'The Ripplings': arte y comunidad como motor de transformación social

En 2016 la Fundación Privada Jerónimo de Moragas estableció una colaboración con el artista Santi Moix para crear una obra de gran formato llamada 'The Ripple'. Esta creación, desarrollada con el objetivo de recaudar fondos para garantizar el apoyo continuado a las personas tuteladas por la fundación, se inscribe dentro del innovador proyecto artístico Pas per tu. Con este programa, la fundación pretende fusionar arte e inclusión social, creando obras plásticas con la colaboración de sus tutelados y un artista reconocido y comprometido socialmente.

Integración social

La Fundación Privada Jerónimo de Moragas se creó en 1993 como una entidad sin ánimo de lucro, nacida de la necesidad de proporcionar apoyo a personas con diversidad funcional y enfermedades mentales. La misión de la fundación es mejorar la calidad de vida de estas personas y fomentar su integración en la sociedad. Desde sus inicios, la fundación ha estado comprometida con la defensa de los derechos de las personas con discapacidad, adoptando un modelo basado en la atención personalizada y gestión transparente. Uno de los principales objetivos de la fundación es impulsar servicios con un impacto social positivo. Esto incluye la atención a la diversidad funcional de las personas adultas y el desarrollo de líneas de investigación y actuaciones innovadoras en colaboración con otras organizaciones. También se trabaja para dar visibilidad a las personas con discapacidad como agentes activos de la sociedad, a través de proyectos de inserción laboral y actividades de ocio comunitario. En línea con los objetivos claros de la fundación y sus valores fundacionales, el proyecto Pas per tu busca obtener los recursos necesarios para garantizar estos servicios esenciales y ofrecer apoyo personalizado a las personas tuteladas, asegurando así la continuidad de los servicios como base para su recuperación personal, familiar y comunitaria.

foto

Diversidad y comunidad

Pese al principal objetivo basado en la recaudación de fondos, este proyecto artístico pretende ir más allá y ser una herramienta poderosa para sensibilizar al público sobre la riqueza de la diversidad y la importancia de crear un sentido de comunidad que garantice la inclusión social de las personas . La obra 'The Ripple' no es sólo una expresión artística, los círculos de colores de la obra simbolizan las contribuciones individuales que, en su conjunto, crean una composición armoniosa para demostrar que la unión de diversas perspectivas y experiencias puede dar como resultado una creación rica y significativa. La obra, pintada en vertical sobre un soporte de cartones dispuestos formando una superficie de 200x280 cm, logra transmitir la idea de generar espacios y comunidades que se enriquecen con la diversidad.

Impacto visual: Santi Moix

Caracterizado por crear obras de gran impacto visual y emocional, Moix guió durante una única jornada a Manoli, Rosa, Eva, Pedro, Xavi y Jaime, y conjuntamente convirtieron un lienzo blanco en una explosión de colores y emociones, combinando el dibujo, la pintura y el collage y fusionando elementos orgánicos con sensaciones psicodélicas. El artista, nacido en Barcelona en 1960 pero afincado en Nueva York desde hace décadas, es un creador polifacético que trabaja en pintura, escultura, dibujo, grabado y cerámica, pero destaca especialmente en la pintura como medio de reflexión, como lo ha sido esa creación conjunta y altruista. Sus obras a menudo incorporan elementos de la naturaleza que reflejan un constante diálogo entre el hombre y su entorno. Moix ha realizado numerosas exposiciones internacionales, incluyendo museos y galerías de renombre en Europa, Asia y América. Su capacidad para fusionar estilos tradicionales con técnicas contemporáneas le ha valido un sitio destacado en la escena artística global. Esta pieza, 'The Ripple', ejemplifica su compromiso con la experimentación y la colaboración, destacando la importancia de la comunidad en el proceso creativo. Para Moix, el término anglosajón ripple, que describe los círculos concéntricos que se forman cuando se arroja una piedra al agua, simboliza perfectamente el objetivo del proyecto Pas per tu. Una acción inicial crea ondas expansivas que impactan y movilizan progresivamente entornos más lejanos. Esta metáfora encaja perfectamente con la visión de Paso por ti, donde una pequeña acción puede tener un efecto significativo en la comunidad y más allá.

foto

Arte sin barreras

En 2023, esta obra fue expuesta en el Espacio Isern Dalmau de la Fundación Lluís Coromina en Barcelona, acompañada por dos obras de formato medio, 'The Ripplings', creadas por Moix para completar el mural inicial. Actualmente, 'The Ripple' y una de las dos obras de medio formato se encuentran en el Centro de Restauración de Bienes Muebles de Cataluña (CRBMC), donde se han aplicado todos los soportes necesarios para conservarlas hasta que sean adquiridas. La otra obra de la colección sigue expuesta y puede visitarse en el Espacio Isern Dalmau. El proyecto Pas per tu y 'The Ripplings' son ejemplos notables de cómo el arte puede servir como una herramienta poderosa para el cambio social. El arte, en ese contexto, es visto como un medio para la expresión sin barreras. La colaboración entre la Fundación Jerónimo de Moragas y Santi Moix representa la posibilidad de creación en espacios y sociedades enriquecidas por la diversidad, y pretende ejemplificar el trabajo en equipo y la motivación para seguir luchando por los derechos vitales de las personas con diversidad funcional. 'The Ripple' pone sobre la mesa, de nuevo, la importancia del arte como manifiesto visual y como un instrumento eficaz para trascender barreras y unir a personas de diferentes ámbitos, fomentando una comprensión y apreciación de la belleza más profunda.

foto santi