M_Online_BONART_1280X150

Erakusketak

Hilma af Klint: artea ikusezinaren bide gisa

Guggenheim Museoak arte abstraktuaren aitzindarietako baten bilaketa espiritualera hurbiltzen da.

'Evolució', Hilma af Klimt (1908). ©The Hilma af Klint Foundation
Hilma af Klint: artea ikusezinaren bide gisa
Nora Barnach bilbao - 24/10/24

Indar ikusezin bat dago unibertsoa mugitzen duena, energia sotila, Hilma af Klinten arabera, ikusgaia gainditzen duena eta forma, kolore eta sinboloetan agertzen dena. Ideia horrek bere bizitza eta bere lana gidatu zituen, arte abstraktuaren aitzindari bihurtuz, beste pertsonaia ezagun batzuek, hala nola Kandinskyk, historian leku hori hartu baino askoz lehenago.

Suediako Armadan erro sakonak dituen familia batean jaioa, Hilma af Klint ezagutza zientifiko eta kartografiko aberatseko giro batez inguratuta hazi zen, bere eraketa markatuz. Bere ingurunean nagusi ziren eskemak, mapak eta egitura geometrikoak beranduago islatzen dira bere obran, zeinen bidez dimentsio espiritual bateko mezuak helarazi zituen, lengoaia bisuala erabiliz giza begiarentzat ikusezina dena arakatzeko.

Af Klint ez zen paisaiak edo erretratuak margotzera mugatu, Suediako Arte Ederren Errege Akademian bere prestakuntza akademikoa markatu zuen bezala, baina bidaia sakon bati ekin zion existentziaren misterioak eta beretzat dituzten ezkutuko indarrak arakatzeko. mundua zuzendu zuen. Bere lanak ezkutuko errealitate baterako atari izan nahi dira, intuizioaren eta konexio espiritualaren bidez soilik uler daitekeen ordena unibertsal baterako. Bere estudioaren barruan pintura askoz intimoago eta barnekoiago hau garatzen hasi zen, bere obra asko urtetan isilpean mantenduz, haiek ulertzeko gai den publiko baten zain.

[fitxategia8d685]

Bilboko Guggenheim Museoak, 2025eko otsailaren 2ra arte, af Klinten lan abstraktuan murgiltze pribilegiatu bat ahalbidetzen duen erakusketa bat hartzen du, artistak berak jotzen duen 'Tenplurako pinturak' seriean arreta berezia jarriz. bere ibilbidearen gailurra. Koadro hauetan af Klint-ek irudikapen figuratiboaren mugetatik erabat askatu zuen, hizkuntza artistiko berri bat garatuz, sinbolismoz kargatua eta interpretazio anitzetara irekia.

'Pinturas para el templo', bere ibilbide artistikoan inflexio-puntua izan zuen eta artea ulertzeko modua betiko eraldatu zuen. 1906 eta 1915 urteen artean burututako proiektu handinahi honek bere ikerketa artistiko eta espiritualaren funtsa jasotzen du. Koadro horien bidez, af Klint goi mailako errealitate bat islatzen saiatu zen, forma geometrikoetan, kolore bizietan eta sinbolo unibertsaletan zabaltzen den egitura kosmikoa, irudikapen bisual tradizionalaren konbentzioak hautsiz.

Piezak abstrakzio bisualak dira eta mundu espiritualarekin duen elkarrizketaren agerpena dira. Hilma af Klintek berak dioenez, lan horietako asko prozesu automatiko batetik sortu ziren, bere pinturan zehar gidatu zuten «maisu handiek» gidatuta. Ikuspegi honek, mistikismora eta espiritualismora hurbiltzen denak, bere garaiko panorama artistikoaren barruan kokatu zuen af Klint. Bere helburua tenplu bat eraikitzea zen, obra hauek ikusgai jarri behar ziren leku fisiko bat, biltzen zituzten misterioak publikoari agerian uzteko. Erdialdean egitura helikoidala zuela irudikatzen zuen tenplu hau ez zen inoiz gauzatu, baina margolanak, artistaren ustez, bere garairako pentsatuta ez zegoen ondare gisa gorde ziren, etorkizuneko belaunaldientzat baizik.

[fitxategia2655d]

Kromatismo eta sinbolismo handiko pieza handiz osatutako serie hau ikusezinaren kartografia gisa interpreta daiteke. Kolore distiratsuak, hala nola, urdina femeninoa sinbolizatzeko, horia maskulinoa eta berdea bien sintesi gisa, espiralak, zirkulu zentrokideak, obaloak eta etengabeko mugimenduan dauden unibertsoaren indarrak irudikatzen dituzten egitura geometrikoekin konbinatzen dira. . Koadro bakoitza, af Klint-en arabera, existentzia gobernatzen duten indar kontrajarrien arteko elkarreraginaren irudikapena ere bada —ona eta gaizkia, materia eta izpiritua, maskulinoa eta femeninoa—.

Guggenheim-eko ikuskizunak bere lehen lan tradizionalaren aukeraketa bat ere biltzen du, jasotako prestakuntza akademikoa islatzen dutenak. Bere karrerako lehen urteetan, af Klintek bere garaiko konbentzio akademikoei jarraituz pintura figuratiboak sortu zituen. Horrez gain, erakusketak bere marrazki automatikoak biltzen ditu, 'Les Cinc' talde espiritistarekin elkarlanean sortutakoak, baita 'Tenplurako pinturak' ondorengo seriea ere, geometria are finduagoa eta sinboloak barne hartzen dituena. garaiko mistizismoa eta zientzia.

Af Klint aitzindaria izan zen ikusezinaren irudikapenean, artea unibertsoaren ezkutuko egiturak agerian jartzeko tresna gisa ulertzen zuen ikuskaria. Hil eta bi hamarkada igaro arte bere lanak ez erakusteko erabakiak agerian uzten du bere bizitzan zehar bere lana aintzat hartuko ez zuelako uste sakona. Aukera honek bere ondarea itzalean mantendu zuen urte askotan, eta 1986an Los Angelesen soilik izan zen ikusgai publikoarentzat, eta ondoren, 2013an, Stockholmen egin zen lehen atzera begirako handia.

Guggenheim-en dagoena bezalako erakusketek bere ekarpenaren benetako neurria baloratzeko aukera ematen digute eta, gainera, paisaia garaikidean oihartzun handia izaten jarraitzen duen unibertso mistiko eta espiritual batera hurbiltzen gaituzte.

[fitxategia65271]

BONART_BANNER_180x180Banner Didier 180 x 180 px

Interesatuko
zaizu
...

Bonart_banner-1280x150_FONS-AVUI-90