Abartium Galeria d'Art, carretera de Folgueroles km 4,5 a Calldetenes, presenta del 16 de desembre al 6 de gener Empremta, que reuneix l'obra recent del pintor i arquitecte Fernando Torres (Ceuta, 1975).
Graduat en Arquitectura a l'Escola Superior d'Arquitectura de Barcelona, ha treballat com a arquitecte a Espanya i Sydney (Austràlia). Després del seu retorn, decideix iniciar la seva carrera artística com a pintor.
L'exposició Empremta mostra una selecció de dibuixos que tracten del pensament, dibuixos de memòria, que volen recuperar records per obtenir una imatge i traslladar-la al paper. Molts d'aquests records i obsessions, procedeixen gairebé de tres anys de prolongat i intens contacte amb el paisatge, però més enllà d'aquest fet, tota relació d'intimitat amb la naturalesa desapareix. Només sobreviu el record d'una mirada atreta pels ritmes i formes naturals però que mai es va deixar capturar per complet.
La sèrie de monotips sobre paper, atén de manera especial a les idees de procés, empremta i memòria. L'exploració d'aquestes idees a través d'una nova tècnica ha portat a noves fórmules constructives, formals i estètiques, on el paper ha servit com a mitjà per experimentar i evolucionar cap a una nova direcció. La recerca de qualsevol procés ha de deixar un rastre, una empremta, i això és el que aquí descobrim ara: petjades, traços i marques que busquen revelar la seva naturalesa a través del propi procés d'estampat. La superfície de paper en la qual finalment queden gravades, es converteix així en memòria, i constitueix el registre temporal de tot el que ha passat en cada operació.
Si bé és cert que aquest treball manté determinades característiques formals i compositives d'etapes anteriors, no ho fa com una repetició àrida dels mitjans ja utilitzats sinó com l'evolució lògica de cadascuna de les idees a les que prèviament s'ha arribat. No obstant això, hi ha ara dos aspectes nous que, a l'hora d'abordar el treball, el situïn tot en un pla diferent. El primer consisteix en la dissolució dels límits físics del dibuix, entesos com tot allò que, servint-se dels marges, contribueix a l'equilibri d'una composició; el segon, a dotar el fons d'una autonomia pròpia, que li permeti ser ara l'espai on se sostenen i es relacionen tots els elements que estructuren cada obra.
En aquesta direcció, l'aproximació a la feina s'ha tornat ara més lúdica i d’exploració, i això ha derivat en un major enteniment del procés a la vegada que a una millor comprensió de les tècniques utilitzades. El delicat tractament del color, la lleugeresa de les formes i la contenció del gest, manifesten una clara intenció d'avançar a través d'un camí on tot queda més obert.
A les sales 2, 3 i 4 l'exposició "Col·lectiva Contemporània" mostra una selecció d’obres de diverses disciplines com pintura, fotografia, escultura i instal·lació: Mábel Álvarez Loredo, Joan Baiget, Aurora Bernardo, Berto (Berto Martínez), Andrés Calderón Sánchez, Lluis Garriga, Feli Manero, Mª Jose Páez, Félix Pantoja, Cecilia Sebastián, Almudena Torró i Theresa Wilshusen.
A la imatge, obra de Fernando Torres.