Bizimodu ezberdinen arteko elkarrekintza da Shimabukuren lanaren hari gidaria, Koben 1969an jaiotako artista japoniarra. Artearen ohiko nozioak zalantzan jartzen dituen ikuspuntu berezi batetik, Shimabukuk, funtsean, eguneroko bizitzaren bidaia aurkezten du. Bere lanak Espainiarekin lotura mantendu du NoguerasBlanchard galeriaren bitartez, baina orain herrialdeko bere lehenengo erakusketa indibidual eta instituzionala dator, Centro Botín de Santander-i esker. Martxoaren 9ra arte, 'Pulpo, citrico, humano' erakusketak hogeita hamar urteko esperimentazio artistikoaren atzera begirakoa eskaintzen du, ezohiko harremanak eta eszenatoki harrigarriak jasotzen dituzten instalazio, argazki, eskultura eta bideoekin.
Shimabuku arte garaikidearen eszenan finkatu da estilo espontaneo, maitasunez eta askotan umoretsu batekin. Bere bizitzako esperientziak, pasadizoak edo eguneroko ekintzek bultzatuta, bere prozesu artistikoa galdera soiletatik –«Zer gertatuko balitz...»- eta bere ingurunearekin konektatzeko modu paregabeak ikertzera eramaten duen jakin-min etengabetik sortzen da Bere lana performatiboa da eta askotan espezie eta ekosistema ezberdinekin kolaborazioak egiten ditu. Mundu osoan erakustera eraman duen ibilbidearekin, bienaletatik hasi eta talde-erakusketetara eta espazio publikoetako proiektuetara, Shimabuku ezaguna da arte-objektu tradizionalen sorkuntza gainditzeagatik.
Bere lanak ingurunearekin elkarrekintzan eta mundu naturalarekin, pertsonekin, animaliekin eta beste elementu batzuekin etengabeko elkarrizketan oinarritzen dira. Shimabuku ia haurren jakin-minaren eta metodologia zientifikoa gogorarazten duen ikuspegi baten artean mugitzen da, non edozein gai hutsala aukera artistiko bihur daitekeen . Hala, inguratzen duenarekin harreman enpatikoagoa eta ludikoagoa ezarri nahi du.
[50dc errenkada]
Erakusketak Botín Fundazioak ekoitzitako hiru lan berri aurkezten ditu, non tokiko komunitateek parte hartzen duten, gizakiek zein gizakiek ez dutenek. Erakusketaren izenburuak horietako bakoitzari egiten dio erreferentzia: 'Going to meet the Octopuss of Santanderreko' Santanderreko badian berrogeita hamar olagarro koloretsu murgiltzea dakar, bertako olagarroekin izandako elkarrekintza dokumentatzeko, espezieen eta urpeko ingurunearen arteko lotura aztertzeko. 'Flying People (Santander)' lanarekin, Kantabriako biztanleekin elkarlanean, artistak gizaki itxurako miruz betetzen du zerua, hegaldian dauden komunitate iragankorren metafora bisuala sortuz. Azkenik, 'Something that Floats / Something that Sinks'-n, udazkeneko zitrikoak flotatzen eta hondoratzen diren udazkeneko zitrikoak zitrikoen laborantza aztertzen eta zabaltzen duen irabazi-asmorik gabeko Todolí Citrus Fundaziotik hautatutako ontzi-sorta bat.
[fitxategia627b]
Botín Fundazioaren lankidetzarekin okasio honetarako bereziki sortutako piezez gain, Shimabukuk hainbat entitateren ustekabeko topaketak orkestratzen dituen aurreko lanak biltzen ditu erakusketak. Lan hauek bere espiritu nomada islatzen dute, artistak Japoniako eta munduko beste leku ezberdinetara bidaiatzen baitu esperimentu sozial eta espazialak biziarazteko. Horixe da 'Tximinoen erakusketa'ren kasua, esperimentu zientifiko baterako Texasko santutegi lehor batera lekualdatutako makako japoniarren ondorengoak dokumentatzen dituen argazki sorta. Shimabukuk galdetu zuen tximino hauek oraindik elurra gogoratuko ote zuten belaunaldiz belaunaldi ikusi ez izan arren, beraz, inguruko gasolindegi batetik izotza ekarri eta haien erreakzioak ikusi zituen.
Azken batean, Shimabukuren sorkuntzak ohikoetatik kanpo jaio eta denboran zehar poliki-poliki eboluzionatzen dira, protagonistak hainbat esperimenturen bitartez sortuz eta testuinguru eta ekosistema berrietara egokituz. Harriduran eta hausnarketan oinarritutako munduaren ikuspegia eskaintzen digu artistak, askotan baztertzen dugun ingurunearekiko elkarrekiko menpekotasuna nabarmenduz.
[fitxategia8e580]