Fundación Mapfre a présenté les expositions Ilse Bing et Anastasia Samoylova. Image Cities, à visiter jusqu'au 14 mai au centre de photographie KBr.
Ilse Bing appartenait à une génération de photographes qui, pour la première fois, ont obtenu une certaine visibilité dans le monde des arts et de la culture, parmi lesquelles Germaine Krull, Florence Henri, Laure Albin-Guillot, Madame d'Ora, Berenice Abbott - à qui Fundación MAPFRE a consacré une exposition en 2019 -, Nora Dumas et Gisèle Freund.
L'exposition Ilse Bing se compose de 190 photographies, en plus du matériel documentaire, et s'articule autour de dix sections : Découvrir le monde à travers un appareil photo : les débuts ; L'agitation de la rue : les années françaises ; La vie des natures mortes ; Lumières et ombres de l'architecture moderne ; La séduction de la mode ; Les États-Unis en deux temps ; Portrait d'époque ; Le corps dansé et ses circonstances ; Nature vivante; et Révélations de l'image de soi, qui proposent un parcours chronologique et thématique de la carrière de l'artiste.
Comme nouveauté, à Barcelone, quatre photographies issues des collections du Musée Carnavalet (Paris) sont exposées et le film Drei Fotografinnen : Ilse Bing, un documentaire réalisé cinq ans avant sa mort, est projeté dans la salle sous la direction de Antonia Lerch. Le film montre une Ilse Bing déjà très frêle, qui se déplace avec difficulté dans l'étroitesse de son modeste appartement, mais avec la capacité d'évoquer en toute lucidité sa vie et son œuvre. Un témoignage passionnant de la profonde vitalité et de l'élan créatif qui font des images de Bing des œuvres phares de la photographie de la première moitié du XXe siècle.
Ilse Bing (Francfort, 1899 – New York, 1998) est née dans une riche famille juive. En 1929, il découvre sa vocation photographique lorsqu'il commence à prendre des photographies pour illustrer sa thèse d'histoire de l'art, qu'il décide d'abandonner pour se consacrer exclusivement à la photographie, pendant les trente années suivantes, dans une trajectoire artistique et de vie passionnante.
En 1930, il s'installe à Paris, où il combine son dévouement au photojournalisme avec d'autres projets photographiques à caractère personnel, ce qui, en très peu de temps, lui permet de devenir l'un des principaux représentants des tendances de renouvellement de la photographie qui surgissent dans l'effervescence culturelle parisienne de ces années-là. Face à l'avancée du nazisme, en 1941, elle s'exile à New York avec son mari, le pianiste Konrad Wolff. Deux décennies plus tard, à l'âge de soixante ans, elle abandonne son travail de photographe et oriente sa créativité vers les arts visuels et la poésie jusqu'à sa mort en 1998.
Son travail est influencé par Das Neue Sehen (la Nouvelle Vision) de Moholy-Nagy, par le Bauhaus de la République de Weimar et par André Kertész, ainsi que par le surréalisme de Man Ray. Comme le souligne le commissaire de l'exposition, Juan Vicente Aliaga : « la position dans laquelle se place Bing échappe à toute norme stricte ou orthodoxie visuelle. En ce sens, on peut affirmer que nous sommes face à un regard et une conception de la photographie la plus singulière dans laquelle la modernité et l'innovation formelle s'accompagnent d'un tempérament humaniste dans lequel est née une conscience sociale".
D'autre part, le projet Image Cities , de la photographe Anastasia Samoylova , proposition gagnante de la première édition du KBr Photo Award, est une étude visuelle unique de l'intégration entre la photographie et l'environnement urbain, construite en général à partir de la superposition de les différentes images tout en créant de superbes collages urbains.
Samoylova sillonne les villes et photographie les publicités des marques de mode, des marques de beauté, des publicités bancaires et immobilières, etc., qui prolifèrent sur les façades, les bus et, en général, dans la multitude de supports publicitaires urbains. Des publicités souvent monumentales que l'on retrouve dans n'importe quelle métropole et qui lui font perdre peu à peu leur individualité pour devenir peu à peu une image unique et anonyme de l'architecture d'acier et de verre.
Dans ses images, presque aucune personne n'apparaît, et quand ils le font, c'est généralement à une échelle minimale par rapport à la taille des bâtiments et des publicités.
Le parcours de l'exposition, organisée par Victoria del Val, est composé de près de cinquante photographies sélectionnées parmi plus de deux cents images. Le projet, qui a débuté à Moscou et New York au début de l'été 2021, a été mené dans une quinzaine d'autres villes comme Amsterdam, Paris, Londres, Bruxelles, Tokyo, Madrid ou Barcelone.