Una vez más, por 4º año consecutivo, la Escuela de arte y el Museo Carmen Thyssen Andorra, se enzarzan en un nuevo proyecto artístico donde los alumnos y el color son los máximos protagonistas.
La propuesta de este año se llama PIXELKHRÔM y arranca de la exposición temporal que nos ofrece el museo andorrano KHRÔMA, el universo emocional del color , que nos invita a dejarnos fluir por la sugestión cromática y estimular nuestra percepción sensitiva.
Así como el comisariado del museo hizo hincapié en el carácter emocional del color, la propuesta de la Escuela de arte va más allá y pretende incidir en el aspecto lúdico del color, el cromatismo tomado como un agente activo que incentiva el juego . Partiendo desde esta perspectiva lúdica se ha querido romper con los límites de la obra individual, por lo que la obra de cada alumno se convertirá en un píxel cromático, que se fusionará en una amalgama vibrante de colores configurando una obra global.
En palabras de Neus Mola, jefe de la Escuela de arte: "Este año hemos concebido la exposición desde una mirada totalmente juguetona, con una voluntad transgresora y sobrepasando los límites, invitando al visitante a cruzar la línea roja que el separa de la obra y permitirle la posibilidad de poder tocar las obras, e incluso cambiarlas de sitio, haciéndolo partícipe de la composición final de la obra, que siempre estará sujeta y condicionada al posible cambio ".
Como cada año los alumnos se han inspirado en una de las obras de la exposición temporal con dos premisas a cumplir, el formato 20 x 20 cm y el dominante de un color, abierto a todas las disciplinas artísticas, donde podemos encontrarnos pintura, fotografía, grabado, esmalte, cerámica, marquetería y joyería, todo un abanico de técnicas que enriquecen los 4 paneles pixelados de color que conforman la muestra de los alumnos, que podremos ver en una doble exposición, del 29 de noviembre en 21 de diciembre en el vestíbulo del Centro Cultural La Llacuna y posteriormente se expondrán en el vestíbulo del Museo Carmen Thyssen Andorra del 22 de diciembre al 7 de enero de 2024.
Teresa Areny, jefe de proyectos del Museo Carmen Thyssen Andorra, destaca la importancia de crear vínculos y sinergias entre entidades que fomenten el arte, "en este proyecto concreto con la Escuela de arte abrimos las puertas del museo a los alumnos para que creen las sus interpretaciones artísticas y después ofrecer un espacio para poder mostrarlas, con la voluntad de que el museo sea un espacio vivo donde todo el mundo tiene cabida".
La colaboración entre ambas entidades se inicia en 2020 con Reinterpretant Tappert inspirada con la obra Variété de Georg Tappert, que formaba parte de la exposición temporal Influencers en el arte. De Van Goyen en el Pop Art , el éxito de aquella experiencia artística propició la continuidad de más proyectos con el afán de incentivar la creatividad de los alumnos, en 2021 se presentó el proyecto Paisaje en Riesgo con una visón crítica de nuestro paisaje natural y contraponiéndolo al paisaje idílico que mostraba la exposición Talentos con denominación de origen. De Rigalt a Puigdengolas , y el año pasado se realizó Desfragmentar para crear una recreación de un fragmento extraído de una obra escogida de la exposición Made in Paris. La generación de Matisse, Lagar y Foujita , donde el fragmento interpretado y el original se reflejaban en una dialéctica visual.