CCCB 2025: Rodoreda, Didi-Huberman eta Ware

Bartzelonako Kultura Garaikideko Zentroak (CCCB) asteazken honetan aurkeztu du 2025. urterako bere programa, eta hiru pertsona nabarmen ditu ardatz: Mercè Rodoreda, Georges Didi-Huberman eta Chris Ware .

Aurrekontua %7ko gehikuntzarekin, 16,6 milioi eurora iristen dena, CCCBk arte garaikidearen arloan erreferente gisa duen eginkizuna berresten du. 2025eko programak, dagoeneko martxan dauden erakusketei jarraipena emango die, hala nola 'Amazons: Future Ancestral' eta World Press Photo nazioarteko erakusketa, gaur egungo erronken inguruan hausnarketa eta elkarrizketak sortzeko diseinatutako sei ardatz tematiko nagusi izango ditu ardatz: l 'Amazonia, hiria. , zientzia eta teknologia, Afrika, Filipinak eta eleaniztasuna.

Chris Ware: komikia memoriaren arkitektura gisa

Chris Ware (Nebraska, 1967) komiki garaikidearen mugak birdefinitu dituen egilea da. Galerie Martelen kolaborazioarekin eta Jordi Costaren egokitzapen komisarioaren pean, FICOMIC-ekin batera ekoitzitako erakusketa hau. Wareren lana marrazkilari gisa erakusteaz harago, hizkuntza bisualaren inguruko hausnarketa proposatuko du pentsamendu-tresna gisa.

Ware-k, sarritan James Joyce-rekin konparatuta, bere narrazio-konplexutasunagatik, komikia esplorazio emozional eta formalaren oinarri bihurtu du. Acme Novelty Library-rekin egin zuen debutetik, Jimmy Corrigan edo Fabricando historias bezalako lan ikonikoetaraino, bere ekoizpena komiki formatu tradizionaletik haratago doa, malenkoniaz, galeraz eta kritikaz betetako narrazioak sortzeko. Atzera begirako honek hizkuntza bisualak asmatzeko duen gaitasuna eta bere istorioen sakontasun politiko eta emozionala ebaluatuko ditu.

Erakusketa-ibilbidean pieza originalak, animazioak eta eskulturak izango dira. Ragtime musikari eta memoriaz betetako arkitekturari erreferentziak eginez, Wareren lana iraganaren eta orainaren arteko elkarrizketa da, estetikaren eta kritika sozialaren artekoa. Erakusketan Zadie Smith idazleak bere lanari buruzko hausnarketak ere bilduko ditu, marrazkiaren eta pentsamenduaren arteko mugak zalantzan jartzera gonbidatuz.

The book of life, Chris Ware (2022)

'En el aire conmovido...': emozioaren antropologia politikoa

'En el aire conmovido...' introspekzio kolektiboko ariketa gisa defini liteke. Georges Didi-Huberman (Saint-Étienne, 1953) filosofo eta arte historialari entzutetsuak ondutako erakusketak emozioak indar eraldatzaile gisa aztertzen ditu, poetiko eta politikoa den diskurtso batean.

Federico García Lorcaren testuetan inspiratuta, Romance de la luna, luna eta 1933ko Juego y teoría del duende hitzaldian, besteak beste, duende kontzeptua aztertzen du Didi-Hubermanek, flamenkoa zeharkatzen duen energia errai eta ukiezin hori. abeslaria eta entzuten dutenen airea eta emozioa eraldatzen ditu. Goya, Picasso, Alberto Giacometti, Nietzsche, Víctor Erice, Pasolini eta Tatiana Trouvé bezalako maisu handien lanen arteko elkarrizketaren bidez, beste askoren artean, erakusketa bisual saiakera gisa eraikitzen da, non artea, filosofia eta poesia zalantzan jartzen dituena. shock izaera.

Proiektuak irakurketa dialektiko eta kritiko sakon bat eskainiko du, piezak giza emozioen konplexutasuna pizten duten esanahi konstelaziotan antolatuz. CCCBren eta Reina Sofía Museoaren koprodukzio honek benetan hunkitzera eta hausnartzera gonbidatzen zaitu arteak mundua eraldatzeko afektuaren boterearen bidez duen gaitasunaz.

[fitxategia0ab2a]

Mercè Rodoreda. Baso bat': bere lanaren erradikaltasunari eta baliozkotasunari omenaldia

Lehen aldiz, CCCBk erakusketa bat eskaintzen dio emakume idazle bati, eta Mercè Rodoreda (Bartzelona, ​​1908-Girona, 1983) omentzen du, XX. Neus Penalba eta Martí Salesek komisarioa, proposamen hau idazlearen irudimenaren geruza eta kontraesan anitz aztertzen dituen murgiltze poetiko eta bisual bat da.

Rodordak istorioak idatzi ez ezik, mundu konplexuak sortu zituen, erbestea, gerra, heriotza, eraldaketa eta errugabetasunaren eta krudeltasunaren arteko etengabeko tentsioa bezalako gaiak lotzen zituen sare sinboliko batean errotuta. Erakusketa honetan, zuhaitza metafora bat izango da: sustraiek erbestearen jatorria eta zauriak irudikatuko dituzte, enborrek gerrak markatutako bizipenez hitz egingo dute, adarrek egilearen eragina izan duten kultur erreferentzia handiei eta haziei erreferentzia egingo diete. , Èlia Llach, Mar Arza, Oriol Vilapuig edo Cabosanroque bezalako artista garaikideen interpretazio berrietan ernetzen direnak.

Baso gisa pentsatutako ibilbideak Mercè Rodoreda Fundazioaren jatorrizko dokumentuak, argazkiak, zati zinematografikoak eta bere literaturarekin nahastuko diren lan plastikoak uztartuko ditu. Hitzaren eta irudiaren arteko fusio honek gizakiaren esperientziaren edertasuna eta iluntasuna erakusten jakin zuen egile baten unibertso poetikoa ukigarri egin nahi du.

[fitxategia5e206]

Erakusketen egitarauaz haratago, CCCBk bere konpromisoa berresten du mundu garaikidearen erronka handiei buruzko eztabaida eta hausnarketa gune gisa, zientzia, teknologia, hiria, turismoa eta feminismoa bezalako gaien inguruko eztabaidak, mintegiak eta hitzaldiak biltzen dituen programa batekin. . Kosmopolis kongresuak literatura, filosofia, zientzia, musika, zinema, drama, komikia eta kazetaritzako pertsonaia nabarmenak bilduko ditu eguneko gai nagusiak jorratzeko, 2025ean Hego Koreako literaturari arreta berezia jarriz.

Besteak beste, Beauvoirren The Second Sex edo Timothy Snyderren On Freedom bezalako oinarrizko lanak ere aztertuko dira. 2025ean, Anne Carson, Rebecca Solnit eta Pankaj Mishra bezalako figurak egongo dira. Hiriaren inguruko eztabaidei dagokienez, arkitekturaren papera Sarah Witingekin eta gerrak eraikitako hiriak Julia Schulz-Dornburg eta Thomas Keenanekin nabarmenduko dira.

Nazioarteko egoitzen programak kultur elkarrizketa sustatzen jarraituko du, aurten Tsitsi Dangarembga zinemagile zimbabwearra, Patricia Evangelista kazetari filipinarra eta Yásnaya Aguilar hizkuntzalari mexikarra, hiru hilabetez Bartzelonako bizitza kulturalean parte hartuko dutenak. Aldi berean, gazte pentsamendu eta sorkuntza jaialdiak, CCCB Raval auzoarekin lotzeko egoitza-eskolak, laborategi eszenikoak, zinema esperimental eta abangoardiako zikloak Xcèntric jaialdiarekin eta lotura estutu nahi duten bitartekaritza programak. sorkuntza artistikoaren eta hezkuntza munduaren artean.

[fitxategia2f538]