Le Musée d'Art de Gérone inaugure l'exposition Costa Brava le 15 avril. La découverte du paradis. 1870-1936, dédiée à la contribution du monde de l'art à la naissance et à la consolidation de la marque touristique Costa Brava du monde de l'art. La proposition d'exposition est divisée en deux expositions complémentaires, celle qui s'ouvre actuellement au Musée d'Art de Gérone, De Blanes au Cap de Creus, identité d'un paysage, et une monographique, sous le titre Quand Cadaqués était une fête , qui aura lieu au Museu de l'Empordà de Figueres à partir du 29 avril.
Les deux expositions, organisées par l'historienne de l'art Mariona Seguranyes, sont le résultat de plus de trois années de recherche et sont consacrées à la découverte artistique de la côte nord de la Catalogne et à la contribution apportée par le monde de l'art à la naissance et à la consolidation du Marque touristique de la Costa Brava.
Celui du Musée d'art de Gérone, disposé géographiquement, explore ce fait avec plus de soixante peintures et documents de près de 50 artistes qui, de 1870 à 1936, ont fait de la Costa Brava un sujet de leur travail et, dans certains cas, l'incarnation de un idéal.
Les œuvres proviennent de nombreuses collections privées et institutions du pays, telles que le Musée national d'art de Catalogne, le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, le Museo Sorolla, Madrid. Museo Carmen Thyssen Málaga ou l'Académie royale des beaux-arts de Catalogne de Sant Jordi. Et il y a aussi la documentation de la Bibliothèque de Catalogne, la Biblioteca Carles Fages de Climent de Figueres et les différentes archives des différentes villes de la Costa Brava, telles que les archives de Blanes, les archives de Palafrugell, les archives de Tossa de Mar, entre autres.
De la Costa Brava à la Costa Brava, l'identité d'un paysage
Tout le monde semble convenir que le toponyme Costa Brava a une date de naissance précise, 1908. L'article "Pour la Costa Brava" de l'avocat et homme politique Ferran Agulló, signé du pseudonyme Pol et publié dans le journal "La Veu de Catalunya" , le 12 septembre 1908, il en fut le premier orateur. Depuis lors, dans le cadre de la construction de références pour le pays et parallèlement au mouvement politique et culturel du Noucentisme, l'identification de ce territoire a commencé à se construire, qu'Agulló lui-même a défini "de Tordera au Cap de Creus, et en suivant Port de la Selva jusqu'à Banyuls", avec ce qui finira par être une marque touristique à succès.
Mais dans l'identification du paysage à la marque Costa Brava, les artistes ont également contribué, de manière très notable. Ils ont participé et ont été, les uns activement et consciemment ou accidentellement et tangentiellement les autres, bâtisseurs de ce que nous connaissons aujourd'hui et avons pleinement intégré la Costa Brava.
L'exposition, à travers 6 espaces d'exposition, retrace la naissance du concept de la Costa Brava et met en lumière comment les artistes l'ont nourri à travers leurs œuvres.
Le premier traite de "La Costa Brava avant la Costa Brava" avec une riche sélection d'œuvres d'artistes, paysagistes et pleinairistes, qui ont visité la côte nord à la recherche d'inspiration avant qu'elle ne s'appelle la Costa Brava. Citons par exemple les dessinateurs Lluís Rigalt ou Hedwige Alphonse Delamare, et les paysagistes Modest Urgell, Baldomer Galofre, Joan Roig i Soler, Jaume Vilallonga, Fèlix Mestres ou Francesc Miralles. De cette première zone, un carnet de dessin, jusqu'alors inédit, de Ramon Martí Alsina, qui témoigne du séjour de l'artiste à Sant Feliu de Guíxols en 1892, ou encore le tableau Côte avec falaises et coquillages , de la collection Thyssen, un paysage du Cap de Creus, qui a maintenant été identifié comme le Rec de la Calç, à Cala Jóncols et qui est une preuve directe du passage de Martí Alsina par le Cap de Creus.
De la zone "Un baptême idéologique" se détachent une lettre et une carte postale de Bonaventura Sabater adressées à Eugeni d'Ors, écrites respectivement en 1915 et 1916 du domaine Paradís, à Fornells, qui indiquent cet espace comme l'un de ceux étroitement liés à la Costa Brava.
La zone "Peintres de la Costa Brava. Constructors d'identitat", est dédié à tous les artistes qui ont contribué à la création imaginaire de la Costa Brava et à sa diffusion. D'une part, il y a des artistes qui créent consciemment leurs œuvres dans la ligne de l'idéalisation des racines helléniques et de l'identification du pays avec cette partie de la côte liée à l'idéologie initiale de la Costa Brava, sœur du noucentista, comme, entre autres, Joan Llaverias, Joan Junceda, Nicolau Raurich, Joan Llimona ou Joan Colom. S'y retrouvent également des artistes qui, une fois qu'ils ont produit leur œuvre, des critiques ou des écrivains identifient ce qu'ils ont peint comme étant la Costa Brava. C'est le cas de Joaquim Mir, Francesc Gimeno, Baldomer Gili Roig ou Josep Mompou, entre autres. Une photographie inédite des environs de Mas Juny avec Josep Maria Sert, Salvador Dalí, Gala et Dorothy Webster, épouse de Nicholas Woevodski, entre autres, nous montre ce qu'était la Costa Brava dans les années trente, un point de rencontre dans la région de L'Europe .
Indépendamment, il y a les zones des deux autres foyers artistiques de grande importance sur la Costa Brava, Tossa de Mar et Cadaqués, Cap de Creus. A ces deux points de confluence artistique, toute une série de créateurs sont présents qui s'y rendent, complètement hors de la notion de pays, purement à la recherche de la lumière et de la nature. C'est le cas de ceux qui choisissent le chemin de la vieille garde comme Dalí, Picabia ou Masson qui se retrouvent dans ces villes de la Costa Brava à cause des amitiés entre les peintres eux-mêmes ou parce qu'il existait déjà des canaux de promotion pour la Costa Brava et les hôtels géré par des étrangers qui ont facilité les voies de communication à travers l'Europe, comme c'est le cas à Tossa de Mar.
L'exposition se clôt sur l'espace "Destruction du paradis. Les premiers cris d'avertissement » dédiés à la conférence pro-Costa Brava de 1935, dont est issu le Patronat de la Costa Brava, dans le but de le protéger et de mettre des limites à sa croissance. Mais malheureusement, la guerre civile a détruit toutes ces bonnes intentions. Les mots de Rafael Benet, écrits à l'occasion de la conférence Pro-Costa Brava, clôturent le spectacle : « Pas de grands hôtels. Pas de plantations trop complexes. La Costa Brava ne veut pas de bruit. Un peu plus d'hygiène : un peu plus de politesse et ça suffit » .
Deux expositions et un catalogue
Costa Brava. La découverte du paradis 1870-1936 est un projet, conçu et mené par le Musée d'Art de Gérone et partagé avec le Musée de l'Empordà, qui se divise en deux expositions, l'une à Gérone et l'autre à Figures. Les deux expositions partagent une image graphique, une conception muséographique et un catalogue unique, le premier de la trilogie d'expositions, qui rassemblera toutes les œuvres des deux expositions, celle du Musée d'art de Gérone et celle du Museu de l'Empordà en Figuiers.
Le catalogue intègre des textes de la conservatrice et historienne de l'art, Mariona Seguranyes, ainsi que des historiennes de l'art Susanna Portell et Gloria Bosch, ceux consacrés à la Tossa de Mar du début du XXe siècle, pôle d'attraction des artistes européens pertinents pendant la période entre le guerres mondiales.
Dans le but d'élargir l'information et l'expérience de l'exposition, un audioguide gratuit a été produit avec lequel vous pourrez vous plonger dans le monde des deux expositions, celle du Musée d'Art de Girona De Blanes à la tête de Creus, identité d'un paysage , et celle exposée au Museu de l'Empordà de Figueres Quand Cadaqués était en fête .