Le processus créatif de William Kentridge

Depuis mardi 22 octobre dernier, vous pourrez visiter l'exposition temporaire du célèbre artiste sud-africain William Kentridge (Johannesburg, 1955) à la Fondation Sorigué de Lleida. L'exposition présente pour la première fois toutes les œuvres les plus emblématiques de l'artiste que la Fondation possède dans sa collection et se concentre avant tout sur le processus créatif de Kentridge. L'exposition, intitulée « William Kentridge, Fundació Sorigué », est complétée par des œuvres prêtées par l'atelier de l'artiste, déplacé spécialement pour cette occasion depuis Johannesburg, sa ville de résidence.

L'exposition reflète la préoccupation de Kentridge pour des thèmes tels que la répression et l'injustice alors qu'il explore, à travers ses créations, l'histoire complexe de l'Afrique du Sud et, plus largement, la nature de l'émotion et de la mémoire humaines. Le fil conducteur de l'exposition est le processus créatif de l'artiste, qui réfléchit sur l'acte de créer, soulevant des questions sur la permanence et l'éphémère. Le dessin joue un rôle essentiel dans son travail, offrant diverses perspectives sur sa production. Surtout, Kentridge ne suit jamais de scénario, car pour lui tout est transitoire, fluide et incertain.

Dans cette exposition, l'ensemble des vidéos animées composé de « 7 Fragments pour Georges Méliès », « Voyage vers la Lune » et « Jour pour Nuit », qui illustrent le langage visuel de l'artiste, est présenté dans son intégralité. Inspiré par le pionnier du cinéma Georges Méliès, Kentridge réfléchit au processus créatif dans son studio et à sa propre identité artistique. En outre, l'exposition comprend la série de quatre dessins à grande échelle intitulée « Middle Aged Love », une représentation caractéristique de l'œuvre de Kentridge.

Sont également exposés la vidéo et divers dessins utilisés dans la production « Tide Table », qui fait partie du projet « Dessins pour projection », une série de films et de dessins commencée en 1989 et réalisée sur plus de trente ans.

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« Plus doucement, jouez la danse » à Planta

En parallèle, la grande installation « More Sweetly Play the Dance » est exposée en permanence à Planta, le projet de la Fondation Sorigué située à Balaguer. Ce chef-d'œuvre de Kentridge recrée une grande procession ou démonstration qui danse à travers les adversités de la vie. L'exposition comprend certaines des silhouettes utilisées par Kentridge, provenant directement de son atelier. Cette installation vidéo monumentale de près de quarante mètres de long sera également exposée au Musée Picasso de Malaga en tant qu'œuvre invitée du 21 novembre au 20 avril 2025.

A l'étage 0 de la Fondation Sorigué se distingue la série « Middle Aged Love », composée de quatre dessins grandeur nature réalisés au fusain et à la térébenthine sur papier. Dans la salle voisine, est projeté le dernier projet majeur de Kentridge, « Self-Portrait as a Coffee Pot », présenté à la Biennale de Venise 2024. Cette œuvre, prêtée par l'artiste, se concentre sur l'autoportrait, où l'artiste s'essaye. se dessiner pendant que son double veille à distance.

Le livre d'artiste « Tummelplatz », prêté par Ivory Press, et la pièce « Head (Man) », une sculpture en acier inoxydable rappelant la silhouette de Kentridge avec son chapeau emblématique sont également exposés. Au -1, vous pourrez voir « Ulysse : Tiro Scan, Slide, Bottle », une triple projection vidéo proposée par la Fondation MACBA, qui associe des dessins inspirés de gravures anatomiques des XVIe et XVIIe siècles à des images échographiques et résonances magnétiques.

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William Kentridge, art et mémoire historique

Fils d'avocats anti-apartheid, Kentridge explore l'histoire complexe de l'Afrique du Sud et, plus largement, les émotions et la mémoire humaines. L'art de Kentridge est profondément enraciné en Afrique du Sud, où il continue de vivre et de produire ses œuvres. Il est considéré comme une figure clé de la récupération de la mémoire historique de son pays, encore marqué par le passé colonial et la ségrégation raciale.

De son côté, la Fondation Sorigué constitue depuis 2000 l'une des collections privées d'art contemporain les plus reconnues d'Espagne. Actuellement, il est composé de plus de 450 œuvres d'artistes nationaux et internationaux de premier plan, dont Anselm Kiefer, William Kentridge, Bill Viola, Juan Muñoz, Oscar Muñoz, Mat Collishaw, Chuck Close, Anish Kapoor, Antonio López, Daniel Richter, Cristina Iglesias. , Antony Gormely, Julie Mehretu, entre autres.