Prix Fondation MACBA : Ibon Aranberri

Le Prix de la Fondation MACBA est né dans le but de reconnaître les œuvres et les discours qui transforment la scène artistique en Espagne et au Portugal. La première édition de ce prix célèbre l'excellence et invite à un regard plus critique sur la capacité de transformation sociale de l'art. Cette année, l'artiste basque Ibon Aranberri (Gipuzkoa, 1969) a été distingué par ce prix - une réplique réduite de la sculpture 'La Vague' de Jorge Oteiza - consolidant sa carrière dans le paysage culturel actuel.

Le travail d'Aranberri va au-delà de l'esthétique pour s'intéresser à la construction culturelle et politique du paysage, transformant ses expositions en espaces où prend forme l'imaginaire social. Ses expositions récentes, telles que « Partial View » au Reina Sofía et « Entresaka » au Artium Museoa, sont des exemples d'une pratique qui démantèle les récits établis pour offrir de nouvelles connexions entre la nature, l'industrie et l'histoire. Aranberri réinterprète le paysage comme une scène de conflits et de transformations, explorant sa dimension politique et symbolique. Le jury a salué son intégrité artistique, enracinée dans la tradition formaliste basque, et sa capacité à introduire de nouvelles façons de comprendre la réalité, mêlant mémoire et présent, tout en remettant en question les récits dominants.

Le prix a également récompensé trois propositions finalistes qui, avec des discours et des langages divers, repoussent les limites de ce que nous entendons par art contemporain. Cabello/Carceller, Sandra Gamarra et David Bestué ont été sélectionnés pour des projets disruptifs et transformateurs.

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Le collectif Cabello/Carceller (Helena Cabell et Ana Carceller) a été souligné pour son engagement à mettre au centre des identités souvent invisibles. Ses émissions récentes, comme « Une voix pour Erauso ». Épilogue pour un temps trans' ou 'L'occupation', sont des exercices de recherche qui, à travers diverses disciplines et en utilisant des médias tels que la vidéo, la performance ou la photographie, portent un regard critique sur les rôles de genre et les dissidences sexuelles, interrogeant les hiérarchies narratives imposées par le milieu culturel. système.

Sandra Gamarra , quant à elle, aborde le patrimoine dans une perspective décoloniale. Dans sa « Galerie des migrants », présentée à la Biennale de Venise de cette année, il réfléchit aux absences dans les histoires officielles de l'art, soulignant la nécessité d'une muséologie plus inclusive et durable, repensant les structures institutionnelles et en même temps imaginant de nouveaux modèles d'art. restitution et représentation culturelle.

Enfin, David Bestué redéfinit le temps et la matérialité comme langages artistiques. Avec des expositions telles que « Ciutat de sorra » et « Pajarazos », l'artiste barcelonais expérimente des techniques sculpturales qui transforment les objets du quotidien en catalyseurs de la mémoire collective. Son travail est à la fois une exploration poétique du territoire et un dialogue avec les histoires qui composent le présent.

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Un prix comme moteur de réflexion artistique

Doté d'une dotation totale de 80 000 euros , le Prix de la Fondation MACBA, au-delà d'être une reconnaissance économique, se veut un stimulant fondamental pour une scène artistique confrontée aux défis et aux questions du monde d'aujourd'hui. Selon Ainhoa Grandes , présidente de la Fondation MACBA, ce prix est né de la volonté de placer les artistes au centre du débat culturel, en tant que figures incontournables de la construction de la pensée critique et de la réinterprétation de notre contexte social et politique. . Le processus de sélection, minutieux et rigoureux, a été structuré en deux étapes principales. Dans une première phase, un comité formé d'experts prestigieux tels que Claudia Segura (MACBA), Agustín Pérez Rubio (commissaire indépendant), Manuel Cirauqui (Fondation Eina et Musée Guggenheim), Tania Pardo (Musée CA2M), Bárbara Rodríguez (Centre Botín) et Gilberto González (commissaire indépendant) ont analysé les propositions des artistes, évaluant leur qualité et leur innovation. Par la suite, un jury international présidé par Ainhoa Grandes et composé de personnalités telles qu'Adam Szymczyk (Documenta 14), Manuel J. Borja-Villel (Generalitat de Catalunya), Manuel Segade (Musée Reina Sofia), Angela Molina (art critique), Elvira Dyangani Ose (MACBA) et Abdellah Karroum (ancien directeur du Mathaf) ont délibéré pour choisir le lauréat et les finalistes.

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