Mayte Vita Chemins de lumière et d'obscurité

Entrer dans l'incroyable espace du château de Vila-seca pour voir l'exposition Cosmos , créée par Mayte Vieta spécialement pour ce lieu, c'est commencer un voyage qui vous accompagne à travers les innombrables chemins qui passent entre l'obscurité et la lumière , ou peut-être entre la lumière et l'obscurité ? En tout cas, une question qu'il faudra découvrir lors de la visite.

Le premier chemin à emprunter est physique, atteindre la première pièce que vous trouvez dans une pièce sombre vous amène à entrer dans un univers où votre imagination vous accompagnera en permanence. Entre deux mondes vous fait sortir du quotidien de l'espace domestique qui vous a accompagné et vous rapproche soudain de constellations lointaines, d'étoiles qui créent une atmosphère d'immensité qui nous choque et nous fait sentir nos petitesses

Le voyage continue jusqu'à ce que nous entrions dans un autre type de dimension ; avec l'œuvre Oxigen (trois pièces situées dans un grand espace), les mondes imaginaires nous parviennent avec la perception que nous sommes dans un lieu entouré de mondes irréels et où nous nous voyons plongés dans un silence particulier que nous percevons comme un élément vivant que la mémoire fait le lien avec d'autres oeuvres de l'artiste.

Enfin nous atteignons l'espace le plus sombre ; avec Nada es más negro , un fort impact nous attend, un grand mur avec des images d'obscurité qui nous révèlent de manière surprenante la lumière la plus réelle. Il faut entrer dans cet espace et se laisser entourer par l'obscurité lumineuse d'une nature qui nous parle et nous dit que ce n'est qu'à travers notre perception qu'il nous sera possible de saisir le message que cette série d'images nous apporte là où l'espace, le temps, la mémoire, l'imaginaire et enfin la lumière et les ténèbres jouent pour créer et décréer des liens et des rêves.

De l'obscurité lumineuse, nous atteignons la vraie lumière dans une pièce où un petit cerf se regarde dans un miroir tandis que devant lui se trouve un mur plein de miroirs qui reflètent notre image accompagnée de l'expression "Je t'aime" en 23 langues différentes. Sans nous en rendre compte, nous sommes piégés par cette vision qui est la nôtre accompagnée de l'expression jusqu'à ce que nous percevions que la nature nous entoure, à la fois des images et de la lumière naturelle de l'environnement paradisiaque du bâtiment, et de la nature irréelle et presque invisible créée par le artiste. Une autre façon de nous dire que tout est très changeant et qu'il ne faut pas cesser d'être attentif à tout ce qui nous entoure car rien ne dure.

Comme toujours, la sensibilité et la créativité du travail de Mayte Vieta nous emmènent dans un lieu irréel mais bien le nôtre dans lequel nous nous reconnaissons facilement et à travers lequel nous voyageons vers des mondes intérieurs où tout coule et où va notre nature humaine révélant le besoin de ne pas perdre la perception de ce qui l'entoure.

Dans l'image : Mayte Vieta. Oxigen , 2022. Installation de trois photographies imprimées sur méthacrylate rétroéclairé © Mayte Vieta