Joan Torras Ragué: "Internacionalizar, reenfocar el ámbito educativo y un nuevo espacio Antoni Vila Casas, las grandes prioridades"

Comenzó su recorrido en la fundación hace quince años de la mano de Antoni Vila Casas, quien la creó en 1986. Actualmente, es su director general y tesorero y es una de las piezas clave en el engranaje de una de las instituciones culturales de referencia en Cataluña, pero que, desde hace un tiempo, mira también a otros horizontes. Después de un período de transición –con el deceso de su fundador– que se ha superado con creces, a pesar de las dificultades que supone un relevo en una institución tan personalista, nos explica las líneas a seguir de presente y de futuro.

Ricardo Planas Camps. ¿Cuáles son las líneas estratégicas?

Joan Torras Ragué. Tras superar la fase de transición encaramos con entusiasmo y nuevos retos el presente y el futuro. Nunca son procesos fáciles cuando la personalidad y el talante del fundador está tan marcada. La actual presidenta, Montserrat Pascual Samaranch, y la vicepresidenta, Montserrat Viladomiu Pascual, hacen un buen tándem y continúan con este deje humanista de Antoni. En cuanto a las líneas continuamos con nuestra programación expositiva, que significa visualizar y apoyar la labor de los creadores de nuestro país y su ecosistema -curadores, críticos de arte, historiadores, galeristas…-, así como tener en perfecto estado de conservación los diferentes equipamientos museológicos de los que disponemos, ya que las fuentes se van incrementando y conservando. Una tarea, la de los diferentes equipamientos, que cuesta económicamente y que ahora volveremos a poner énfasis, ya que son nuestros escaparates y queremos que siempre estén perfectos e inmersos en pleno siglo XXI. Queremos captar a nuevos visitantes que no nos conocen y que nunca hemos tenido, ya sean jóvenes especialmente, el segmento de 20 a 30 años, o no tan jóvenes, de 40 a 60 años. Esto significa tener más salas polivalentes, con actividades temáticas siempre relacionadas con el mundo del arte, como un pequeño centro cultural, e incorporar las nuevas tecnologías.

RPC. El concepto de museo de la fundación Vila Casas hasta ahora se acercaba más al de un “almacén” visitable. Existe una cantidad importante de obras expuestas. Ahora por lo que comenta, las cosas irán cambiando, ¡y no es un cambio cualquiera!

JTR. Por supuesto, pero será gradual, queremos potenciar este deje de museo y centro cultural a la vez. Aunque sabemos que los “almacenes visitables” también son algo que funciona y se incorpora a muchas instituciones de todas partes, creemos que es el momento de hacer más flexibles nuestros espacios y esponjar la visualización de nuestras colecciones, reordenarlas, que significa al mismo tiempo tener almacenes que puedan asumirlo. En el Empordà hemos añadido a una persona más para reforzar las actividades. Aparte, incorporaremos realidad aumentada y un recorrido olfativo por nuestra colección, gracias a la colaboración con la empresa Scent XP. Un recorrido olfativo que en El Prado y otros equipamientos internacionales ha dado muchas alegrías y que seremos los primeros en hacerlo en Cataluña, aparte, lo acabamos de presentar en ARCO.

RPC. En la feria ARCO Madrid, la fundación tuvo un stand y presentó el nuevo premio Antoni Vila Casas.

JTR. Sí, es una feria clave y acabamos de presentar el premio de adquisición que lleva el nombre de Antoni Vila Casas, poniendo énfasis en él como persona y como coleccionista y mecenas. Además, en este sentido, empezaremos una nueva etapa del arte de coleccionar y en 2026 se echará al suelo toda la nave C de Can Framis y haremos una sala homenaje a Vila Casas que te explicará el eclecticismo de la fundación, y las obras de los premios y las adquisiciones para no tener que esperar demasiado tiempo.

La Fundació Vila Casas atorga el 1r Premi ARCO Antoni Vila Casas a l'artista Lúa Coderch.

RPC. Hace tiempo que a través de la iniciativa “Puntos de Fuga” están realizando acciones fuera de Cataluña, como exposiciones en el espacio Blanquerna de Madrid, en Málaga, en Burgos, en Santiago de Compostela…

JTR. Sí, los empezó y continúa al frente Natalia Chocarro, otra persona clave en nuestro equipo y que lleva desde los inicios a la casa. Ella los inició en el 2011, era algo más pequeño. Surgió, entre otras motivaciones, porque teníamos los almacenes saturados y así los liberábamos un poco para realizar nuevas compras. La itinerancia sólo era por Cataluña y servía para visualizar a los artistas del país en el mismo país. Entonces, llegó el convenio permanente con el Castell de Vila-seca, que depende del Ayuntamiento, y que se inscribía como un nuevo espacio en torno a la fundación. Además, cuando comprábamos intentábamos hacerlo con la visión de adquirir conjunto de arte para ser itinerado, como por ejemplo los grabados de Tàpies, las fotografías de Centelles o tapetes de Picasso…

RPC. Y después de años potenciando autores y espacios del país, se inician las itinerancias fuera.

JTR. Pues sí, nos ha dado mucha proyección como fundación ya los artistas un refuerzo importantísimo de su trabajo. Además, a nivel de visitantes hemos podido sumar 100.000 personas a nuestras cifras. Y entonces nos planteamos: ¿por qué itinerar sólo nuestro fondo si podemos itinerar a “nuestros artistas”, que tenemos representados en la colección? Es cuando decimos, construiremos también adhoc, en cada centro, con un artista “Vila Casas”, y no necesariamente debe ser obra que nosotros tengamos en un almacén. Para poder realizar esta tarea hemos tenido que ampliar almacenes, y ya los tenemos ampliados, lo que nos ha permitido seguir haciendo este trabajo en Cataluña y, aumentando personal, se ha podido salir fuera de Cataluña y, pronto, también fuera de España.

RPC. ¿Puede profundizar algo más?

JTR. Hemos podido realizar un convenio con uno de los principales bancos mundiales, que es Crédit Agricole en su vertiente privada - Indosuez, y este 2025 ellos nos ayudarán a abrir “mercado” donde tienen presencia. El foco, el sudeste asiático y emiratos árabes. Son los lugares en los que hemos analizado que mejor podemos entrar. Será nuestra prueba piloto fuera. Además, qué puedo sacar fuera de España que tenga potencia mundial, toda la colección de tapetes de Picasso, por ejemplo, es lo primero que tenemos en mente.

'Requiem' © Alisa Sibirskaya. Programa Punts de Fuga de la Fundació Antoni Vila Casas

RPC. ¿Y la presencia en Latinoamérica por los vínculos históricos?

JTR. Tenemos que ir paulatinamente y hemos preferido empezar por Asia. Si las cosas salen bien no lo descartamos.

RPC. Pero entiendo que no es fácil por no tener un conflicto de “marca”.

JTR. Correcto. Yo tengo mi visitante catalán, mi página web, mi base de datos… Depende de cómo yo relacione este proyecto se deben incorporar cosas, añadir otros protocolos de comunicación, de red sociales, nueva base de datos… Sobre todo para que no me penalice, no me aleje del concepto fundacional y, también, por qué para vestir a un santo no en desveste. Soy optimista, saldremos adelante, ya que tenemos un gran equipo y planificamos con mucho tiempo. Por ejemplo, las exposiciones hasta el 2027 ya están establecidas.

RPC. Redefinir todo el servicio educativo también ha sido uno de sus ejes.

JTR. Sí, es un gran tema en cualquier fundación. Hemos rehecho todos los espacios, más amplios y más versátiles, pero cambiando el enfoque. Ahora estábamos saturados. No tendremos más espacios por mayor capacidad; queremos huir del modelo actual del país que es: ir a un sitio una vez y nunca más volver. No, lo que queremos es que las entidades con las que trabajamos repiten cada año, hacer un acompañamiento durante años. Buscamos convenios de colaboración con escuelas, universidades y ayuntamientos en esta línea de trabajo más que ampliar su capacidad hasta el infinito. Con el Ayuntamiento de Matadepera estamos trabajando muy bien. Queremos fidelizar y acompañar en un proceso a medio y largo plazo. De esta forma habremos roto la barrera del museo como algo elitista. Además, nuestra apuesta es el Arte contemporáneo que en el ámbito educativo prácticamente no se toca o se hace de forma muy puntual, ya menudo se tiende a hablar de autores que ya no están. Y en su caso dotar de recursos a las escuelas para que puedan preparar previamente la visita. Son los visitantes del mañana.

Guillotine (Louvre), Lluís Hortalà (2017-2019). © Borja Ballbe