« dime quién eres Yo » rassemble les deux dernières décennies de la création de Luis Gordillo

Sala Alcalá 31 de la Communauté de Madrid présente, jusqu'au 14 janvier 2024, dime quién eres Yo , une exposition qui rassemble une sélection d'œuvres que Luis Gordillo a créées au cours des deux dernières décennies et qui parcourt le labyrinthe psychique, émotionnel et artistique de sa personnalité. Organisée par Bea Espejo, l'exposition analyse les lignes de recherche les plus marquantes de l'artiste en se concentrant sur la peinture mais en accordant un rôle important à la photographie, au collage et au dessin, un territoire très caractéristique où l'image en cours définit les configurations internes qui construisent leur travail.

dime quién eres Yo est un exercice de l'artiste pour se surprendre dans chaque pièce et à chaque étage, conçu comme une manière incertaine mais efficace de connaître et de se faire connaître. "Au cours des deux dernières décennies, sa manière de peindre reste la même : l'artiste est dans la peinture mais pas toujours en train de peindre. Gordillo a eu une certaine aversion à se placer dans une seule ligne, non seulement par rapport à une question théorique ou conceptuelle, mais plutôt par rapport à une question de caractère, une manière d'être et, surtout, une manière de ressentir", explique-t-il. Béa Espejo

Celui de Luis Gordillo, artiste fondamental de l'art espagnol et référence dans les nouvelles perspectives de l'image picturale et de la nature photographique, est l'un des esprits les plus rapides, lucides et curieux dans le contexte de l'art. Avec le pouls agité et actif qui transmet l'énergie d'un artiste toujours actif à 89 ans et avec une nette influence sur les nouvelles générations, Sala Alcalá 31 organise la plus grande rétrospective de son œuvre à Madrid dont le Museu Nacional Centro d'Art Reina Sofia lui a dédié en 2007, année où il a reçu le Prix Velázquez des Arts Plastiques.

dime quién eres Yo est lié à cette exposition et, pour cette raison, le parcours proposé commence par l'œuvre qui a clôturé cette exposition pour ensuite approfondir le corpus artistique qui s'est formé depuis. Ainsi, la pièce qui accueille Sala Alcalá 31 est Chromatic Martyrology (2006), bien que la pièce finale soit Tropical Iceberg. Cet échantillon fonctionne comme un élan, comme quelqu'un qui recule de deux pas pour prendre de l'élan. Comme une sorte de carte qui dit "Je viens de là et je vais ici".

Depuis, son œuvre n’a pas radicalement changé, mais on peut y trouver des nuances qui la différencient. "Mon travail s'est développé. Dans les années 80, j'ai eu un moment de consécration et de maturation et ce processus de changement ne s'est jamais arrêté. Je ne suis pas un artiste qui s'installe dans une manière de travailler et se consacre à se copier. Cela implique un grand "Je fais un effort quotidien parce que peindre, si on le prend au sérieux, est un travail très dur. Avec cette exposition, mon travail se termine", souligne Luis Gordillo.