Isidré Manils. L'occultation et la révélation du monde des images

Isidre Manils (Mollet del Vallès, 1948) expose à nouveau à la Fondation Vila Casas et le fait avec Fora de camp , organisée par Natàlia Chocarro. Une balade entre peinture et cinéma, les deux grands arts du regard, comme le commente l'artiste. Un monde de l'œil cinématographique d'un artiste à la carrière d'un demi-siècle.

Ce titre d'exposition nous transporte dans le hors-champ de Deleuze, qui nous renvoie à ce qui ne se voit ni n'entend, et pourtant parfaitement présent. Un jeu de dissimulation et de révélation très présent chez Manils, à travers un parcours avec des images mouvantes, des oeuvres fugaces qui défilent dans un temps, des images qui proposent une lecture différente, une marche continue et un arrêt devant chaque oeuvre, déjà que Manils fait on s'arrête avec le prétexte de provoquer cet immobilité pour arriver à l'observation de ce temps, de ces images filmiques ou vidéographiques qui donnent un sens provisoire au regard du spectateur.

Des images complètes ou fragmentées, en dialogue total avec le support et avec les oeuvres, aussi avec le passé, à commencer par le cinéma Ateneo de Mollet ou ce premier jeu de regards entre la série Accouplements de l'année 1979 qui forment des polaroïds et le film. Film de 91 m le tout combiné avec la musique de James Custodio. Passé et présent.

Ces premières pièces vous transportent dans la manière de créer à Manils, car leur paysage créatif sont les images que vous trouvez et qui peuvent être vues dans des magazines ou des journaux en attente d'être manipulées un jour. Un procédé qui découpe, recueille, recueille toutes sortes d'évidences d'une réalité qui va rendre visible dans l'œuvre, le tout combiné à une lumière qui est aussi très caractéristique chez l'artiste de Vallès, car elle est à la base de la peinture et aussi du cinéma commentant que « la couleur est la lumière et la lumière est la matière de la peinture et du cinéma ».

Mais le spectateur est confronté à une découverte sous la forme de constructions qui se fragmentent horizontalement, d'images qui donnent le sentiment d'être déconnectées mais qui ont des parties en commun, d'une création avec différents supports dans lesquels repose la peinture, donnant une image de discontinuité, telle que la série de couplage de ces dernières années. On y voit des images contrastées, une mosaïque d'illusions changeantes, des surfaces qui s'agglutinent en images.

Avec la série Drawings , représentations humaines qui s'estompent avec le clair-obscur et donnent de la légèreté à la matière, nous arrivons au Palimpsest , également l'élément de la contemporanéité, pour nous retrouver devant Croma , qu'il faut observer avec des lunettes 3D.

Une fin créée pour ce parcours d'exposition et qui donne son nom à l'exposition, Fora de camp , un concept que l'on avait déjà vu dans la série de dessins, à fusionner avec La persistència de la mirada , un audiovisuel de Pol Penas dans l'atelier de l'artiste. Une conjonction sous la forme d'un couplage de sensations. Un lien invisible d'une grande volonté expressive.