PB_Online_BONART_1280X150

Erakusketak

ADN Gallery: sormen askatasuna, feminismoa eta kritika soziala

Surrealismotik genero dinamiken eta gizarte egituren berrikuspenera.

'Faust', Fábio Colaço (2024)
ADN Gallery: sormen askatasuna, feminismoa eta kritika soziala
bonart barcelona - 23/12/24

ADN Galeriak hiru erakusketa aurkezten ditu, ikuspegi ezberdinetatik, gai unibertsalak jorratzen dituztenak: surrealismoak bultzatutako sormen askatasuna eta errealitatearen eta ametsen arteko mugak birdefinitzea; emakumeen irudikapena artean eta komunikabideetan, emakumezkoen begirada errebindikatuz eta estereotipo bisualen hausturarekin; eta, askotan, oharkabean, gure eguneroko bizitza baldintzatzen eta moldatzen duten egitura sozial eta ekonomikoak .

Superfikzioak 1924-2024: existentzia beste nonbait datza

Bere hastapenetatik mende bat igaro ondoren, surrealismoak gaur egun praktika artistikoetan oihartzuna duen indarra izaten jarraitzen du, eta erakusketa honek gogorarazten du mugimendu hau erreakzio estetiko gisa ez ezik, bere garaiko hondamendi sozial eta politikoei erantzun gisa sortu zela, espazio bat irekiz. sormen-askatasuna oraindik ere eragina du kultura garaikidean.

Krisi globalaren testuinguruan, gizartea sakonki aztoratu zuen Lehen Mundu Gerraren itzalarekin, surrealismoa askapen-oihu gisa sortu zen, tragediara eraman zuen arrazionaltasunetik haratago joan nahian. Haren sustraiak giza kontzientziaren birplanteaketa erradikalean daude, desira inkontzienteen eta erreprimituen etengabeko bilaketan, artearen mugak gainezka egin zituen prozesu horrek kulturaren beste esparru batzuk barneratzeko, filosofiatik politikara.

Manifestu Surrealistaren mendeurrena dela eta, erakusketa honek Salvador Dalí, Joan Miró, Marcel Duchamp, Man Ray eta Carlos Pazos bezalako pertsonaien lanak biltzen ditu, Enric Farrés Duran, Alejandra Hernández bezalako sortzaile garaikideenekin batera. , Kendell Geers edo Rosa Tharrats . Lan multzoak errealitatearen eta ametsaren arteko muga hauskorra aztertzen du, eta ezarritako mugak gainditzeko nahiaren berri ematen digu, bai artean, bai gizartean.

[fitxategia3cf42]

María María Acha-Kutscher: emakumea

Bere argazki-begiradaren bitartez, María María Acha-Kutscher-ek (Lima, 1968) emakumeak eta haien irudia inguratzen dituzten gizarte eraikuntzak berriro aztertzen ditu. Bere lana ez da istorio bisual bat soilik, emakumezkoen rola gizartean historikoki markatu duten konbentzio, estereotipo eta fikzioak ikertzeko espazioa baizik. Artistak hainbat iturritako irudiak biltzen ditu, liburu zaharretatik hasi eta aldizkarietara eta artxibo digitaletaraino, bisualki ezarritako diskurtso horiek berriro adierazteko collageak sortzeko.

María María Acha-Kutscher-ek maiz emakumezko ahots propioa falta izan duten iragan baten eta orainaren berrinterpretazioa azpimarratzen du. Bere konposizioen bidez, tradizionalki onartutako roletara mugatzen ez diren emakumezko figurak berreskuratzen ditu, hala nola eredua, ama edo etxekoandrea, baina gizaki osoak dira, istorio eta bizipen propioak dituztenak, estereotipoaren desitxuratzetik askeak . 'Womankind' kritika soziala eta historia berrirakurtzeko proposamena da emakumeen borroka politikoak eta bizipen intimoak nabarmentzeko, emakumezkoen memoria autentiko eta konplexuagoa berreraikitzeko.

[fitxategia587]

Fábio Colaço: ATZO, GAUR, BIHAR

Fábio Colaçok (Lisboa, 1995) ADN galerian erakusketak egiten ditu lehen aldiz, eta gaur egungo munduaren dinamika berrinterpretatzen duen hausnarketa kritikoa eskainiz. Etxe baten egituraren errekreazio sinboliko baten bidez, artista portugaldarrak irudiak, objektuak eta eguneroko elementuak integratzen dituen esparru kontzeptual bat eraikitzen du.

Bere lanek, ironikoek eta subertsiboek, gai unibertsalak aztertzen dituzte egitura sozial eta kulturalak zalantzan jartzen dituzten alegorien bitartez. Colaçok, zalantzan jartzen ez ditugun, baina gure egitura errotuenei eusten dieten oinarrizko kontzeptuak birtestualizatzen eta zalantzan jartzen ditu, gure botereaz, historiaz eta baldintzatzen gaituen sistema baten baitan jokatzen dugun paperaz birpentsatzeko gonbita eginez.

Pieza bakoitzak gure garaiko trauma sozial kolektiboak kritikoki aztertzen ditu. Kritika hori dirua lehengai gisa behin eta berriz erabiltzeak areagotu egiten du, artistak esanahi berriak emateko eta galdeketa gonbidatzen duen narrazio batean txertatzeko moldatua.

[fitxategia5340e]

inclassificablesEude, generic

Interesatuko
zaizu
...

Bonart_banner-1280x150_FONS-AVUI-90