Weegee: ikusleen gizartea edo ikusgarriaren komedia

Madrilgo Mapfre Fundazioaren geletako erakusketetatik paseatzea beti da ideia ona. Ez da espazio oso handia ez oso txikia; neurri justua Fundazioa Palau de la Duquesa Medina de las Torres-en dago, Agustín Ortiz arkitektoak 1884ko eraikina, diseinu noblekoa eta Recoletos Pasealekuan kokatua, Madrilgo kulturaren erdiko arterian, Castellana eta Pasealekuaren artean. del Prado.
Bisita derrigorrezkoa zen, hiru erakusketa interesgarri zeuden, baina lehentasun pertsonalak eta fobiak direla eta, nire aldarrikapena XX.mendeko argazkilari, fotokazetari, artista interesgarrietako baten erakusketa izan zen: Weegee.

Amerikako estilorik garbieneko “self-made man” bat eta duela ia bi hamarkada Òscar Rodbag argazkilari katalanaren gomendioen bitartez deskubritu nuena, eskualdeko prentsa idatzi batean elkarrekin lanean ari ginela.
Weegee - Arthur Fellig-en (Ukraina 1899 - New York 1968) ezizena - ia planiarra izan zen, eta zerbait ikaragarriari begirada artistikoa sortu zuen: hilketak, bortizkeria, krimenak, 29ko istripuaren kontraste sozialak Berrian. York . Fotokazetariaren alderdi honegatik da ezaguna, batez ere, Amsterdam Berriko bere arkitekturazko su batzuekin Carles Fontserè errenazistak New Yorken ezarri zuen estilo ezin hobea eta iradokitzailea gogora ekartzen didana. 1945eko 'Naked City' liburuarekin sendotu zen.

Izenburu iradokitzaile samarra du erakusketak: ikusleen gizartea. Kontenplazio morboso inaktiboez osatutako Orwelliako gizartea gara, orain pantailek gainditu eta hipnotizatuta, lehen eguneroko errealitate errealaren eszenek. Krzystof Kieslowski zinema zuzendariak Hiru Kolore trilogiarekin -Gorria-Urdina eta Zuria- itxura ezkutu honetara jo zuen, aurkitu eta bilatua, ultra-erreala ia serendipiaz. Poetikoagoa zen hura aurkeztea baina ez gutxiago garratza.
Baina Weegee askoz gehiago zen eta erakusketa honek hori aldarrikatzeko balio du, eta ahalegin hori eskertu behar dugu. Eguneroko surrealismoaren erretratugilea izateaz gain, alkimista izan zen kontzeptual eszentrikoa eta sotilaren bila, 'La gestualidad en el arte', 'Enxampats -Con las manos en la masa', 'La dona ubús' seriean bezala. ' edo 'Saltinbamquis komunitate bat', Weegee-ren garaikide den Diane Arbus beste artista handi baten irudiekin erraz pareka daitekeena.

Baina denbora zatien harrapaketa honen jenioa -zuri-beltza oinarritzat hartuta-, irudiaren mugak ikertzen dituen seriez betetako memoria bisual bat finkatu nahi zuen gizon honena, eta masa handiaren bidez egin. komunikabideetan, ikerketa bisualen serie abangoardista batekin amaitzen da, bere etaparen amaieran ere egin zenuen bezala, Alfred Hitchcockek, 'Photocaricatures' edo 'Al fons de l'optica' seriearekin. Deskubritutako erakusketa baten harribitxia, zaindua, aurkezpen aldetik ezin hobea, soila, baina oso ondo pentsatua, inork galdu behar ez duen gozamena, baita Henri Cartier-Bresson-eko zuzendaria den Clément Chéroux bezalako artikuluekin osatutako katalogoa ere. Parisko Fundazioa eta erakusketaren komisarioa izan duena.

Azkenik, ukrainar migratzaile honen jaiotzez gizarte oso bati emandako kamerak, begiak eta begiradak ikusgarria denaren komediaren gauzatzea.