Swab Barcelona-ren 17. edizioa mundu mailako arte garaikidearen ahots fresko eta sortzen ari direnen artean murgiltze-bidaia gisa sortzen da, Asia Ekialdeko sormen-eszenan arreta berezia jarriz. Gaur, urriak 3, hasiko den eta igandera arte, urriaren 6ra arte luzatuko den edizio honek hiria ideiak trukatzeko plataforma bihurtuko du, non artistak, bildumazaleak eta publikoa elkartuko diren azken joera artistikoak aztertzeko. Proposamen eta egitarau zirraragarri asko dauden arren, aurtengo ekimen interesgarrienetako batzuk nabarmentzen ditugu.
Focus Tokio-Seul: tradizioaren eta modernitatearen arteko lotura
Nabarmentzen den programa bat Focus Tokyo-Seoul da, arte garaikideko eszenako Asiako bi hiriren arteko elkarrizketa zoragarria eskaintzen duena. Atal honetan kultur tradizioa eta etorkizuneko ikuspegiak uztartzen dituzten proposamen sorta aurkezten duten galeriak biltzen dira.
Seulgo ooooon (OhOn) galeria, formatu eta lengoaia artistiko berrien etengabeko bilaketagatik ezaguna dena, sinestesia soziala eta egitura garaikideen hauskortasuna bezalako gaiak aztertzen dituzten artisten aukeraketa batekin dator Swab-era. Moon-gi Gim, Seung-beom Son eta Ham Jin-en lanek bizitza modernoaren konplexutasuna dute ardatz, egungo gizarte sistemaren akatsak bezalako gaiak jorratzen dituzte.
Bestalde, Hego Koreako hiriburuan historia zabala duen GALLERY2 galeriak Hyunsun Jeon, Eunsae Lee eta Suyeon Kim bezalako artistak aurkezten ditu, abstrakzioan, forma geometrikoan eta presentzia eta absentzia kontzeptuetan sakontzen dutenak, ikus-entzunezko bat sortuz. ikusizko arteen eta gizarte-errealitateen arteko elkarrizketa.
[fitxategia64007]
[fitxategia90f19]
Programa orokorra: Palmako gazte etorkizun handikoak
Programa Orokorra Swab Barcelonaren ardatza da, eszena garaikideko 33 galeria nabarmen bilduz, tokiko zein nazioarteko, eta sormen-joera garrantzitsuenen ikuspegi zabala eskaintzen du. Nazio aniztasun horrek artearen globalizazioa islatzen du, eta azokaren programa garrantzitsuenetako bat da. Eszena garaikideko etorkizun handiko artistei ikusgarritasuna emateko diseinatua, aurten Palma de Mallorcako STAIN Projects bezalako galeriak barne hartzen ditu, zeina soinu eta isiltasunari begira egindako proposamenagatik nabarmentzen dena 'Silence between sounds' erakusketarekin, barnerakoia eta esperientzia bat eskainiz. berritzailea.
Enrique Suasik zuzendutako proiektu honetan Gema Polanco, Adela Angulo eta Agustín Esteso bezalako artistek hartzen dute parte, eta isiltasunaren eta sormen-ekintzaren arteko harremana aztertzen dute. Bere lanek pausa integratzen duen lengoaia piktoriko berri bat bilatzen dute, hausnarketarako eta kontenplaziorako espazioak sortuz, ikuslearen ohiko itxaropenekin hausten dutenak.
[fitxategia0563c]
Vila Casasen Bakarkako Erakusketa: Bartzelona eta munduaren arteko zubia
Beste programa aipagarri bat Vila Casasen Solo Show-a da, L'Hospitalet de Llobregat-eko Raccoon Projects galeriak aurkeztutakoa. Margot Cuevas komisarioak zuzendutako pop-up galeria honek site-specific piezak ekoizten ditu, erakusketan dauden espazioarekin egokitzen eta elkarrizketan egiten diren sorkuntzak.
Programa hau ikerketa artistikoa eta lan berrien ekoizpena bultzatzeko duen gaitasunagatik nabarmentzen da. Horren adibide da Raccoon Projects, bisitariak artearen eta espazioaren arteko harremanaz hausnartzera gonbidatzen dituen esperientzia bisual bat aurkezten duena. Estanis Comella artistak ekoiztu berri dituen serigrafiekin, proposamen honek obraren eta publikoaren arteko etengabeko elkarrizketa sustatzen du, kontenplazio soila gainditzen duen interakzioa sortuz eta esperientzia artistiko sakonagoa eta hausnartuagoa sustatzen duena.
[fitxategia75ea5]
MyFAF: Kulturen arteko elkarrizketa sustatzea
MyFAF programa nazioarteko eszenarako jauzia eman nahi duten galeria berrien aukera gisa finkatu da. Edizio honetan, kultur trukea sustatzeko gogo handia duten bi plataforma nabarmentzen ditugu.
PLATO, Évorako proiektuak, eragin tradizionalak eta abangoardia garaikidea uztartzen ditu. Abel Mota eta Teresa Arega bezalako artistekin, PLATOk sormen bide berriak aztertzen ditu, sorkuntza artistikoan berrikuntzak duen garrantzia nabarmenduz.
[fitxategia5c2f7]
Sortzen ari den programa: Teheran
2022an Teheranen sortua, Yafteh Gallery artea beste jakintza-esparru batzuekin lotzen duen espazio emergente gisa finkatu da.
Swab Barcelona 2024-n, galeriak RingelReih Collective aurkezten du, eta "AAAH" izeneko lan ikusgarri batekin estreinatuko du. Pieza monumental hau, 24 metroko luzera duena, sei paneletan banatutako 216 irudiz osatuta dago. Lanak ikusleak esplorazio eta adierazpeneko bidaia artistiko batera gonbidatzen ditu, bere bilduma eta artxibo pertsonalaren altxorrak agerian uzten dituen bitartean. "AAAH" giza adierazpenaren eta bere agerpen anitzen esplorazio sakona da, kolektiboa bere sormen bilakaeran gidatzen duten prozesu eta metodologia konplexuen ikuspegia eskaintzen duena.
Diseinua: Artearen eta funtzionaltasunaren artean
Lehen aldiz, Swab Barcelona-k irmo egin du bilduma-diseinuaren alde, artearen eta diseinu funtzionalaren arteko mugak lausotzen dituen eremu sortzen ari dena. Programa honek bi esparru horien arteko mugak aztertzen dituzten artisten aukeraketa bat eskaintzen du, sormena eta berrikuntzari garrantzia handia emanez.
Studio Pepe Valenti , Eindhoven-en lan egiten duen artistak, argian eta itsasoan inspiratutako pieza sorta bat aurkezten du. Bere sorkuntzak bildumazaleak ez ezik, hausnarketa eta kontenplazioa gonbidatzen dituzten lanak ere badira, erabilgarritasunaren eta edertasunaren arteko mugak birdefinituz.
[2982. errenkada]
Proposamen hauekin, Swab Barcelona 2024 arte garaikidearen etorkizunerako leiho paregabea eskaintzen du, arreta berezia jarriz sortzen ari diren ahotsei eta Asiako arteari, nazioartean gero eta protagonismo handiagoa hartzen ari dena. Azoka erakusketa gunea ez ezik, bildumazaleen, artisten eta publiko orokorraren topagunea ere bada, kulturen eta ikuspuntuen arteko elkarrizketa sortzailea erraztuz.