"Univers Jordi Cano", organisée par Glòria Picazo à l'ACVIC

L'ACVIC Le Centre d'art contemporain de Vic a inauguré l'exposition Univers Cano Universe, à visiter jusqu'au 23 avril. L'exposition comprend certaines de ses peintures et révèle ses références culturelles et artistiques aussi diverses que la musique, la danse, le cinéma, les arts visuels, la littérature et les contes folkloriques, entre autres : Miles Davis, Pina Bausch, Francis Ford Coppola, Joseph Beuys, Lewis Carrol, Little Red Riding Hood, sont imprégnés de l'œuvre de l'auteur.

La commissaire Glòria Picazo a structuré l'exposition selon différents domaines : références culturelles ; un parcours à travers trois livres d'artistes qu'il a réalisés en collaboration avec divers écrivains ; un champ dédié aux personnages de la littérature jeunesse ; et le côté éducatif de l'artiste, qui est montré à l'École d'Art de Vic, qui explique une méthodologie pédagogique développée par Cano, et par conséquent, l'espace devient une salle de classe ouverte où expérimenter cette méthode créative.

Dans le premier de ces domaines, un portrait intellectuel de Cano est construit à partir de ses références culturelles. Ceux-ci incluent la pièce de théâtre de William Shakespeare; Pina Bausch en matière de danse ; Orson Welles, Luchino Visconti, Peter Greneway et Wim Wenders en relation avec le cinéma classique - la vaste vidéothèque de Cano est présentée dans le cadre de l'exposition ; James Joyce, Thomas Bernhard, Michel Tournier ou Peter Handke sur la littérature ; Andy Wharhol, Jeff Koons, Shophie Calle, Peter Fischly et David Weiss dans les arts visuels ; et des écrivains et des poètes avec lesquels il s'est lié d'amitié et a partagé des projets.

Les trois prochains espaces de l'exposition sont basés sur trois éditions d'artistes. Le premier est 1 + 1 = 1 (Adding) , un travail à quatre mains qu'il a fait avec Picazo elle-même et qui est le résultat d'un jeu de correspondance, d'échange de citations et d'images recueillies à partir de lectures partagées, de films vus, avec références littéraires très diverses. Cette édition a également présenté des créateurs tels que Víctor Sunyol, José Carlos Cataño, Annie Bats et Matthew Tree, qui faisaient partie de l'édition de The Butcher's Logic.

La deuxième édition est The Archivist of Coda , réalisée avec l'écrivain Annie Bats et plusieurs collaborateurs ; et le troisième Llegit, donc vécu , pensé comme un journal intime et dans lequel le critique d'art et curateur Miquel Bardagil raconte ses rencontres avec l'artiste durant les mois de septembre et octobre 2002.

Le cinquième domaine est thématique et est consacré à une question récurrente tout au long de son parcours artistique : les références à des personnages de la littérature jeunesse tels qu'Aladin, Alice, le Petit Chaperon rouge, Peter Pan, ou encore Pierre et le loup, et qui surgissent dans des peintures, des dessins et éditions. Comme le dit Picazo, "c'est une façon d'aborder les mythes des enfants du point de vue d'un adulte, mais en tant qu'enfant, il est ébloui par des mondes irréels magiques et inspirants".

Le dernier espace du projet se trouve dans l'espace d'exposition de l'école d'art de Vic et présente l'activité d'enseignement de Cano, menée pendant deux décennies, essentiellement à l'école Elisava de Barcelone. "Et c'est la conséquence logique de son travail précédent. , développé à Eumogràfic, Eumo Editorial et plus récemment à Eumo_dc, ainsi que sa longue collaboration avec l'Université de Vic", selon le curateur du projet. Ici, les étudiants sont chargés de lui rendre hommage avec des projets menés à la suite de ses enseignements et ayant pour postulat « la valeur de la transversale comme méthode créative : penser avec la tête, penser avec les pieds, penser avec les mains et penser avec les yeux, comme Jordi Cano l'a toujours affirmé ». Cet espace va s'agrandir et se nourrir des apports des étudiants au cours des trois mois d'exposition.