Arranca SWAB Barcelona 2024

La 17ª edición de Swab Barcelona surge como un viaje inmersivo a través de las voces más frescas y emergentes del arte contemporáneo global, con especial foco en la escena creativa de Asia Oriental. Esta edición, que comienza hoy, 3 de octubre, y se alargará hasta el domingo 6 de octubre, transformará la ciudad en una plataforma de intercambio de ideas, donde artistas, coleccionistas y público se reunirán para explorar las últimas tendencias artísticas. Aunque hay muchas propuestas y programas cautivadores, destacamos algunas de las iniciativas más interesantes de este año.

Foco Tokio-Seúl: Una conexión entre tradición y modernidad

Uno de los programas que destaca es Focus Tokio-Seúl, que ofrece un fascinante diálogo entre dos ciudades asiáticas clave en la escena artística contemporánea. Esta sección reúne a galerías que presentan un abanico de propuestas que combinan la tradición cultural con perspectivas de futuro.

La galería ooooon (OhOn) de Seúl, reconocida por su constante búsqueda de nuevos formatos y lenguajes artísticos, llega a Swab con una selección de artistas que exploran temas como la sinestesia social y la fragilidad de las estructuras contemporáneas. Obras de Moon-gi Gim, Seung-beom Son y Ham Jin se centran en la complejidad de la vida moderna, abordando temas como las imperfecciones en el actual sistema social.

Por otra parte, la galería GALLERY2 , con amplia trayectoria en la capital surcoreana, presenta artistas como Hyunsun Jeon, Eunsae Lee y Suyeon Kim, los cuales profundizan en la abstracción, las formas geométricas y los conceptos de presencia y ausencia , creando un diálogo visual entre las artes visuales y las realidades sociales.

ooooon (OhOn) gallery (Seül)

'Mite life 2', Eunsae Lee

Programa general: Las jóvenes promesas de Palma

El Programa General es el eje vertebrador de Swab Barcelona, reuniendo a 33 galerías destacadas del panorama contemporáneo, tanto locales como internacionales, y ofreciendo una amplia visión de las tendencias creativas más relevantes. Esta diversidad nacional refleja la globalización del arte, convirtiéndolo en uno de los programas más importantes de la feria. Pensado para dar visibilidad a artistas prometedores de la escena contemporánea, este año incluye galerías como STAIN Projects de Palma de Mallorca, que destaca por su propuesta centrada en el sonido y el silencio con la exposición 'Silencio entre sonidos', aportando una experiencia introspectiva e innovadora.

Este proyecto, dirigido por Enrique Suasi, incluye a artistas como Gema Polanco, Adela Angulo y Agustín Esteso, quienes exploran la relación entre el silencio y el acto creativo. Sus obras buscan un nuevo lenguaje pictórico que integra la pausa, creando espacios de reflexión y contemplación que rompen con las expectativas habituales del espectador.

'La piscina', Agustín Esteso (2024)

Solo Show by Vila Casas: Un puente entre Barcelona y el mundo

Otro programa destacado es el Solo Show by Villa Casas, que presenta la galería Raccoon Projects de Hospitalet de Llobregat. Esta galería emergente, dirigida por la comisaria Margot Cuevas, se centra en la producción de piezas site-specific, creaciones que se adaptan y dialogan con el espacio en el que se exhiben.

Este programa destaca por su capacidad de fomentar la investigación artística y la producción de nuevas obras. Un ejemplo de ello es Raccoon Projects, que presenta una experiencia visual que invita a los visitantes a reflexionar sobre la relación entre el arte y el espacio. Con serigrafías de nueva producción del artista Estanis Comella, esta propuesta potencia un diálogo constante entre la obra y el público, creando una interacción que trasciende la simple contemplación y promueve una experiencia artística más profunda y reflexiva.

'AAN 8', Estanis Comella (2016)

MyFAF: Fomentando el diálogo intercultural

El programa MyFAF se ha consolidado como una oportunidad para galerías emergentes que buscan dar el salto al panorama internacional. En esta edición destacamos dos plataformas con una fuerte voluntad de fomentar el intercambio cultural.

PLATO, un proyecto de Évora , combina influencias tradicionales con la vanguardia contemporánea. Con artistas como Abel Mota y Teresa Arega, PLATO explora nuevos caminos creativos, destacando la importancia de la innovación en la creación artística.

'Fantasma', Eduardo Antonio (2023)

Programa emergente: Teherán

Fundada en 2022 en Teherán, Yafteh Gallery se ha consolidado como un espacio emergente que conecta el arte con otros campos del conocimiento.

En Swab Barcelona 2024, la galería presenta el RingelReih Collective, que debutará con una obra impresionante titulada "AAAH". Esta prenda monumental de 24 metros de largo está compuesta por 216 imágenes distribuidas en seis paneles. La obra invita a los espectadores a unirse a un viaje artístico de exploración y expresión, al tiempo que revela los tesoros de su colección y archivo personal. "AAAH" es una profunda exploración de la expresión humana y de sus múltiples manifestaciones, ofreciendo una visión sobre los complejos procesos y metodologías que guían al colectivo en su evolución creativa.

Diseño: Entre el arte y la funcionalidad

Por primera vez, Swab Barcelona apuesta decididamente por el diseño coleccionable, un campo emergente que difumina las líneas entre arte y diseño funcional. Este programa ofrece una selección de artistas que exploran las fronteras entre estos dos ámbitos, con un fuerte énfasis en la creatividad y la innovación.

Studio Pepe Valenti , un artista que trabaja desde Eindhoven, presenta una serie de piezas inspiradas en la luz y el mar. Sus creaciones no sólo son objetos coleccionables, sino también obras que invitan a la reflexión y contemplación, redefiniendo los límites entre utilidad y belleza.

Studio Pepe Valenti

Con estas propuestas, Swab Barcelona 2024 ofrece una ventana excepcional hacia el futuro del arte contemporáneo, poniendo especial énfasis en las voces emergentes y en el arte asiático, que está adquiriendo un creciente protagonismo en la escena internacional. La feria no es sólo un espacio de exhibición, sino también un lugar de encuentro para coleccionistas, artistas y público general, facilitando un diálogo creativo entre culturas y perspectivas.