L'univers énigmatique de Chiharu Shiota à la Fondation Tàpies

Chiharu Shiota (Osaka, 1972) est l'une des créatrices les plus intéressantes de la scène internationale et héritière du travail de femmes artistes comme Ana Mendieta, Louise Bourgeois, Carolee Schneemann, Rebecca Horn ou Marina Abramovic, dont elle a obtenu une maîtrise. à l'Universität der Künste, après avoir fréquenté l'Université Seika de Kyoto. Il vit et travaille à Berlin depuis 1996, même si ses racines sont toujours japonaises. Elle appartient à une génération d'artistes qui ont acquis une reconnaissance internationale ces dernières années pour leur dévouement aux installations et performances avec un art féminin. Il a participé à des événements marquants de l'art contemporain comme les biennales de Moscou, Sydney, Lyon et Venise, pour lesquelles il a créé le pavillon du Japon lors de la 56e édition.

Comme pour dessiner dans l'espace, ses interventions les plus significatives sont celles composées principalement de fils de laine noirs et rouges qui parcourent les plafonds, les murs et les sols, dévorant tout ce qu'ils trouvent sur leur passage et créant entre eux des liens qui parlent des histoires qu'ils chérissent. L'artiste ajoute souvent à ses installations des objets et éléments récupérés car ils parlent de mémoire et de trace de vie : ils reflètent le temps, les sentiments, la vie, la mémoire et la mort. Dans le cadre de la célébration de l'Année Tàpies, Chiharu Shiota a été invitée à intervenir dans les espaces d'exposition de la fondation avec l'intention d'entrer en dialogue avec la symbologie Tapia et de concevoir un jeu de correspondances au-delà de l'espace et du temps, de la réalité et du rêve. Avec le titre Chiharu Shiota. Chacun, un univers, établit une relation profonde entre le corps, l'esprit et la matière.

En ce sens, il crée un dialogue avec l'iconographie propre de Tàpies qui permet de relire la mélancolie du passé, mais sans sortir du regard contemporain. Les fils qui courent de mur en mur, du plafond au sol, d'un côté à l'autre, sont interceptés pour créer de véritables toiles et des labyrinthes impénétrables qui se croisent et s'étendent comme l'univers ou comme des connexions neuronales. L’ajout de couche après couche, fil après fil, provoque l’apparition d’une intrigue intense qui relie et relie tous les points de l’espace. Au même titre que Tàpies, la cartographie de Shiota - avec laquelle il façonne son imaginaire - s'appuie sur des éléments du quotidien piégés, dévorés et avalés par les fils de la mémoire.