Le MNAC présente, du 8 juillet au 9 octobre 2022, l'exposition Annibale Carracci. Les fresques de la chapelle Herrera. L'exposition, organisée par Andrés Úbeda de los Cobos, présente des fresques de l'un des peintres les plus renommés du XVIIe siècle, Annibale Carracci.
Au cours des années 1830, les fresques ont été arrachées et transférées sur du tissu, et peu après ont été envoyées en Espagne. Sept des fragments ont été déposés au Musée du Prado et les neuf autres, qui se trouvent actuellement au Musée national, à l'Académie royale des beaux-arts de Catalogne à Sant Jordi. L'emplacement des trois autres fragments qui manquent pour compléter l'ensemble est inconnu, bien qu'il semble qu'à leur époque ils aient été déposés dans l'église de Santa Maria de Montserrato, à Rome.
Cet ensemble de peintures murales d'une importance exceptionnelle était, jusqu'à présent, peu connu, probablement en raison de sa dispersion. Les peintures conservées par le Musée national ont été restaurées dans différentes campagnes depuis 1992. La restauration récente des fragments conservés par le Prado a finalement permis aux deux musées d'aborder leur exposition et d'étudier ensemble et, en collaboration avec la Galerie Barberini, de la montrer également à Rome.
La fresque déchirée a une présence toute particulière dans la collection du Musée national. Dans les salles d'art roman, avec les peintures des églises des Pyrénées, dans celles d'art moderne, avec les fresques réalisées par Xavier Nogués par les Galeries Laietanes et, dans les salles Renaissance et baroque, avec les fresques de Carracci. L'exposition permet désormais de parcourir les différentes hauteurs de la chapelle et de recréer son décor.
Au début du XVIIe siècle, Annibale Carracci (Bologne, 1560 - Rome, 1609) entreprit avec Juan Enríquez de Herrera de peindre à fresque la chapelle de sa famille dans l'église de Sant Jaume dels Espanyols à Rome. Carracci conçoit l'ensemble et vient exécuter quelques fresques avant de souffrir en 1605 d'une grave maladie qui l'éloigne du projet et délègue l'exécution des peintures à Francesco Albani. Bien qu'il s'agisse de la plus importante commande reçue par Carracci à la fin de sa carrière, ces fresques, qui reproduisent des scènes de la vie de San Dídac d'Alcalá, franciscain andalou mort en 1463, sont pratiquement inconnues dans leur ensemble. grand public en raison, entre autres, de sa dispersion.
L'arrachement des peintures des murs de la chapelle en raison de la détérioration de l'église a fait que, sur les dix-neuf fragments de peinture murale existante, seuls seize sont arrivés en Espagne (sept fragments sont conservés au Museo Nacional del Prado et neuf sont arrivés en Espagne). l'Académie Royale des Beaux-Arts de Catalogne de Sant Jordi d'où ils ont été déposés au Musée National d'Art de Catalogne), et les trois autres ont été déposés dans l'église romane de Santa María de Montserrat, où ils n'ont pas pu être localisés .
La peinture de l'autel y fut également déplacée, où elle se poursuit aujourd'hui. Dans le Musée National d'Art de Catalogne sont conservés - en tant que dépôt de l'Académie Royale des Beaux-Arts de Sant Jordi, où ils ont été officiellement admis le 9 août 1851 - neuf peintures murales : les deux qui se trouvaient à l'extérieur sous l'accès au chapelle, l'Assomption de la Vierge Marie et des Apôtres autour du tombeau vide de la Vierge Marie, et quatre autres, arrachées aux parois latérales de l'intérieur, la Prédication de saint Didac, la Guérison d'un jeune aveugle, l'Apparition de Saint Didacus dans son tombeau et le Miracle des Roses.
En outre, le Musée national possède trois autres fresques représentant le Père Éternel, extraites de l'enceinte hémisphérique de la lanterne, Saint Pierre et Saint Paul, saints qui encadraient le retable sur le mur de façade de la chapelle. Cette peinture de l'autel, peinte à l'huile sur bois, San Dídac d'Alcalá intercède par Diego Enríquez de Herrera, qui fait également partie de l'exposition, se trouve aujourd'hui dans l'église nationale espagnole de Santiago y Montserrat. L'ensemble du Museo Nacional del Prado se compose de sept fresques. Les premiers sont les quatre trapèzes qui décoraient la voûte de la chapelle et qui racontent les sujets liés à la vie du saint protagoniste : Sant Dídac reçoit l'aumône, la réfraction miraculeuse, Sant Dídac sauve le garçon qui dormait dans le four et Sant Dídac reçoit l'habit. franciscain. De plus, le Prado possède trois des ovales qui se trouvaient dans les coquilles : Sant Llorenç, Sant Francesc et Sant Jaume el Major. Ces œuvres sont exposées pour la première fois après leur récente restauration.
A ces peintures s'ajoutent des dessins connexes, des estampes reproduisant les fragments perdus et des livres funéraires des rois d'Espagne où l'intérieur de l'église est reproduit.