CCCB 2025: Rodoreda, Didi-Huberman y Ware

El Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) ha presentado este miércoles su programa para 2025, que pone en el foco a tres figuras destacadas: Mercè Rodoreda, Georges Didi-Huberman y Chris Ware .

Con un incremento del presupuesto del 7%, que alcanza los 16,6 millones de euros, el CCCB reafirma su papel como un referente en el ámbito del arte contemporáneo. El programa de 2025, que todavía dará continuidad a exposiciones ya en curso, como 'Amazonies: Futur Ancestral' y la exposición internacional World Press Photo, se centrará en seis grandes ejes temáticos pensados ​​para generar reflexiones y diálogos en torno a los desafíos actuales: l 'Amazonia, la ciudad, la ciencia y la tecnología, África, Filipinas y el multilingüismo.

Chris Ware: la historieta como arquitectura de la memoria

Chris Ware (Nebraska, 1967) es un autor que ha redefinido los límites del cómic contemporáneo. Con la colaboración de la Galerie Martel y bajo la comisaría de adaptación de Jordi Costa , esta exposición coproducida con FICOMIC , más allá de mostrar la obra de Ware como dibujante, propondrá una reflexión sobre el lenguaje visual como herramienta de pensamiento.

Ware, a menudo comparado con James Joyce por su complejidad narrativa, ha transformado la historieta en un terreno de exploración emocional y formal. Desde su debut con Acme Novelty Library, hasta obras icónicas como Jimmy Corrigan o Fabricando historias, su producción va más allá del formato del cómic tradicional para crear narrativas llenas de melancolía, pérdida y crítica. Esta retrospectiva valorará su capacidad de inventar lenguajes visuales y la profundidad política y emocional de sus historias.

El recorrido expositivo incluirá piezas originales, animaciones y esculturas. Con referencias a la música ragtime y arquitecturas cargadas de memoria, la obra de Ware es un diálogo entre pasado y presente, entre estética y crítica social. La muestra incluirá también reflexiones de la escritora Zadie Smith sobre su obra, invitando a cuestionar los límites entre dibujar y pensar.

The book of life, Chris Ware (2022)

'En el aire conmovido…': la antropología política de la emoción

'En el aire conmovido…' podría definirse como un ejercicio de introspección colectiva. Comisariada por el reconocido filósofo e historiador del arte Georges Didi-Huberman (Saint-Étienne, 1953), la muestra explora las emociones como fuerza transformadora, en un discurso que es poético y al mismo tiempo político.

Inspirándose en los textos de Federico García Lorca , como el Romance de la luna, luna y la conferencia Juego y teoría del duende del año 1933, Didi-Huberman examina el concepto del duende, esa energía visceral e intangible que atraviesa el cantaor de flamenco y transforma el aire y la emoción de quien le escucha. Mediante un diálogo entre obras de grandes maestros como Goya, Picasso, Alberto Giacometti, Nietzsche, Víctor Erice, Pasolini y Tatiana Trouvé , entre otros muchos, la exposición se construye como un ensayo visual donde el arte, la filosofía y la poesía se encuentran para cuestionar la naturaleza de la conmoción.

El proyecto ofrecerá una lectura dialéctica y profundamente crítica, organizando las prendas en constelaciones de significado que evocan la complejidad de las emociones humanas. Esta coproducción del CCCB y el Museo Reina Sofía invita realmente a dejarse conmover y reflexionar sobre la capacidad del arte para transformar el mundo a través de la fuerza del cariño.

Vicente Escudero, Oriol Maspons (1958). Museu Nacional d’Art de Catalunya

'Mercè Rodoreda. Un bosque'": un homenaje a la radicalidad ya la vigencia de su obra

Por primera vez, el CCCB dedica una exposición a una mujer escritora, homenajeando a Mercè Rodoreda (Barcelona, ​​1908-Girona, 1983), una de las voces más destacadas de la literatura catalana del siglo XX. Comisariada por Neus Penalba y Martí Sales , esta propuesta es una inmersión poética y visual que explora las múltiples capas y contradicciones del imaginario de la escritora.

Rodoreda no sólo escribía historias, sino que creaba mundos complejos, arraigados en una red simbólica que conectaba temas como el exilio, la guerra, la muerte, la transformación y la tensión constante entre la inocencia y la crueldad. En esta muestra, el árbol será una metáfora: las raíces representarán los orígenes y las heridas del exilio, los troncos hablarán de las vivencias marcadas por la guerra, las ramas harán referencia a los grandes referentes culturales que influyeron a la autora y las semillas, que germinan en nuevas interpretaciones por parte de artistas contemporáneos como Èlia Llach, Mar Arza, Oriol Vilapuig o Cabosanroque.

El itinerario, concebido como un bosque, combinará documentos originales de la Fundación Mercè Rodoreda , fotografías, fragmentos cinematográficos y obras plásticas que se mezclarán con su literatura. Esta fusión entre palabra e imagen pretende hacer tangible el universo poético de una autora que supo mostrar la belleza y tiniebla de la experiencia humana.

Fragment de la instal·lació Flors i viatges, Cabosanroque (2023). CCCB, 2023 / CC BY-SA-NC Toni Curcó

Más allá de la programación expositiva, el CCCB reafirma su compromiso como centro de debate y reflexión sobre los grandes retos del mundo contemporáneo, con una programación que abarca debates, seminarios y charlas en torno a temas como la ciencia, la tecnología, la ciudad , el turismo y el feminismo. Las jornadas de Kosmopolis reunirán figuras destacadas de la literatura, la filosofía, la ciencia, la música, el cine, la dramaturgia, el cómic y el periodismo para abordar cuestiones clave de la actualidad, con un foco especial en 2025 en la literatura de Corea del Sur.

También se explorarán obras fundamentales como El segundo sexo de Beauvoir o Sobre la libertad de Timothy Snyder . En 2025 contará con la presencia de figuras como Anne Carson, Rebecca Solnit y Pankaj Mishra . En cuanto a los debates en torno a la ciudad, se destacará el papel de la arquitectura con Sarah Witing y las ciudades construidas por la guerra con Julia Schulz-Dornburg y Thomas Keenan .

El programa de residencias internacionales seguirá impulsando el diálogo cultural, este año con la participación de la cineasta zimbabwesa Tsitsi Dangarembga , la periodista filipina Patricia Evangelista y la lingüista mexicana Yásnaya Aguilar , que se implicarán en la vida cultural de Barcelona durante tres meses. Paralelamente, se mantendrán iniciativas como festivales de pensamiento y creación joven, escuelas en residencia para conectar el CCCB con el barrio del Raval, laboratorios escénicos, ciclos de cine experimental y de vanguardia con el festival Xcèntric y programas de mediación que pretenden reforzar el vínculo entre la creación artística y el mundo educativo.

'Observant la ciutat en flames, vaig plorar sense parar', Toshiko Kihara (1975). Col·lecció The Hiroshima Peace Memorial Museum