Vila-Casas Fundazioak Francesc Domingo eta Madola aurkezten ditu

Francesc Domingo, Sant Just-etik São Paulora

Bere aztarna nahastezinarekin eta arteari eskainitako bizitzarekin, Francesc Domingo argira itzuli da bere ondarea arakatzeko aukera ematen duen erakusketa antologiko baten bidez. Vila Casas Fundazioko Espais Volart-en, Natàlia Barenys komisarioak komisarioa, Kataluniako abangoardiako artista nabarmenenetako baten sormen-etapetan zehar ibilbide osoa, Sant Just Desvernen hasi zenetik bere ekoizpen heldua arte. São Paulo.

Erakusketak Domingoren bizitza eta ibilbide artistikoa aztertzen ditu, langile-sustrai sakonek eta unibertsitate herrikoietan izandako prestakuntzak markatuta, matxinada sortzailea eta herriarekiko konpromiso sendoa bultzatu zituena. Eragin hori artea eta kultura demokratizatzeko bere borondate irmoan kristalizatu zen, 1936ko Kataluniako Iraultzan agerikoa zen bezala. Garai nahasi haietan, Domingok artea guztion eskura jarri nahi zuten ekimen kulturalak gidatu zituen, azkenean erbestera eraman zuen ahalegina. oraindik oihartzuna duen arrastoa utziz.

Josep Llorens Artigasekin egin zituen lehen lanetatik, 1920ko hamarkadan Parisen egon zen arte, Joan Miró bezalako pertsonaiekin batera, Domingok errealismo barnekorrerako bilakaera bat landu zuen. Sormen-bidaia hau errealismo faubistatik ere igaroko zen Tossa de Mar-en, Brasilen bere kultura-itzulpen liluragarrian amaitu baino lehen. Garai horretan, Kataluniako tradizioko elementuak, La Moreneta esaterako, Brasilgo errealitatearekin fusionatu zituen, ama beltzak eta mulatoak irudikatzen zituzten lanak sortuz, bere munduaren ikuspegia barneratu zuen anaitasun artistiko eta sozialaren ospakizunean.

[fitxategia14a09]

Erakusketan nabaritzen den oinarrizko alderdi bat marrazkilari gisa duen gaitasun aparta da. Domingorentzat ildoa ez zen bere lanaren oinarria bakarrik, esentzia bera baizik. Trazu zehatz eta neurtuekin, irudien eta formen arima harrapatzea lortu zuen, bere konposizioei sendotasun eta sakontasun paregabea emanez. Edozein lan piktorikoren aurretik, zirriborro eta ohar ugari egin zituen, horrela bere sorkuntzaren oinarri sendoa ezarriz. Marrazkiaren maisutasun hori izan zen bere produkzio artistiko guztiari eusten zion ardatz zentrala.

Azkenik, erakusketak azpimarratzen du nola Domingok, Isidre Nonell, Cézanne eta Picasso bezalako artisten eraginez, poesia arnasten zuen hizkuntza artistiko pertsonala eta arte erromaniko katalanarekin lotura espiritual sakona eraiki zuen. Iragana ikuspegi moderno eta inklusibo batekin lotzeko duen gaitasunak, Miró eta Dalírekin batera, hogeiko hamarkadako abangoardia katalanaren izen handien panteoian kokatzen du. Hala ere, honek bere lehen biografoak, Jaume Plak, lehendik planteatu zuen eztabaida irekitzen du: Francesc Domingo XX.mendeko artista garrantzitsuenetako bat bada, zalantzarik gabe, nola da hein handi batean ahaztua izan den kolektiboan. memoria klasea?

Madola, milurteko sua

Lurra, ura eta sua dira Madolaren lana definitzen duten hiru elementu nagusiak, itxurazko soiltasunarekin ia ukaezina den sakontasuna ezkutatzen duena. Ia hirurogei urteko ibilbide artistikoarekin, Madolak lortu du ohikoenak diren materialak adierazpen espiritualerako eta hausnarketa sakonerako ibilgailu bihurtzea. Gaur egun Vila Casas Fundazioaren Espais Volart-en ikusgai dagoen bere lanak elementuaren eta sakratuaren arteko harremanari, egunerokoaren eta transzendentearen arteko begirada paregabea eskaintzen du.

Caterina Almirallek zuzendutako erakusketak Madolaren ibilbidearen hainbat etapatan zehar egindako bidaia aurkezten du, hirurogeiko hamarkadatik gaur egunera arte. Sei eremu bereizgarritan antolatuta, erakusketak bere lanaren bilakaera erakusten du, organikoenaren eta eraikitzaileenaren artean dabilena. Arlo bakoitzak bere sorkuntzaren oinarrizko gaiak nabarmentzen ditu, hala nola bizitzaren eta heriotzaren arteko harremana, eta Madolaren gogoeta-motiboak denboran zehar nola garatu diren aztertzen du, egunerokotasunaren eta sakonenaren arteko etengabeko elkarrizketari forma emanez.

Madolak zeramikarekiko duen fideltasuna adierazpide gisa ez da aukera materiala soilik, gizakiaren eta elementu naturalen arteko harremana ikertzen duten arbasoen praktikekiko lotura baizik. Urnak, estelak, tabletak eta amuletoak barne hartzen dituen bere lanek forma tradizionalak erreproduzitu ez ezik, berrasmatzen dituzte, gure berehalako ulermena gainditzen duen zerbait bilatuz. Gorputzaren hainbat irudikapen ere aztertzen ditu Madolak, beti zatika, amuletoak edo antzinako estatuaren aztarnak balira bezala.

[fitxategia09a93]

Erakusketako azken piezetan, egungo arazoak, hala nola ingurumenaren kutsadura eta behartutako migrazioen ondoriozko krisi humanitarioak islatzen dira. Lan hauek Madolak egungo gaiekin duen inplikazioa erakusten dute, gaur egungo munduaren ikuspegi kritikoa eskainiz. Arkitektura-artea eta eskultura uztartzeko duen gaitasunak agerian uzten du egiturak dimentsio osoetan zein detaile txikiagoetan aztertzeko bokazioa, sorkuntza-prozesuari arreta zorrotza emanez.

Azkenik, Salvador Espriuk Madolaren ibilbidean izan zuen eragina nabaria da Arenys de Mar hilerriari eskainitako lanetan. Bere lehen erakusketarako eskaerarekin hasi zen harreman hori funtsezko zutabea izan da bere sorkuntza artistikoan. Oraingo erakusketak Madolak zeramista gisa izan zuen ondarea goraipatzeaz gain, bere hizkuntza berezia eta berritzailea aldarrikatzen du testuinguru garaikidean. Pieza bakoitzarekin, Madolak ukigarriaren eta transzendentearen arteko elkarloturari buruzko hausnarketa sakona eskaintzen digu, giza esperientziaren sakontasun ikusezinak arakatzera gonbidatuz.

Bi erakusketak 2024ko irailaren 17tik 2025eko urtarrilaren 19ra bisitatu ahal izango dira Vila-Casas Fundazioko Volart Espazioetan.