"Other lives" a la Galeria Modus Operandi

La Galeria Modus Operandi del carrer Lope de Vega, 31 de Madrid presenta fins al 12 de ebrer l'exposició col·lectiva d'art amb materials reciclats, Other lives, amb Ángel Cañas, Iván Gómez i Alejandro Jaqs. L'exposició col·lectiva Other Lives tracta de temes que tenen a veure amb la vida i amb la societat actual, en què impera el concepte d'"usar i llençar", obrint un seriós debat al voltant de l'acumulació de deixalles i la gestió que es fa d'aquests. El propòsit d'Other Lives, és el de generar consciència sobre la urgent necessitat de tenir cura del Planeta, suscitar una crítica cap a la cultura consumista, i promoure la reflexió i el debat sobre una societat que genera una ingent quantitat de deixalles cada dia. Other lives pretén d'altra banda, enaltir la sensibilitat creadora de l'ésser humà, capaç de sublimar a categoria d'art el que la majoria de la societat considera inservible o un mer residu. Es juga amb la idea de l'objecte perdut o oblidat, inútil, la vida és finita. La idea de l'"objecte trobat" ens acosta al seu torn, a l'essència de l'art contemporani, a l'ready-made de Duchamp o el objet trouvé dels surrealistes, on el que preval és el significat de l'objecte i no en l'objecte en si mateix. En aquest sentit, el títol Other Lives fa referència a aquestes altres vides que els materials rebutjats adquireixen després donar-los un nou significat, convertint-se molts d'ells en obres d'art, com és el cas de les peces que formen part d'aquesta mostra. Es parteix de la idea de creació a través de l'"objecte trobat", és la forma de l'oblidat, el que apropa a l'artista cap a la conclusió de l'obra. Aquest desenvolupament argumental fa referència al concepte de la memòria, que queda associat a la necessitat de l'ésser humà de posseir i acumular, i per tant a la seva capacitat per oblidar. Un procés natural i cíclic, íntimament lligat a la creació d'un objecte nou amb un objecte oblidat, generant així una creació totalment diferent. D'acord amb aquest fil argumental hem reunit a tres artistes que conceben el seu treball a partir de materials i elements reciclats. Tots ells utilitzen materials rebutjats com a mitjà per expressar-se i realitzar les seves creacions. Un recorregut que és heterogeni no només per la varietat de materials emprats, sinó també pel llenguatge i la tècnica dels mateixos artistes. L'artista madrileny Ángel Cañas realitza les seves potents escultures a partir de pneumàtics i cautxú reciclat. És un artista autodidacta, sensible i compromès, que després de diversos anys dedicats a la pintura i el dibuix, decideix explorar noves tècniques i materials, trobant en l'escultura amb missatge ecològic, l'aliat perfecte per expressar el seu art i el seu compromís amb la problemàtica mediambiental . L'artista rescata vells pneumàtics de cotxe, moto, etc. d'abocadors especialitzats i tallers i els dóna una segona vida. Després tallar i tractar el material, caragola les peces seleccionades sobre una armadura d'acer i fusta, aconseguint un treball escultòric de gran realisme. La temàtica del seu treball se centra sobretot en l'univers animal, una elecció res a l'atzar, amb la qual precisament fa apologia dels drets dels animals. El treball d'Iván Gómez, artista avilès establert a Madrid, és un reflex de l'admiració que, des de ben petit, ha sentit per l'arquitectura i les tres dimensions. Aquesta fascinació és la que el va portar a treballar amb materials rescatats d'entre les deixalles derivats dels mateixos processos de construcció. Després de recollir i seleccionar prèviament els materials i, com si es tractés d'un joc de nens, va començar a donar una segona vida a aquests vells i inservibles residus en forma d'escultures. El resultat és un treball escultòric record d'aquelles estructures i formes arquitectòniques amb què somiava quan era nen. L'artista Alejandro Jaqs, també avilès establert a Madrid, i el treball se centra sobretot en el collage, segueix una línia que neix del debat i de l'intercanvi entre l'acció de l'atzar i la manipulació material des d'una percepció estètica, intuïtiva i comunicativa. La pintura i l'estampa li permeten immortalitzar aquests estímuls fugaços, així com les composicions inesperades i imprevisibles que ofereixen la matèria, la natura i les seves formes aleatòries, rebutjant qualsevol construcció premeditada. Aquest procediment consisteix a trobar una cosa que, abans d'aquesta recerca, no existia. Les seves obres estableixen un pont de diàleg entre diferents llenguatges plàstics, el misteri, el simbolisme i l'espontaneïtat. A partir d'aquests recursos configura nous espais concebuts a partir de materials reciclats com fustes, terra, ciment, paper, gramatges, grafit, i que li permeten crear un univers de formes, gairebé arquitectòniques, que conformen un món personal, íntim i imaginari.