Simone Fattal (Damasko, 1942) izan zen 2024ko Julio González Sariaren irabazlea, eta orain IVAMek omenaldia egiten dio lekualdatzeak sakonki markatutako ibilbide osoa eta mitologiak aldi berean hitz egiten digun lan batekin. denbora, memoria klasetik
'Suspension of unbelief' izenburupean, Samuel Taylor Coleridgek fikzioan elementu fantastikoen zalantzarik gabeko onarpenari buruz duen ideiari erreferentzia eginez, erakusketak 1999tik 2023ra arteko bidaia proposatzen du, 85 lanen aukeraketarekin eskulturak, marrazkiak barne. eta erredakzio lanak. Fattalek Espainian egiten duen lehen erakusketa da eta, Nuria Enguita eta Rafael Barber- ek komisarioa, ez du atzera begirakoa izan nahi, bere bizitzaren eta lan artistikoaren kontakizuna bisuala baizik.
Libanon hazi zen, Simone Fattal 1969an Beiruten hasi zuen bere ibilbide artistikoa artista autodidakta gisa, Parisen filosofia ikasketak amaitu ondoren. Haren hasierako lanak Libanoko leku enblematikoetako paisaia abstraktuek markatu zituzten, hala nola, Sannine mendia eta Beiruteko malekoia. 1973an, bere lehen bakarkako erakusketa egin zuen Beiruteko Gallery One-n, eta bertan erakusketak egiten jarraitu zuen Libanoko gerra zibila hasi zen arte, eta horrek herrialdea utzi behar izan zuen.
[fitxategia79499]
Kaliforniara joanda, Fattalek The Post-Apollo Press argitaletxea sortu zuen, bere bizitzan inflexio puntu bat. Argitalpenean urteak eman ondoren, artistak 1988an ekin zion berriro arteari, eskulturan arreta jarriz. Eskultura, pintura eta argazkigintza bezalako diziplinen bitartez, Fattal urteetan zehar Mediterraneoko pertsonaia historikoetan inspiratu da gorputzen eta arkitekturaren kosmogonia sortzeko. Haren eskulturek, brontzez, hareharriz edo buztinez eginak, elementu literarioak gogora ekartzen dituzte, hala nola sumeriar ipuinak, arabiar epopeiak edo poesia sufia eta askotan antzinako artefaktuak gogoratzen dituzte. Bere obra mitologiaz elikatzen da, antzinako Egiptotik mistizismo sunitara eta tradizio greko-erromatarreraino, eta narrazio historikoak egungo testuinguruan integratzen dituzten figura arketipikoak moldatzen ditu. Ikuspegi hori literaturarekin duen lotura sakonak areagotu egiten du, artistak adierazi duenez: “Oso literarioa naiz, nire lana literaturarekin lotuta dago: motiboak, argudioak, ideiak... Oso lan intimoa da, pertsonala, oso indibiduala, eta oso lan pertsonala da, eta oso interesgarria da. nire pentsamendu korrontetik dator. Ulises batean pentsatzen ari banaiz, Ulises bat sortzen dut, barruko elkarrizketa bat da».
Abdel Wahab, Simone Fattal (2006). Cortesia de Sharjah Art Foundation Collection
IVAMeko erakusketa hiru espaziotan antolatu da, Fattalen argitalpen lanetatik hasita, literatura eta narratibarako zaletasuna agerian uzten dutenak. Ibilbideak bere eskulturekin jarraitzen du, non zeramika figurazioaren mugak aztertzeko ibilgailu bihurtzen den. Azken atalean, formatu handiko marrazkien instalazioarekin amaitzen da erakusketa, non artistak keinu eta hizkuntza abstraktua zabaltzen duen. Bere marrazkietan, Fattalek letrarik eta puntuaziorik gabeko "testu" bat sortzen du, keinuz, tinta tantaz eta urez soilik osatua.
Fattalen ekoizpenaren alderdirik aipagarrienetako bat antzinatearekin duen lotura sakona da, bere obran ardatz nagusi gisa agertzen dena. Bere eskulturak giza zibilizazioen memoria kolektiboa iraunarazten eta zaintzen duten dokumentu bisual gisa planteatzen dira. Iraganarekiko elkarrizketa horri esker, urruna izan arren orainaldian berriro adierazten den denbora eta espazio baten izpiritua harrapatzeko aukera ematen du. Fattalen beraren hitzetan, “arteak balio du jendeak ez ahazteko, gogoratzeko”. Bere eskulturak eta marrazkiak ez dira objektuak soilik, gizakiaren egoera, migrazioa, gerra eta identitatea kontatzen dizkiguten dokumentu bisualak baizik.
[fitxategia1b425]