Bartzelonako Kultura Garaikideko Zentroak (CCCB) Agnès Varda erakusketa grabatzen du. Argazkia, filmatu, birziklatu argazkilari, artista, zinemagile eta Nouvelle Vague-ko aitzindariaren diziplina anitzeko lan zabala, eta ezagutu arte kanonikoarekin konprometitu eta estuki lotuta dagoen emakume bat jendaurrean.
Erakusketa Viva Varda! erakusketaren egokitzapen hedatua da, Parisko Cinémathèque française-k Ciné-Tamaris-ekin elkarlanean eta Rosalie Varda eta Mathieu Demyren ekarpenarekin sortu eta ekoiztu eta Florence Tissot-ek komisarioa du, zuzendaritza artistikoarekin. Agnès Vardaren alabaren, Rosalie Varda, eta Imma Merino zinema kritikariaren bertako aholkuak.
Nouvelle Vague mugimendu zinematografikoaren aitzindaria, Agnès Varda (Brusela, 1928 - Paris, 2019) bere belaunaldiko emakume zuzendari bakanetako bat izan zen ibilbide luzea finkatu ahal izan zuena, berrogei film baino gehiagorekin, film luze eta laburren artean eta fikzioaren artean. eta dokumentala, zinema analogikoan eta digitalean, zeinetan arauak eta topikoak hautsi eta beti bere burua berritu nahi izan zuen.
[237aa fitxategia]
Abenduaren 8ra arte CCCBn ikusgai egongo den erakusketak euskarri eta hizkuntza artistiko anitzekin esperimentatu zuen artista baten ibilbidea eta talentua ospatzen ditu. Jatorrizko erakusketako materialez gain, Agnès Vardak sortutako lau instalazio, bere filmografiako oinarrizko film laburrak osorik ikusteko proiekzio aretoak, 1955ean Kataluniara egindako bidaiaren argazki erreportaje argitaragabea eta materialak biltzen ditu. artista katalanen eta zinemagilearen lanaren arteko harremana erakutsi.
Zehazki, erakusten du nola artista katalan batzuk erreferente izan ziren sortzailearentzat (Dalí, Tàpies, Barceló) eta herrialdeko sortzaileek nola eragin izan duten haren obrak, besteak beste, erakusketarako bereziki sortutako Mercedes Álvarez zinemagilearen pieza bat. Zentzu horretan, erakusketak, besteak beste, Joan Fontcuberta, Miquel Barceló, Antoni Tàpies, Isa Feu, Isaki Lacuesta eta Niki de Saint Phalleren lanak biltzen ditu.
Sortzaile original eta ausartak hainbat euskarri eta arte hizkuntzarekin esperimentatu zuen. Horregatik, erakusketak izaera hori aldarrikatzen du eta jatorrizko erakusketatik era guztietako materialak ikus daitezke, Agnès Vardak sortutako lau instalazio eta proiekzio gelak bere filmografiako giltzarri laburrak osorik ikusteko.
Erakusketak Vardaren lau instalazio aurkezten ditu lehen aldiz Katalunian, bere filmografiako ezinbesteko film laburren aukeraketaz gain, erakusketa espazioaren barruan proiekzio aretoetan ikus daitezkeenak.
Ibilbidean, bisitariek Agnès Vardaren bizitza liluragarrian murgildu ahal izango dute, baliabide eta errekonozimendu gutxiko filmak egiteko bere atzealdeko ibilbideak eta mantendu zituen bidaiek, umeek, adiskidetasunek eta hainbat harremanek markatuta. Varda bere garaiko eferbeszentzia sozial eta politikoaren protagonista izan zen: feminismoa, hippien mugimendua edo Pantera Beltzen borroka. Eta artista eta aktore ospetsuekin eta pertsona anonimo eta baztertuekin erlazionatu zuen, zeinak bere filmetan irudikatu eta duintu nahi zituen.
Agnès Vardaren jakin-mina eta izaera ludikoa aldarrikatzeko, Varda Laborategia sortu da, egilearen irudimenean murgiltzeko edo katu, ispilu eta hondartzekiko duen lilura ezagutzeko gunea. Erakusketaren zuzendari artistikoak eta Agnès Vardaren alabak, Rosalie Varda, bere amak egindako erakusketarik garrantzitsuenarekin "askatasunean", "kuriositatean" eta "besteekiko maitasunean" oinarritutako ondarea ikus daitekeela ospatu du. Belaunaldi askotara iritsi den eta feminismoa bezalako gaiak bereganatu dituen ondare oso aberatsa dela iritzi dio Vardak.
[fitxategia90d6c]
Vardarentzat, erakusketaren ibilbideak artistaren hiru alderdi handiak ezagutzeko aukera ematen du: argazkilari gisa bere hastapenak, zinemagile zenean eta artista plastiko gisa esperimentatu zuenean. mende osoa eta momentuko eraldaketa teknologikoak zeharkatzen dituela ere esan du lanak.
Vardaren bizitzaren eta obraren alderdi ezberdinetatik igaro aurretik, erakusketa Vardaren unibertsoan egindako bidaiarekin hasten da Bord de mer (2009) instalazioaren eta Mercedes Álvarez zinemagileak okasiorako bereziki sortutako ikus-entzunezko pieza baten bitartez.
Lehenengo atalean, Vardaren argazkien aukeraketa bat aurkezten da, ia inoiz ikusi gabeko batzuk, lagunen eta artisten erretratuak eta autoerretratuak barne, baita 1955ean Kataluniara egindako bidaiaren argazki-sail argitaragabea ere, non Dalí erretratatu zuen. . Horrez gain, bere 'Ulysse' (2012) instalazioa ere sartzen da.
Gerora, bere estiloa aldarrikatzeko, Vardaren L'Ópera-Mouffe eta 7 P., cuis., s. laburrak ikus daitezke osorik. de b... (à saisir), eta bere filmografiako funtsezko filmak ezagutu, hala nola La Pointe Courte, Cléo de 5 à 7 edo Sans toit ni loi. Isa Feu marrazkilari katalanaren lana ere sartzen da, artistaren eraginez.
Vardaren gaztaroa eta jatorri greziarra jorratzeko, erakusketaren beste atal batek antzerkiarekin, Nouvelle Vaguerekin, Jacques Demyrekin, aktore eta aktoreekin, umeekin, artearen munduarekin eta katuekin duen harremana azaltzen du.
Erakusketa Vardak Mao Tse-tung-en Txinara eta Fidel Castroren Kubara, leherketa kontrakulturalaren eta hiri-muralen Los Angelesera egindako bidaiak erakusten dituen eremu batekin osatzen da, eta Frantzian zehar egindako bidaiak scroungers eta espigoladoreak irudikatuz edo JR argazkilari eta hiri-artistarekin batera. Azkenik, Green feminista, libre eta alaiagoa ikusteko espazio bat dago, Les Veuves de Noirmoutier (2005) bezalako instalazioekin.