Saragosse architecturale

Il y a quelques mois, j'ai fait un voyage à Saragosse pour des raisons professionnelles, pour les événements du bicentenaire de Goya en 2028 et, bien sûr, pour visiter certains espaces culturels qui devraient être revisités autant que possible. La dernière fois que j'étais dans la capitale de l'Aragon - avec laquelle nous sommes unis par de nombreux liens, plus que ceux qui nous séparent - c'était pour une exposition que nous avons coordonnée Bonart culturel et DKV sur le bon ami et photojournaliste du National Geographic, Tino Soriano. .

L'exposition a fait connaître une histoire de plus de quarante ans de photographie sur le secteur de la santé dans la clé d'une approche ultrahumaine, au premier plan, sans artifices. Un portrait de l’évolution des protocoles et jusqu’à arriver à un portrait de l’époque de la pandémie de covid, qui a laissé toute une civilisation sous contrôle. La proposition a fini par circuler - et circule encore - dans tous les hôpitaux de Catalogne, grâce au soutien de la Fondation Lluís Coromina Isern.

Revenons à Saragosse, une ville de près de 700 000 habitants - un cheveu plus grand que Malaga - ordonnée, belle, avec un potentiel patrimonial impressionnant - comme le Musée Théâtre de Caesaraugusta - pas glamour, mais avec un pouvoir dont on ne sait pas bien pourquoi. a-t-il fini par être englouti par la puissance des axes basque, catalan et madrilène. C'est au milieu de tout, central, et parfois hors des sentiers battus. L'Exposition Internationale de l'Eau de 2008 l'a repositionné, mais cette inertie s'est arrêtée, même s'il a laissé des merveilles comme le pont-pavillon réalisé par la prestigieuse architecte Zaha Hadid, décédée en 2016 et dont j'ai visité sa carafe. dans les caves Viña Tondonia à La Rioja et dans la caserne de pompiers - que les locataires ont dû quitter parce qu'ils avaient le vertige à cause de l'inclinaison des formulaires - de Vitra en Suisse, entre autres.

Le premier arrêt est le CaixaFòrum, après-midi-soirée pluvieuse, un bâtiment de Carme Pinós qui est un petit bijou, une sculpture en verre qui pivote sur un seul axe et qui a une plasticité et une organique qui montrent que l'architecte, qui fut le premier couple d'Enric Miralles, un autre architecte emblématique, a bien mérité le prix national d'architecture. L'espace est situé dans une zone proche de la gare du train à grande vitesse (TAV) et qui était censée être un grand pôle culturel et technologique de Saragosse, mais qui n'a pas encore fleuri. J'ai la chance que l'un des coordinateurs du centre soit un bon ami, qui était au CaixaFòrum Girona, Juan Blazquez, un homme instruit, cultivé et sensible qu'il est toujours agréable de se retrouver.

Il me montre le matériel de premier ordre, les deux expositions (dont une sur la bande dessinée contemporaine – un côté de l'art de plus en plus important –) et nous finissons par parler de la proposition pédagogique, qui est au cœur de la philosophie de l'institution. Ensuite, une courte visite du vieux quartier, des remparts médiévaux, du marché et, à côté de ce bâtiment proche des préceptes d'Eiffel, redécouvrez où se trouvait la première galerie de Miguel Marcos - depuis des décennies avec une galerie à Barcelone -, artiste et architecte d'intérieur, avant galeriste, et l'une des références importantes du secteur.

Le lendemain, une autre excursion, cette fois pour visiter le Musée Pablo Serrano - IAACC et l'exposition en hommage à José Luis Sala, artiste et pendant de nombreuses années directeur culturel de la Fondation Ibercaja - propriétaire du bâtiment Casa de Jerónimo Cósida (un incroyable Espace Renaissance) qui abrite la collection d'estampes de Goya et que j'avais déjà visité lors d'un précédent voyage. À Lasala, je l'ai rencontré avec une magnifique exposition de peintures comme des aquarelles qui mettent en scène l'éthérée de la condition humaine, qu'il avait réalisée à Castell Platja d'Aro. L'exposition a été organisée par le commerçant aragonais établi dans la ville côtière, Juanjo Gallardo, qui coordonne l'espace avec succès depuis des années. Nous devons faire une couverture du magazine Bonart ; une petite merveille chromatique qui avait dans la dégradation des pigments le motif leit.

Mais continuons, le Musée Pablo Gargallo, qui est également le siège de l'Institut aragonais d'art contemporain, m'a frappé l'âme. Et j'ai été séduit par le jeu d'intégrer un ancien navire (usine de menuiserie Pignatelli de Toxana, conçue par Julio Bravo et où avait travaillé le grand-père de Pablo Serrano) avec une nouvelle architecture en béton de manière brillante, qui résiste au temps Une initiative développée par l'architecte et également peintre - José Manuel Pérez Latorre - qui a réalisé une exposition en petit format de ses œuvres cubistes nouvelle génération. Un homme de la Renaissance qui a déjà laissé son empreinte avec ce bâtiment intemporel inauguré en 1994.

Mais j’ai été frappé non seulement par le continent mais aussi par le contenu. Surtout pour retrouver la détermination de l'un des sculpteurs les plus importants du XXe siècle, Pablo Serrano, peut-être désormais éclipsé par Oteiza et Chillida ou peu revendiqué par ses contemporains. Lui et ses liens et contacts importants avec l’Amérique latine et les États-Unis. Un ensemble d'œuvres exposées de manière exquise, avec poésie, avec intimité, avec suffisamment d'espace entre les œuvres et qui donnent la chair de poule. Des fers tantôt géométriques – dans un premier temps –, tantôt organiques – dans les derniers stades – mais toujours étincelants. Une fin de voyage sans aucun doute parfaite.

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