La Fundación MAPFRE a présenté les expositions Consuelo Kanaga : capturer l'esprit et La caméra domestique. Le hobby photographique en Catalogne (vers 1880-1936), avec lequel il poursuit sa ligne habituelle de programmation : d'une part, montrer le travail de photographes contemporains d'une trajectoire importante qui, en raison de la qualité de leurs œuvres, méritent reconnaissance et justification et, d'autre part, approfondissent la connaissance des archives et collections photographiques catalanes.
Consuelo Kanaga : attraper l'esprit
Consuelo Kanaga (1894-1978) est considérée comme une figure fondamentale de l'histoire de la photographie moderne tant pour sa contribution à la reconnaissance des femmes dans ce domaine que pour l'intensité avec laquelle ses images confrontent le spectateur à certains des grands problèmes sociaux, la marginalisation. , la pauvreté, le harcèlement racial ou les inégalités, qui ont survécu de son époque à la nôtre, notamment la situation de la population afro-américaine aux États-Unis.
Consuelo Kanaga est l'une des rares femmes à avoir réussi à exercer professionnellement le photojournalisme, notamment dès les années 1910 aux États-Unis. Elle est également l'une des rares femmes à entretenir des relations étroites avec les milieux d'avant-garde américains, tant à San Francisco, avec le groupe f.64, qu'à New York, avec la Photo League. Malgré la notoriété qu’il a acquise au cours de sa vie, son œuvre reste, étonnamment, encore peu connue. Cette exposition entend contribuer de manière concluante à la reconnaissance que mérite sans aucun doute l'œuvre de Kanaga.
L'exposition, organisée par le Brooklyn Museum de New York en collaboration avec la Fundación MAPFRE et le San Francisco Museum of Modern Art, est composée de près de 180 photographies et de divers documents d'archives qui retracent et contextualisent le travail de ce photographe américain et présente certaines de ses images emblématiques comme She is a Tree of Life ou les portraits Young Girl in Profile et Kenneth Spencer. De même, cela affecte le rôle de la photographie dans la représentation du monde afro-américain. L
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La caméra domestique. Le hobby photographique en Catalogne (vers 1880-1936)
Avec l'échantillon de caméra domestique. Passionné de photographie en Catalogne (vers 1880-1936), la fondation présente un moment fort de l'histoire de la photographie catalane : celle des débuts de la pratique amateur de la discipline dans les années 1880 et de son évolution jusqu'au « déclenchement de la Civilisation ». Guerre à l’été 1936. La photographie a été le moyen visuel le plus courant pour représenter les gens et la réalité qui les entoure tout au long du XXe siècle. Cette exposition propose un voyage thématique à travers l'histoire de la photographie amateur en Catalogne entre 1880 et 1936. Les près de trois cents pièces qui la composent (photographies, objets et documents d'époque) ont été rassemblées grâce à la collaboration de dix-sept institutions publiques. (y compris les archives, les musées, les bibliothèques et les centres de recherche) et neuf collections privées.
Cependant, l’accès massif à ce média ne fut effectif qu’à la fin du XIXe siècle. Durant cette période, les améliorations techniques introduites dans les appareils, ainsi que l'apparition de la nouvelle émulsion d'argent dans la gélatine, plus stable, rapide et économique, facilitèrent l'accès à cette discipline à un très large public, tout en abandonnant son utilisation purement artisanale pour entrer dans la dynamique de production et de consommation industrielle.
L'appareil photo, n'ayant plus besoin de trépied, est devenu un autre accessoire des temps modernes. Les entreprises, la presse et les organismes culturels, mais aussi des personnes de différentes classes sociales, sexes et âges, bouleversent leur pratique, qu'ils soient simples fans, ou amateurs, comme on appelle à l'époque les fans les plus ambitieux dans leur pratique photographique. La caméra a été introduite dans l’espace domestique de milliers de personnes et, depuis lors, elle a contribué à façonner les manières d’appréhender la réalité et d’exprimer les aspirations sociales et culturelles de son époque. Les images réalisées avec l’appareil photo domestique, loin d’être une forme simple et sans intérêt de la culture populaire, condensaient d’innombrables signes sociaux, objectifs pratiques et références esthétiques.
Avec l'expression « appareil photo domestique », on fait référence à l'utilisation amateur de l'appareil photographique et des images qui en dérivent, c'est-à-dire créées en dehors des logiques de production professionnelle, mais sans pour autant signifier que dans certains à l'époque il s'agissait n'étaient pas négociés ou qu'ils ne participaient pas occasionnellement à d'autres marchés comme celui de l'art. Les photographies réalisées par les fans rassemblent historiquement les dynamiques affectives et communicatives de différents groupes sociaux et fournissent des informations précieuses sur le passé et sur les différentes façons de voir le monde de l'époque.