus de la présentation du nouveau numéro de BONART, j'ai voulu mettre en avant Espe Pons & Jordi Jové, avec le livre d'artiste Flucht, du photographe Espe Pons, qui nous fait parcourir les différents lieux où Walter Benjamin a séjourné peu avant sa mort à Portbou alors qu'il fuyait les nazis. Une petite maison d'édition comme Âfriques Edicions, dirigée par Pere Pich, a présenté une série de livres d'artiste, comme Ellas huyen de Marta Callen et La casa del buit de Maria Chinchilla et Abraham Mohino. Enfin, Lanipsebooks apporte généralement à la foire un ensemble de livres très soignés avec d'excellentes gravures de Barceló, Chillida, Tàpies et Perico Pastor.

El campanario, Dionis Escorsa. Galeria Rocío SantaCruz