Art Nou-ren XIII. edizioa L'Hospitalet eta Bartzelonan zabaltzen da

Ekainaren 26tik irailaren 3ra arte, L'Hospitalet eta Bartzelonak Art Nou-ren XIII. edizioa hartuko du, eta, beste behin, galeriak publiko orokorrari irekitako espazio, topagune eta eztabaida gune gisa aldarrikatzen ditu. Hori dela eta, parte hartzen duten espazio gehienek galeriak izaten jarraitzen dute, guztira 21, eta horiei 8 espazio independente eta autogestionatu gehitzen zaizkie. Gertakari honek Art Nou-k sendotzen du arte emergentearen erreferentziazko jaialdi gisa, bere tentakuluak galerietatik haratago ere zabaldu nahi dituena eta hirian espazio hibridoen ugaritzearen isla izan nahi duena. Horrez gain, jaialdiak 2 erakunde erakusle eta 2 kolaboratzaileren parte hartzea du.

Bartzelonako eta l'Hospitalet Art Nou-ko arte jaialdia sortzen ari den jaialdia, d'Art Barcelona-k antolatuta, nazioko eta nazioarteko sortzaile gazteei arte-merkatuarekin, galeriekin, espazio autogestionatuekin eta beren lehen harreman profesionala ezartzeko aukera eskaintzen diena. sortzen ari den arteari eskainitako erakundeak.

Edizio berri honetan, jaialdiak 35 urtetik beherako 46 artisten 29 ikuskizun eskainiko ditu 22 galeriatan, 8 espazio independente eta 4 erakundetan, eta jarduera paraleloen programa zabala, ibilbideak, bisita gidatuak, artistekin solasaldiak, performanceak, 29 ikuskizun eskainiko ditu. emanaldiak eta ekintzak jaialdian parte hartzen duten espazio ezberdinetan.

[fitxategiab25a3]

2024ko Arte Berriaren Erakusketak

Memoria eta identitatea . Oroitzapenak, jatorriak, memoria pertsonala edo familiarra edo migrazioa errepikatzen diren gaiak dira Art Nouren XIII. Eguneroko bizitzaren eta inguratzen duen gizartearen behaketaren bitartez eta oroimenak eramanez, Jieyu Zheng beltzaren iluntasunera jotzen du Wenzhouko gauak gogora ekartzeko, patxuliaren usain iraunkorrari lotuta, erakusketan identitatearen eta sustraien sinboloa. aurkezten du Suburbia Contemporary-n. Pinturaren eta zeramikaren bitartez, Fugan ikusi ahal izango den Lena Laguna Diel -en lanak esperientzia, memoria eta espazio pertsonaletara barnera begirako bidaia bat proposatzen du, emozio eta oroitzapen sakonen ebokazioaren bitartez eta gure bizitzak bizi dugun munduarekin elkarlotuz. Ola galerian, Elena Garrigolasek gizabanakoak gizartearekin duen harremana aztertzen du, giza jokabidearen identitate, sinesmen eta tabuetan sartzeko.

Migrazioaren esperientziak hartzen du protagonismoa bi erakusketatan. Tangen Projects-en, Anna Andrzhievskaiak hori aztertzen du jokoaren ideiaren eta formatuaren bidez, zeinak ikusleei etxearen eta pertenentziaren bilaketak berezko dituen konplexutasunak ñabarduraz ulertzea eskaintzen die. Eta Arranz Bravo Fundazioan, Adrián Castañedak hormigoiz, igeltsuz edo argizariz egindako gelak aurkezten ditu polizoiaren figuraz eta muga bat zeharkatzeko beharraren aurrean askok jasaten dituzten oztopoez hausnartzeko.

Giza irudiarekiko eta identitatearekiko interesa ere badago, RocioSantaCruz aretoko erakusketan ikus dezakegunez, Guillem Comak bere boligrafoaren marrazkiak lehen aldiz erakusten dituena, zeinetan giza figuraren presentzia abstrakzio-erregistro batean agertzen den. , lausoa, ia igarri. Esther Montoriol aretoan, Tura Sanglasek negar-esperientzia aztertzen du zeramika eta marrazkiaren bidez.

Bizi garen espazioa. Espazioa, intimoa zein biziduna, Art Nou erakusketa asko zeharkatzen dituen gaia da, hainbat ikuspegitatik. Chiquita Room-en, AlbaYruela argazkilariak espazio zehatz batekin, naturarekin, duen harreman pertsonala eta subjektiboa aztertzen du, argi-kutxa baten bidez eta mundu intimo, pertsonal eta partekatu bat sortzen duten konektatutako beste irudi batzuen bidez. Vicente Prieto Gaggerok, Victor Lope Arte Contemporáneo-n, gizabanakoen eta haien ingurunearen arteko harreman afektibo konplexuei buruzko proiektua aurkezten du, Amerikako kolonaurreko herrien arbasoen teknikak eta Europako jatorrizko zeramika erabiliz. Elise Vlaminck -ek Esproncedan erakusten dituen margolanek hiriko espazio publikoa gogorarazten dute, baina baita argien eta itzalen bidez asma daitekeen barruko espazioa ere, gure bizitza pribatuaren eta bizi dugun munduaren arteko elkarrizketa.

Anna Sevilla Parisek Raccoon Projects eta Dracula-n ikus daitekeen proposamen batean engranajeak eta bere burua agertoki ireki gisa aurkezteko gaitasuna ikertzen du: beren materialak eta haien konposizioak erakusteko espazioak, hizkuntza propioaren adierazle bihurtzen direnak. Almanak baten fabrikaziotik abiatuta, Andrea Herrerak ibilbide bat egiten du El Sieloko espazioan zehar, eszenak, pertsonaiak eta objektuak zabalduz, kronologia eta irudia uztartzeko helburuarekin, Egutegiaren indarraldia gainditzen duen batasun desegituratua. Martí Madaulak Prats Nogueras Blanchard-en aurkezten duen bideo-instalazioa autofikzioaren inguruko saiakera bat da, non artistak armairua bere arropa berriez elikatzen den organismo bizidun gisa pentsatzen duen eta indibidualtasuna mantentzearen eta indibidualtasuna mantentzearen arteko marruskaduraren metafora bihurtzen amaitzen duena. maitasun berria besarkatuz. Homesession-en, Ezequiel Sorianoren komisario-proposamen batek Meritxell Cañas , Marta Ruaix Viñas eta Judit Lunaren arteko elkarrizketa proposatzen du, eraikitzen ari diren espazioetatik -edo arkitektura intimoetatik- trukatzen diren postaletan oinarrituta.

Diziplinartekotasuna eta tresna teknologiko berriak . Ehungintzaren, graffitiaren, baina baita teknologia eta gailu berrien eragina gogoeta-gai eta lan-tresna bilakatzen dira ikusgai dauden proiektu askorentzat. Casa Estudio Granados-eko Escat aretoan, Pol Pintók software informatikoarekin lan egiten du akzioa, ausazkotasuna, errepikapena edo nekea bezalako kontzeptuak jorratzeko, ekoizpen artistikoaren motor gisa. Asiab Dib-ek Espai 19-n erakusten duen proiektuan, webcam bat erabiltzen du web guneen eta mugikorreko kameraren erabilera naturalizatu eta axolagabeaz pentsatzera gonbidatzeko, eta teknologien bidez geure burua grabatu eta nola sortzen dugun. Dilalican, Huaqian Zhang-ek puntuzko makinen dimentsio tekniko eta industrialaren eta josteko eta ehungintzako eskulanen berotasunaren eta eskulanaren arteko elkarrizketa sortzen duen instalazio bat aurkezten du. Cristina Reidek Souvenir Espazioan ehungintza-instalazio bat sortzen du, eta mantentze-kontzeptua garapenaren aldean, eta lehenak eskuz egindako oihalen lan feminizatuarekin duen harremana kontatzen digu.

Mundua arakatzen: fenomeno naturalak eta klima-aldaketa . Fenomeno naturalak, paisaiaren pertzepzioa eta eraikuntza edo giza ekintzek ingurumenean duten eragina dira aurtengo edizioan aurkituko ditugun artista batzuentzat interesgarriak diren gaiak. Galeria Senda-n, Carla Cascalesek formatu handiko koadro eta zeramika argitaratu gabeko sorta bat aurkezten du, non grabitateak sormen-indar gisa jarduten duen eta horiekin indar naturalaren eta praktika artistikoen arteko elkarrekintza aztertzen du. H2O galerian, Elisabeth Terrisse de Botton-ek klima eta gure bizimoduekin duen harremana modu poetikoan jorratzen ditu, arkitekturaren, ingurumenaren eta gizakien arteko elkarrekintzan arreta jarriz. Indar sumaezin horien inguruko ikerketak ere aurkitzen ditugu, hala nola airea, eta gorputzetan edo espazioetan duten aldaketa-harreman edo gaitasunaren inguruan: Ethall-en Eduardo Hodgsonekin eta House of Chappaz-en Natalia Domínguezekin . Mayoral Galerian, Alice Volgel-ek jausgailu zahar bat bereganatzen du, lapidarioak izan daitezkeen gauza argien gordintasuna eta samurtasuna adierazteko.

Gisela Chillidak komisarioa, Sala Parések paisaiaren eta pertzepzioaren arteko menpekotasun harremanak aztertzen dituen erakusketa aurkezten du, Núria Farré , Nil Safont, Marc Ávila Català, Federico García Trujillo eta Ana Císcar artisten begietatik. Ikuspegi kritiko batetik, Paula Artés-ek Àngels Barcelonan Castor plataformaren eraikuntzan botere-harremanak eta horrek eragin zuen ingurumen-inpaktu larriaz hausnartzen duen argazki-ikerketa bat aurkezten du.

Pinturaren errebindikazioa

Pinturak leku nabarmena du berriro Art Nouren XIII. edizioak aurkeztutako proposamenen artean eta, beste behin, belaunaldi berrien artean lekua hartzen ari den diziplina gisa aldarrikatzen da. Dagoeneko aipatu ditugun beste proposamen askoren artean, Ana Mas Projects-en aurkitzen dugu Rita Salaren azken lanen erakusketarekin, paisaiari buruzko hausnarketa batetik jaiotakoak, ikuspegi zabaldu batetik ulertuta, estadioak, geruzak, geruzak zeharkatzen dituen bidaia bezala. irudimenezko munduak eta beste sistema emozional, sexual eta politiko batzuk. Taché Art Gallery-n, Christina Krah-ek pintzelaren bidez naturaren kontenplazioaren unea eta bere handitasunaren efektua jasotzen saiatzen da, eta Natalia Suárezek Bombon Project-en olio-pintura eta marrazki sorta bat aurkezten du. sakonera. L21 Barcelonan, Ben Edmundsek pinturaren ustezko antiutilitarismoa zalantzan jartzen du bere lanen muntaketaren bidez, kolorea eta abentura kiroletako material desberdinak aztertzen jarraitzen baitute.