Collection Marc Martí. La passion du graphisme comme forme d'art

La collection d'art de l'homme d'affaires Marc Martí est l'une des plus uniques actuellement en Catalogne en raison de l'originalité de son contenu. Il s'agit de la collection d'affiches, d'arts graphiques et de publicité la plus importante de tout l'État et n'a probablement que peu de concurrents sur la scène internationale pour la richesse et la variété de sa collection. Entrer dans son musée d'archives est un régal pour les yeux, même si l'on ne peut pas voir tout ce qu'il contient. Situé dans le quartier de Poblenou, juste à côté des bureaux de l'entreprise qui porte son nom, en entrant dans les murs recouverts d'affiches de différentes marques commerciales, les vitrines pleines d'objets de toutes sortes et les nombreux dossiers qui sauvegardent tout ce qui ne peut pas être vu. Et il serait vraiment impossible de tout exposer, non seulement pour une question d'espace, mais aussi pour des raisons de conservation. En fait, 80 % de ce qu’il possède est stocké dans des classeurs. "Nos ennemis sont la lumière et l'humidité", affirme le créateur du fonds.

Mémoire graphique

Immédiatement, notre mémoire est mise à contribution pour se souvenir du moment où nous avons vu certaines des affiches et des publicités affichées, nous ramenant à notre propre passé. Enseignes en tout genre, plaques émaillées, contenants, figurines, assiettes, etc. ils créent un sentiment d'horreur vacui qui, en les voyant dans ce contexte, nous fait remarquer leur qualité esthétique même si nous n'y prêtons pas attention dans la rue. C'est en quelque sorte un « musée » de la mémoire, un « musée » sentimental, même si on ne peut pas le voir uniquement de cette façon. Les économistes, les sociologues et les historiens, en visitant leurs fonds, pourraient en extraire du matériel pour leurs travaux universitaires.

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Le graphisme comme œuvre d'art

En fait, avec ce fonds, Marc Martí a publié des livres importants dans lesquels il documente ses objets de manière très cohérente, comme le livre consacré à Josep Morell, l'un de nos affichistes les plus importants entre les années 1920 et 1940. D'autres ont été consacrés aux affiches du grand Ramon Casas, à l'œuvre graphique d'Alexandre de Riquer ou aux assiettes de cava. Il s'agit de publications qui réévaluent la collection et montrent le travail de collection et de conservation qu'elle réalise.

J'ai utilisé le mot musée à plusieurs reprises, mais il ne s'agit pas réellement d'un musée au sens le plus traditionnel du terme. Il reçoit en revanche de nombreuses demandes de musées locaux et internationaux pour leur laisser des pièces de sa collection. Marc Martí est un homme aimable et autodidacte qui a commencé à collectionner un peu en héritage de l'habitude de son père de collectionner des timbres et des pièces de monnaie. Issu d'une famille de serruriers, pour commencer à gagner sa vie à la sortie du lycée, il parcourait les rues en collant des affiches pour les concerts organisés par Raimon, Pi de la Serra, Joan Isaac, entre autres, ou des concerts au Palau de la Música. Catalana ou le Canet... En 1987, il ouvre, avec son père et son frère, la maison de champagne Art Cava Fusina, où il commence à réaliser les premières expositions, non seulement d'affiches mais aussi de peintres et illustrateurs. Marc Martí considère le graphisme comme une œuvre d'art. La plupart des pièces qu'il possède sont achetées dans les marchés de rue, chez les antiquaires ou chez les charms : "Chacune a une histoire", me dit-il. Ses relations avec les commerçants du bouquet l'aident à rester informé pour profiter des opportunités qui se présentent à lui. S'il sait qu'un magasin va fermer, il peut économiser tout ce qui correspond à son intérêt de collectionneur. Par exemple, il maintient en bon état de fonctionnement les néons qui annonçaient le légendaire magasin Vinçon du Passeig de Gràcia. "Je n'ai pas de voiture et je voyage en van, c'est ce que j'aime", explique-t-il, ce qui est un bon indicateur qu'il est toujours à l'affût pour profiter de toute opportunité. On pourrait dire qu'il s'agit d'une tâche de récupération, mais "il faut être vigilant".

L'avenir de la collection

Pour Martí, collectionner "est comme un vice", une expression qui coïncide d'ailleurs avec celle utilisée par de nombreux collectionneurs d'art. Mais il remarque : « Dans mon cas, il y a un discours et il y a aussi un but. Nous avons fait des livres spécialisés de ce que nous avons, mais pas seulement mais, par exemple, dans le cas du livre d'Alexandre de Riquer ou de Ramon Casas, en recherchant les images de tout ce que nous avons connu ou que nous avons trouvé agréable de faire du livre une unité", et ainsi enrichir son contenu. Comme pièces préférées, il cite les affiches de l'époque moderniste ou celles de la période de la guerre civile, qui "est un autre monde", avoue-t-il. Certes, ce sont des affiches au graphisme très puissant. Il me dit que son idée pour l'avenir est de maintenir l'unité de la collection, et il me dit qu'il prépare un petit catalogue de trois volumes qui rassemble ce qu'il a et qui lui servira à réfléchir sur le moment où notre société est vivre avec la numérisation croissante, qui, paradoxalement, est souvent davantage une source de désinformation ou de désintérêt à approfondir quelque chose. "Je suis anti-mobile et anti-ordinateur", déclare avec insistance Marc Martí, ajoutant qu'aujourd'hui beaucoup de gens ne savent pas, par exemple, comment nommer une couleur ou cela, voyant des pièces de sa collection qui ont déjà un certain âge. vieux, ils seraient incapables de dire ce qu’ils sont ni à quoi ils servaient. Bref, un manque de culture visuelle la plus élémentaire.