Le Centre d'art Tomás y Valiente (CEART) accueille Brossa Total

Le Centre d'art Tomás y Valiente (CEART), en collaboration avec la Fondation Joan Brossa et la Galerie Miguel Marcos, présente l'exposition Brossa Total, qui peut être visitée du 28 janvier au 24 avril 2022. Commissaire par Enrique Juncosa (ancien directeur adjoint du musée Reina Sofía et de l'IVAM, et directeur de l'Irish Museum of Modern Art de Dublin), Brossa Total expose une centaine d'œuvres, dont des livres, des affiches et des graphiques, des poèmes visuels, des objets de poèmes et des installations, articulés précisément sous ces rubriques. La sélection tiendra compte du caractère polyvalent et multidisciplinaire de l'œuvre de Joan Brossa tout au long de sa vie. L'exposition est accompagnée de projections de films, de représentations théâtrales et de conférences, soulignant une fois de plus l'aspect multidisciplinaire susmentionné. De nombreuses œuvres exposées appartiennent à la collection du galeriste Miguel Marcos, qui représente le travail de Brossa depuis les années 1990, bien que certains prêts de grandes collections publiques et privées soient également inclus. La participation de la Fondation Joan Brossa a été fondamentale dans ce projet, collaborant à tous les aspects de l'exposition, mais surtout à l'apport théâtral et cinématographique de l'œuvre de Brossa.

Joan Brossa (1919-1998) est l'une des figures les plus singulières de la culture catalane effervescente et créative du milieu du XXe siècle, cette génération aux noms universels. Né à Barcelone, pendant sa jeunesse, il rencontre le poète JV Foix et l'artiste Joan Miró, et à partir de ce moment, il évolue à la fois dans les circuits littéraires et artistiques. Il lira bientôt les écrits de Sigmund Freud, qui avait auparavant influencé les surréalistes. En 1948, il participe à la création de la revue Dau al Set, avec les peintres Modest Cuixart, Joan Ponç, Antoni Tàpies et Joan Josep Tharrats, et le critique Arnau Puig. Plus tard s'ajoute le nom de Juan Eduardo Cirlot, écrivain et musicien. Dau al Set, est le premier noyau d'avant-garde à émerger dans l'Espagne franquiste, défendant à la fois l'engagement politique et l'expérimentation formelle. À cette époque, Brossa rencontre également le poète brésilien João Cabral de Melo, qui l'initie à la pensée marxiste. Joan Brossa, l'un de ses livres les plus célèbres, a été publié en 1951. Cependant, bien qu'il ait été un auteur très prolifique, nombre de ses recueils de poèmes et de pièces de théâtre ne seront publiés que dans les années 1970.

Brossa s'intéresse à des sujets aussi divers que la magie, le cirque, les philosophies orientales, la poésie et les calligrammes de Mallarmé et d'Apollinaire, les cabarets, la métrique traditionnelle, le cinéma et la culture populaire, la psychanalyse, la lutte politique ou l'humour. Outre la poésie et le théâtre, il écrit des livrets d'opéras et de scénarios. Son théâtre expérimental, qui a débuté dans les années 1940, peut être considéré comme un précurseur du happening et de la performance. Le calligramme le conduirait au poème visuel, qui est l'un des aspects les plus marquants de son travail, et de là aux objets, actions ou grandes installations tardives. Tout au long de sa carrière, Brossa a également collaboré avec de nombreux autres artistes, musiciens et cinéastes, tels que Miró et Tàpies susmentionnés, avec d'autres collaborateurs de Dau al Set, ainsi que Josep Maria Mestres Quadreny, Carles Santos , Frederic Amat, Eduardo Chillida, Pere Portabella, Moisès Villèlia, Manel Esclusa ou Perejaume. Parmi eux, se distinguent les collaborations qu'il a faites avec Tàpies, avec qui il a signé plusieurs livres d'artiste, dont certains mythiques tels que : El pa a la barca (1963), Novel·la (1965), Frègoli (1969), Morning Night (1970), Personne (1979) ou Rue Wagner (1989). En plus de sa poésie et de son théâtre, Brossa est l'auteur d'une œuvre sculpturale visuelle extraordinaire, qui s'est surtout fait connaître à la fin des années quatre-vingt. Le musée Reina Sofia de Madrid lui consacre en 1991 une grande rétrospective qui s'étale sur cinquante ans, et en 1997 son travail est présenté au pavillon espagnol de la Biennale de Venise.