'Artea harrian': eskultura modernoak historiarekin elkarrizketak egiten ditu La Pedreran

Harria adierazpen artistiko bide bihurtzen da La Pedrera erakusketa berrian. 'Art in stone'-k, Fundació Catalunya La Pedrerak antolatuta eta Tate Britain eta Calouste Gulbenkian Museum-eko zuzendari ohi Penelope Curtis komisarioa, eskultura modernoan zehar bidaia bat proposatzen du, artisten eta arbaso material honen arteko lotura sakona aztertuz. Bihar urriaren 4tik 2025eko otsailera arte bisitatu ahal izango den erakusketak agerian uzten du nola harriak artista belaunaldiak inspiratu dituen eta oraindik arte garaikidean funtsezko elementua den.

'Arte in stone'-k laurogei lan baino gehiago biltzen ditu, ia berrogeita hamar eskultura eta hogeita hamar marrazki eta grabatu barne. mendean zehar egindako bidaia irudikatzen du aukeraketa honek eta XIX. mendearen amaiera eta XX.aren hasiera bitartean jaiotako eskultore modernoen talde bat aurkezten digu, gaur egun ulertzen dugun eskultura eraldatzen erabakigarrian lagundu zutenak. Mundu mailan ezagunak diren Hans Arp, Louise Bourgeois, Eduardo Chillida, Naum Gabo, Barbara Hepworth, Henry Moore, Isamu Noguchi eta Jorge Oteiza dira erakusketa honetan protagonista diren artistetako batzuk. Haren lanak eskulturatzat hartzen zenaren mugak birdefinitu ez ezik, esplorazio artistikorako bide berriak ireki zituen, sarritan paralelo eta elkarguneekin.

Erakusketa-ibilbidean harria lantzen jarraitu duten artista garaikideak ere hartzen ditu bere sorkuntzaren material nagusi gisa. Xavier Corberó, Stephen Cox, Luciano Fabro, Barry Flanagan, Cristina Iglesias, Anish Kapoor, Ettore Spalletti eta Alison Wilding dira, euren lanarekin, harriarekin elkarrizketa hori bizirik mantentzea lortu duten sortzaileetako batzuk, bere sormen aukerak berrinterpretatuz. Horrez gain, erakusketak Aglaia Konraden argazki sorta bat dauka, Carrarako harrobi enblematikoetan ateratakoak, non harriak dimentsio ia mitikoa hartzen baitu bere edertasunagatik eta historiagatik.

[fitxategia48196]

Erakusketa honek harria artearen historian eta sorkuntza artistikoan oinarrizko elementu gisa agerian jarri nahi du. mendearen lehen herenean, eskultore askok zuzeneko tailara itzultzea aukeratu zuten, bitartekaririk gabe, gero teknikari kualifikatuek errepikatzen zituzten buztinezko edo igeltsuzko maketak egiteko tradizioa alde batera utzita. Lan egiteko modu berri honek benetako iraultza suposatu zuen. Constantin Brâncuși bezalako eskultoreek taila zuzena defendatzen zuten eskulturaren esentziara iristeko bide bakarra zela, eta filosofia horrek artista belaunaldi oso bat barneratu zuen. Harria zuzenean mozteak eskultorearen ofizioa berreskuratzea suposatzen zuen, eta, aldi berean, sakonki lantzen ari zen materiala ezagutzea.

Berrogeita hamar urteko eskultura-esperimentazioa hartzen duen erakusketak, eta artistek harria forma tradizionalekin hausten duten modu berritzaileetan nola erabili duten aztertzen du, hutsuneak eskultura modernoan konposizio-elementu gisa duen eginkizuna ere erakusten du. Hutsa bolumen ikusezin bihurtzen da, baina presente, eta XX.mendeko eskulturaren aurrerapen handietako batean bihurtzen da. Barbara Hepworth bezalako artistak aitzindari izan ziren hutsunea lanaren osagai gisa erabiltzean, beren sorkuntzei dimentsio bolumetriko berria gehituz.

'Artea harrian' nabarmentzen duen beste alderdi bat eskulturaren eta arkitekturaren arteko etengabeko elkarrizketa da. La Pedrera, bere harrizko egitura monumental eta organikoarekin, erakusketa honetarako agertoki ezin hobea bihurtzen da. Eraikinaren egitura mozorrotzetik urrun, erakusketak bere espazio sinutsuak aprobetxatzen ditu erakutsitako lanen eta ingurunearen arteko elkarrizketa zuzena sortzeko. Adibide ikusgarrienetako bat Isamu Noguchiren 'Becoming' (1966-1967) lana da, La Pedrerako beraren arkitekturaren bolumen eta ehundurekin elkarreragiten duena, materialaren sotiltasunak eta eraldatzeko duen gaitasuna agerian utziz.

[fitxategia79e3c]

Erakustako lanek forma naturala zein abstraktua gogoratzen dute. Batzuek arrokak eta mendiak gogorarazten dizkigute, beste batzuk, berriz, forma organikoetan inspiratuta daude, hala nola hostoak, animaliak edo egitura naturalak. Artista modernoek harria bere muga tradizionaletatik harago eraman zuten, forma biomorfo, kristalino eta arkitektonikoak esperimentatzen zituzten, eta zenbait kasutan harria abstrakzio puruagorako euskarri gisa erabiliz.

'Artea harrian' erakusketak atal osagarri bat ere barne hartzen du harriarekiko gaur egungo interesari eskainitako material gisa ez ezik, gai artistiko gisa berez. Atal honek harria nola jarraitzen duen aztertzen du artista-belaunaldi berrien inspirazio-iturri, zeinek, aurrerapen teknologikoak izan arren, antzinako material honetan naturarekin eta artearekin bere egoera puruenean dagoen lotura aurkitzen baitute.

Erakusketa nagusiaz gain, Catalunya La Pedrera Fundazioak egitarau zabala prestatu du, 'Artea harrian' diziplinarteko jarduera batzuekin osatzen duena. Azpimarratzekoak dira Neus Ballús zinemagilearen dokumentala, Mahan Esfahani klabezin-jotzailearena bezalako kontzertuak Gran Teatre del Liceu-n, esku-hartze artistikoen eta bisita gidatuen eguna eta dantza emanaldia Mies van der Rohe Pabiloian. Musika Jauregian estreinatuko den Raquel García-Tomásen konposizioaz ere gozatu ahal izango da.

[fitxategia1e852]