La Fondation Juan March présente la première rétrospective consacrée à Bruno Munari en Espagne

Un « Léonard de notre temps ». C'est ainsi que Picasso décrit Bruno Munari (Milan, 1907-1998), l'une des figures les plus importantes du design et de la communication visuelle du XXe siècle. Le 18 février, la Fondation Juan March inaugure la première rétrospective consacrée en Espagne à cet artiste, designer et pédagogue qui a cherché l'essence de l'art et du design dans l'équilibre entre rigueur et légèreté, en utilisant toujours le jeu, l'humour et l'ironie.

L'exposition, conçue comme "une exposition collective de Bruno Munari" - comme il a intitulé l'une de ses expositions - comprend une sélection d'environ trois cents peintures, dessins et sculptures, projections et jeux de lumière, pièces de design graphique et industriel, typographiques et exercices écrits et livres pour enfants provenant de collections privées et d'institutions publiques et privées. L'exposition, qui comprend ses premiers travaux liés au futurisme et au graphisme jusqu'aux dernières expérimentations des années 90, et la publication qui l'accompagne sont organisées autour des concepts méthodologiques essentiels au travail de Munari : le temps, la méthode, la légèreté, l'expérimentation et la contemplation.

D'une manière ou d'une autre, son travail peut être compris "comme un exercice brillant et continu parce que nous regardons tout devant nos yeux et souvent ne voyons pas", comme l'expliquent Manuel Fontán del Junco, Marco Meneguzzo et Aida Capa dans l'introduction chapitre du catalogue d'échantillons. Avec le paradoxe que cet artiste, qui affirmait avoir "tenté de communiquer ce que les autres ne voient pas : un arc-en-ciel de profil, par exemple", qui a rendu l'air visible en organisant une pluie de papier sur la place d'une petite ville italienne en 1969, ou qui définissait l'arbre comme « l'explosion très lente d'une graine », n'est pas aussi connu que visible qu'il devrait l'être. Après ses expériences graphiques futuristes dans la décennie précédant la Seconde Guerre mondiale, Bruno Munari s'affirme dans les années 1950 comme une sorte « d'inventeur » de formes et comme l'inventeur d'une idée de projet généraliste » qui mêlait art et design, graphisme et pratique chromatique. et, à partir des années 1970, l'enseignement créatif et la pédagogie. Une capacité à jouer sur différents "terrains de jeu" qui rend sa silhouette encore très actuelle.