"De Miró à Barceló. Joan J. Puig, l'aventure de collectionner"

Le Museu del Suro de Catalunya inaugure l'exposition De Miró à Barceló le 15 juillet à 19h30. Joan J. Puig, l'aventure de collectionner, une occasion unique de rencontrer les artistes les plus pertinents des XXe et XXIe siècles à travers un parcours ludique qui vise à rapprocher l'art contemporain de tous les publics.

Des artistes internationaux tels que Robert Delaunay, Sol Lewit, Ben Vautier ou Fede cohabitent avec une remarquable représentation de l'école catalane, qui comprend Joan Miró, Antoni Tàpies et Joan Brossa jusqu'à Narcís Comadira, Jordi Alcaraz, Samuel Salcedo ou Maria Yelletisch. La scène madrilène est un autre axe important de la collection, qui commence dans les années d'après-guerre avec Antonio Saura pour se poursuivre avec Guillermo Pérez Villalta et El Roto, jusqu'à atteindre les propositions d'Oscar Mariné ou d'Edgar Plans.

Il est pertinent de souligner la présence d'artistes primés et de renommée mondiale tels que Miquel Barceló ou Ángela de la Cruz, tous deux représentés à travers des œuvres clés de leur carrière, ainsi que Cesc Abad, Oscar Mariné, Xevi Solà ou Victor Dolz.

La sensibilité et les connaissances de Joan J. Puig l'ont amené à choisir les pièces les plus représentatives et les plus matures de chaque auteur, des œuvres de référence sans aucun doute, qui permettent de constituer une collection riche en contenu, diversifiée et dynamique mais en même temps complète et cohérente. Tout cela nous permet de faire un voyage non seulement à travers l'histoire de l'art contemporain mais à travers les sensations, les sentiments et les idées, en maintenant un dialogue constant et captivant avec les œuvres.

Comme le dit Anna Pou van der Bossche, commissaire de l'exposition, l'intérêt de Puig pour la littérature existentialiste et la philosophie d'Emil Cioran définissent la collection, qui, comme dans une tragi-comédie, les œuvres se déplacent au rythme d'une forte impulsion vitale entre deux pôles : la couleur , joie et sensualité qui coexistent avec le vide, l'obscurité ou l'impuissance. Les pièces défilent orgiaquement dans une sorte de danse bachique qui reflète le caractère de son propriétaire, un homme vital, infatigable, voyageur et curieux qui vit littéralement entouré de ses œuvres, avec lesquelles il a besoin de vivre.