L'œuvre de Paula Rego au Museo Picasso Málaga

Le Museu Picasso Málaga présente l'œuvre de Paula Rego (née en 1935), une artiste incorruptible à l'imagination extraordinaire qui a redéfini l'art figuratif et révolutionné la représentation de la femme. L'exposition fait référence à son parcours remarquable, mettant en lumière le caractère autobiographique d'une grande partie de son art, le contexte socio-politique dans lequel il plonge ses racines et le large éventail de repères, de la bande dessinée à la peinture d'histoire. À travers plus de quatre-vingts œuvres, dont des collages, des peintures, des gâteaux grand format, des dessins et des gravures, le voyage s'étend de son travail dans les années 1960 aux scènes richement structurées et superposées des deux premières décennies de ce siècle.

Ses peintures, collages et dessins des années 1960 et 1970 s'opposent passionnément et farouchement à la dictature portugaise, utilisant diverses sources d'inspiration, notamment des publicités, des dessins animés et des communiqués de presse. Des contes folkloriques sur les représentations de la psyché et du comportement humains sont également explorés, comme Blancaflor, The Demon and His Wife in Bed (1975). En 1980, Rego abandonne le collage et revient à la peinture, combinant des souvenirs d'enfance avec ses expériences d'épouse, d'épouse et d'amant.

L'exposition présente des œuvres importantes de cette époque : des exemples de la série Vivian Girls, où les filles se rebellent contre une société coercitive, et des peintures phares qui ont fait la renommée de l'artiste. Tout au long de sa carrière, Rego a été fascinée par la narration. L'exposition comprend des gravures de sa série Nursery Rhymes (1989), dans laquelle il s'immerge dans l'étrangeté et la cruauté des chansons enfantines britanniques traditionnelles. En tant que premier artiste résident de la National Gallery, Rego s'est également inspiré de l'histoire de l'art, tissant des allusions à des maîtres tels que Hogarth et Velázquez dans des peintures où les protagonistes sont des femmes et l'accent est mis sur sa lutte pour l'émancipation, comme The Artist in Son atelier (1993).

Une partie de l'exposition comprend également les grands gâteaux de figures féminines isolées que Rego a réalisées dans les années 1990 et 2000, dans des séries telles que Avortement, à l'origine de certaines de ses images les plus connues et les plus frappantes. Ceux de la série Avortement, que l'artiste était fier de voir intégré à la campagne pour la légalisation de l'avortement au Portugal, mettent en scène des femmes au lendemain d'un avortement illégal. Dans Possession (2004), une autre grande série de gâteaux qui sont rarement exposés, l'expérience directe de Rego avec la dépression et la thérapie ajoute de l'inspiration aux photographies préparées de prétendues victimes d'hystérie au 19ème siècle.

Le Museu Picasso Málaga s'engage à nouveau à mettre en valeur le travail des femmes artistes du XXe siècle, après les précédentes expositions consacrées à Sophie Taeuber-Arp (2009), Hilma af Klint (2013), Louise Bourgeois (2015) et les artistes surréalistes ( 2017).

L'exposition, organisée par la Tate Britain en collaboration avec le Kunstmuseum Den Haag et le Musée Picasso de Málaga, est organisée par Elena Crippa, conservatrice de l'art moderne et contemporain à la Tate Britain, ainsi que Zuzana Flašková, conservatrice adjointe de la Tate. En 2017, Elena Crippa a organisé Bacon, Freud et la London School à la galerie d'art de Malaga. Pour l'occasion, un catalogue illustré complet a été publié en espagnol et en anglais.