Foto Colectania: Ramon Masats eta argazkigintza aro digitalean

2025ean, Foto Colectaniak argazkigintzaren bi alde ezagutzera gonbidatzen zaitu: batetik, gerraosteko trantsizio betean dagoen herrialde baten iragana jasotzen duen begirada; bestetik, mundu hiperkonektatu batean teknologia digitalek eratutako orainaldi baten egonezina.

Ramón Masatsen begirada kritiko eta gizatiarra

Denboraldi honetako apustu handia da, zalantzarik gabe , Espainiako argazkilaritzaren izen nabarmenetako bat den Ramón Masatsi (1931, Bartzelona – 2024, Madril) eskainitako atzera begirakoa. 'Ramón Masats, argazkilari isila' izeneko erakusketa honek eguneroko keinuak ironiaz eta zentzu kritikoz betetako ikus-entzunezko narrazio batean erretratatu zituen autore baten obran zehar bidaia bat eskaintzen du. Masats, hirurogeiko hamarkadan eragin handieneko argazkilarietako bat bezala aitortua, bere kamera erabili zuen topikoak desegin eta diktadurak eta gerraosteak markatutako Espainia baten errealitatea arakatzeko.

140 irudirekin, horietako asko inoiz ikusi gabekoak, bere lanari begirada sakona eskaintzen dio erakusketa honek. Argazkiak egileak hautatu eta berrikusi ditu bere bizitzako garai ezberdinetan, besteak beste, 2024an hil baino pixka bat lehenago, eta horrek erakusketa bere ibilbidearen lekukotasun fidel bihurtzen du. Hautaketa zaindu hau argazkilariaren alabaren Sonia Masatsen laguntzari esker egin zen, zeinak bere artxibo pertsonalean gordetako negatiboak eta jatorrizko kopiak eskuratzea erraztu zuen.

Ibilbidea bere lehen irudiekin hasten da, 1953 eta 1965 urteen artean hartutako garaian, Masatsek oraindik argazkilaritza abstraktuaren eta erreportaje dokumentalaren artean jarraitu beharreko bidea aztertzen ari zen garaian, azken honen aldeko apustua egin arte. Etapa honetan, bere lehen serieetako batzuen jatorrizko garaiko kopiak ikus daitezke, Les Rambles-eko 15 uztak adibidez, urte haietako Bartzelonaren bizitasuna eta izaera islatzen dutenak. Jendaurrean ezezagunak diren irudi hauek argazkilari bat bere estiloa zehazten ari dela erakusten dute, belaunaldi oso bat markatuko lukeen hizkuntza propioaren bila.

Carmen Amaya, Madrid, 1961. © Ramón Masats / VEGAP

Pieza aipagarrienen artean, Neutral Corner eta Sanferminetako materialak ere badaude, bere lehen argazki-liburua. Horrez gain, Gaceta Ilustrada bezalako aldizkarietarako erretratuak biltzen ditu, baita Arcos de la Frontera bezalako tokietan hartutako irudiak ere, non Masatsek paisaiaren funtsa eta jendearen eguneroko bizitza jaso zuen.

Balio dokumentaletik haratago, Masatsen lana diktadura betean dagoen Espainia baten kronika bizia da. Bere argazkiek, estereotipoetan erortzetik urrun, jende arruntaren bizitzarekiko sentsibilitatea erakusten dute. Bere begirada zehatz eta enpatikoarekin, Masatsek giza indarra eta testuinguru soziala errespetuz harrapatzea lortu zuen. Erakusketa urtarrilaren 16tik maiatzaren 25era arte egongo da zabalik eta, garai zehatz bat dokumentatu arren, zalantzan jartzen jarraitzen duen ondarea mantentzen duen egile baten lanarekin berriro harremanetan jartzeko aukera da.

Nabigatzeko artea: argazkigintza aro digitalean

Masatsen ostean, Foto Colectania-ren programazioa etorkizunera proiektatzen da 'The art of sailing. Nola galdu irudien munduan', 2025eko ekainaren 11tik azarora arte publikoarentzat zabalik egongo dena. Erakusketa honek argazkilaritza aro digitalean nola eboluzionatu duen aztertzen du, munduaren pertzepzioa birdefinitzeko gai den tresna bilakatuz.

Jon Uriarteren komisarioa, erakusketak nazioarteko artisten lanak biltzen ditu, hala nola Sara Bezovšek, James Bridle, Alan Butler, Joséfa Ntjam, Giath Taha, Kyriaki Goni edo Roc Herms , teknologiek gure eguneroko bizitzan duten eraginari buruz hausnartzen dutenak. Bideo-jokoak, sareko mapak edo espazio-esplorazioa bezalako eszenatoki asko hartzen dituzten irudien bidez, erakusketak irudiak irudikapen sinpleetatik munduaren esperientzia gidatu, nahasten eta eraldatzen duten interfaze interaktibo izatera igaro diren azpimarratzen du.

[fitxategia1a962]