"Fornas. L'image de la Catalogne dans les années 60" au Design Museum de Barcelone

Le Barcelona Design Museum présente l'exposition Fornas du 8 avril au 24 juillet. L'image de la Catalogne dans les années 1960. Dans les années 1960, une industrie culturelle se met en place en Catalogne qui cherche à retrouver sa présence dans la société catalane, perdue et réduite au silence par le régime franquiste depuis la fin de la guerre civile. La culture catalane a cessé d'être défensive et a clairement adopté des attitudes plus créatives et dynamiques. Cette réaction devait être évidente non seulement dans le contenu mais aussi dans l'image.

Les critiques de l'époque soulignent l'ordre, l'équilibre et la volonté constructive de son travail, ressources que dans les années 60 il développe dans son occupation principale : le graphisme. Dans ces années étonnantes infectées par le mouvement impressionnant qui, depuis l'Angleterre, avec l'influence de créateurs comme Alan Fletcher ou Robert Brownjohn, a atteint le reste du monde, Jordi Fornas a affiché le meilleur de sa production graphique.

Jordi Fornas i Martínez (Barcelone, 1927-2011), formé à l'école des beaux-arts Sant Jordi de Barcelone, se consacre entièrement à la production. Au début des années 1960, il commence à réaliser des missions personnelles et délaisse la peinture pour se consacrer pleinement au graphisme. Dans ce domaine, il a acquis un prestige et une reconnaissance considérables et a été l'architecte de la conception de certains des piliers modernes les plus importants de la renaissance culturelle de la seconde moitié du XXe siècle, donnant une identité graphique à la nouvelle culture de masse en catalan. en Catalogne. Son travail graphique puise dans l'esthétique pop britannique, le design de l'école suisse et surtout le graphisme français des années 1950. Le mélange de toutes ces influences se retrouve dans les ressources et les usages qui constituent l'un des piliers de ce que l'on appelle le style Fornas.