Barcelona Gallery Weekend célèbre 10 ans d’art contemporain et moderne

Du 19 au 22 septembre, le Barcelona Gallery Weekend fêtera son dixième anniversaire avec la participation de 27 galeries d'art contemporain et moderne de Barcelone et de L'Hospitalet de Llobregat, qui exposeront les œuvres de plus de 30 artistes nationaux et internationaux.

Organisé par ArtBarcelona, cet événement annuel marque le début de la saison artistique, mettant en avant le rôle des galeries comme espaces de culture, d'expérimentation et de connexion entre artistes, collectionneurs, public et institutions. Toutes les expositions seront gratuites et ouvertes au public à partir du jeudi 19 septembre tout au long du week-end.

Galeries participantes, par quartier : Maison Chappaz (Gràcia) ; Galerie 3 Points, Galerie ADN, Artur Ramon Art, Galerie Marc Domènech, Galerie Uxval Gochez, Mayoral, ProjecteSD, RocioSantaCruz, SUBURBIA CONTEMPORARY, Victor Lope Arte Contemporáneo et Zielinsky (Eixample) ; Bombon Projects, Dilalica, FUGA, Pigment Gallery, Prats Nogueras Blanchard, SENDA, Taché Art Gallery et Galería Valid Foto BCN (Trafalgar et rues adjacentes) ; Ángels Barcelona et Sala Parés (Ciutat Vella) et Salle Chiquita (Sant Antoni). À L'Hospitalet de Llobregat, Ana Mas Projects, ethall, Galería Alegría et L21 Barcelona participeront.

Comme chaque année, l'événement sera accompagné d'un vaste programme d'activités complémentaires gratuites ouvertes au public afin d'approfondir les expositions et de mieux connaître les œuvres des participants. Vous pouvez retrouver l'intégralité du programme ici .

Une nouveauté notable cette année est que les visites guidées gratuites, connues sous le nom d'ARC GalleryWalks, seront prolongées et se dérouleront sur deux week-ends, jusqu'au 28 septembre.

L'art comme reflet de son époque

La Galerie Marc Domènech exposera 'Esther Boix. peintures 1955-1975', une sélection d'œuvres emblématiques d'un artiste qui a évolué vers un style expressif et psychologique, critiquant les injustices du régime franquiste à l'égard des femmes. Mayoral présentera deux échantillons : « Barcelone 1978-92. Canon et anticanon', organisé par Vicenç Altaió, avec des œuvres de Ferran García Sevilla, Francesca Llopis, Jaume Plensa, Joan Gelabert (Dalí JR), José Pérez Ocaña et Miquel Barceló, qui témoignent du dynamisme artistique de Barcelone des années 80 ; et « Agñipé » de Catalina León, avec des œuvres créées entre 2014 et 2024, utilisant des matériaux tels que la toile et le plâtre pour actualiser des histoires picturales.

ADN Galeria présentera deux artistes : Eugenio Merino, qui explore les structures de pouvoir à travers l'ironie et le sarcasme, et Julio Anaya, qui réinterprète des icônes telles que Picasso, Miró et Tàpies avec une combinaison d'hommage et de démystification.

Pigment Gallery présentera « Double coding » de Sito Mújica, une exposition qui explore l'idée de « non-paternité » et d'imitation, en soulignant l'intérêt de l'artiste pour les méthodes de représentation et de classification des images dans les moteurs de recherche et l'intelligence artificielle.

La galerie Zielinsky présentera « Gladiateurs du futur » de Claudio Goulart, une série d'œuvres développées entre les années 1970 et 2000 à Amsterdam, qui abordent des thèmes tels que le corps, la politique et le temps avec une riche expérimentation artistique.

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Réinterprétation sculpturale, installations et leur disposition dans l'espace

Plusieurs expositions du Barcelona Gallery Weekend explorent la réinterprétation sculpturale et la disposition des objets dans l’espace.

À Ángels Barcelona , Lúa Coderch présentera « Scene », combinant des objets et des sons pour réfléchir sur l'expérience immédiate, sur ce que nous pensons et ressentons ; tandis que chez Bombon Projects , Lara Fluxà proposera « Firefly », avec des sculptures et des installations utilisant des matériaux fragiles comme l'eau, l'air et le verre pour explorer la fragilité des écosystèmes. Carles Congost, chez House of Chappaz , se distingue par l'hybridation des langages artistiques avec une sélection de pièces mêlant photographie, image en mouvement, objet, peinture et dessin ; tandis qu'à Dilalica , Beatriz Olabarrieta et Mario Santamaría présenteront « A Corner in Wheat », réarticulant l'espace de la galerie sous une nouvelle forme en utilisant les anciens murs, les marques au sol et les perforations des expositions passées.

Lluís Lleó exposera « Painter » à la Taché Art Gallery , avec une réinterprétation contemporaine et consciente de l'histoire de l'art à travers des peintures, des papiers et des sculptures ; et Richard Wentworth, dans Prats Nogueras Blanchard , recontextualisera une de ses pièces historiques pour l'exposition actuelle. RocioSantaCruz inaugurera « Il est revenu avec des sacs de terre rouge et des déchets », la première exposition personnelle de Lionel Sabatté en Espagne, avec des sculptures, des peintures, des photographies et des dessins réalisés avec des matériaux rejetés (poussière, peaux mortes, ongles ou argile) ; tandis que SUBURBIA CONTEMPORARY présentera « From, Maybe To » de Gianluca Iadema, explorant l'intersection entre la musique, les arts visuels et l'architecture avec des sculptures et des structures métalliques qui engagent un dialogue.

La galerie Uxval Gochez exposera 'Wrapped' de Yeonsu Lim, avec des dessins et des propositions pour emballer des sculptures publiques à Barcelone, dont 'Mitjó' et 'Hommage à Picasso' d'Antoni Tàpies, et 'Der Morgen' de Georg Kolbe, au Pavillon Mies van der Rohe. L'exposition sera complétée par des sculptures supplémentaires créées in situ lors d'une performance.

Enfin, chez Víctor Lope Arte Contemporáneo , Beate Höing présentera « It is all about love », avec des céramiques qui allient le kitsch et l'artisanat traditionnel avec une dimension imaginative.

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Peinture abstraite, paysages de fond social et natures mortes surréalistes

Les galeries de L'Hospitalet offriront pendant le Barcelona Gallery Weekend une programmation éminemment picturale.

La Galería Alegría présentera des natures mortes de Jorge Diezma, avec des œuvres de poissons et de fruits sur des rochers marins, équilibrant tragédie et humour ; Parallèlement, Philipp Röcker exposera d'imposantes sculptures qui créeront des espaces interactifs pour les visiteurs. Ana Mas Projects inaugurera « Enodia » avec des peintures abstraites de Michael Lawton, utilisant une palette inspirée de la déesse grecque Enodia ; Fabio Viscogliosi, au L21 Barcelone , présentera 'Grenouille Vagabonde', avec des œuvres sur les environnements domestiques, les objets du quotidien et les animaux humanisés. À ethall , Rasmus Nilausen présentera « Idée Fixe », une installation in situ sur les idées fermes et les sentiments de doute.

De retour à Barcelone, au 3 Punts Galeria , Jan Schüler exposera des « Paysages allemands », des paysages aux formes définies et aux surfaces lisses aux couleurs inspirées des villes allemandes comme Dresde, Francfort, Weimar, Düsseldorf ou Berlin. Enfin, à SENDA , Gino Rubert présentera « Cariatide », une série de petites œuvres aux figures solitaires qui explorent la sensualité et la retenue.

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La photographie comme protagoniste

Quant à la photographie, chez Valid Foto BCN , Masao Yamamoto exposera « Tomosu », une série récente qui fusionne peinture et photographie à l'aide de l'ambrotype, un procédé photographique du XIXe siècle. Sala Parés proposera un dialogue photographique entre Michael Kenna et Toni Catany, avec des images de Venise des années 80 qui révèlent des liens entre leurs perspectives. À ProjecteSD , Jochen Lempert exposera des photographies en noir et blanc qui reflètent sa vision poétique de la nature et ses connaissances approfondies, appuyées par sa formation en biologie.

Artur Ramon Art présentera « Une autre imagination ». Jordi Ortiz + 373 arbres', avec le projet de Jordi Ortiz centré sur le côté visible et expressif des troncs d'arbres de Barcelone, qui met en valeur leur évolution.

FUGA , pour la première fois au Barcelona Gallery Weekend, présentera « les hivers en attendant » de Nieves Mingueza, qui aborde les abus de genre en ligne à travers des photomontages, des assemblages, des structures sculpturales, des textes et des photographies trouvées.

Enfin, la salle Chiquita accueille « L'apparition d'une distance » de Louis Porter, qui explore la distance entre les idées et les êtres humains à travers des techniques photographiques, du matériel scientifique et pédagogique et divers matériaux collectés sur les marchés de Barcelone et de Londres.

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