Derniers jours de "Marina Abramović. Portrait et performance dans la collection de la Fondation Maria Cristina Masaveu Peterson"

Depuis l'investiture de Marina Abramović. Portrait et performance dans la Collection de la Fondation Maria Cristina Masaveu Peterson au Musée des Beaux-Arts des Asturies, l'exposition a reçu plus de 31 000 visites. Cette exposition, qui peut être vue jusqu'au 4 septembre, est co-organisée avec la Fondation et organisée par Alfonso Palacio et est conçue comme une petite mais sélective exposition qui rassemble un total de neuf œuvres de l'artiste serbe : sept de la Fondation Maria Cristina Masaveu Peterson et deux appartenant à son président, Fernando Masaveu.

Les neuf pièces sélectionnées témoignent d'une partie de la carrière artistique de Marina Abramović : de l'âge de soixante-dix ans, lorsqu'elle a réalisé certaines des performances les plus importantes de sa carrière avec son collègue artiste et collègue Ulay, jusqu'en 2018, l'année Autoportrait avec cristal de quartz. , la seule sculpture présente, est datée. Le groupe choisi est également une excellente représentation de la collection d'art contemporain précieusement conservée par la Fondation Maria Cristina Masaveu Peterson. Un fonds qui présente des pièces de créateurs émergents aux côtés d'artistes établis tels que Marina Abramović elle-même, Lion d'or de la Biennale de Venise de 1997 et Prix Princesse des Asturies pour les Arts en 2021.

Les œuvres exposées représentent une occasion unique de découvrir le travail de cet artiste international. De même, ils vous permettent de parcourir quelques-unes des étapes de sa carrière qui ont fait de lui, selon les mots du commissaire Alfonso Palacio, "l'un des grands noms de la création mondiale et un véritable pionnier et figure de l'art de la performance". Les trois premières œuvres incluent certaines de ses actions avec Ulay, qui était son partenaire et partenaire artistique entre 1976 et 1988. Il s'agit d'Interruption in Space, une photographie appartenant à l'ensemble qui a documenté la performance réalisée par les deux artistes au Düsseldorf Art Académie en janvier 1977; Breathing In-Breathing Out, développé en avril 1977 au Studentski Kulturni Centar (SKC) de Belgrade, et enfin Relation in Time, un instantané enregistrant la performance réalisée à l'été 1977 à la galerie Studio Bologna G7.

Le reste des œuvres présentes incarnent le seul travail d'Abramović. Tout d'abord, une pièce intitulée Image of Happiness est exposée, datée de 1998 et liée à une vidéo réalisée par Abramović deux ans plus tôt. Holding the Goat marque le chemin parcouru par l'artiste serbe au début du XXIe siècle et appartient à la série Back to Simplicity, à laquelle correspond également Looking at the Mountains. L'avant-dernier des travaux correspond aux années 2013-2014. Il s'agit de The Scream, Ekeberg Park, une photographie avec laquelle Abramović rend hommage à la naissance d'Edvard Munch. Enfin, l'exposition se clôt sur cette sculpture, sans doute l'une des pièces les plus singulières de tout le projet.