We Collect presenta la primera individual d'Iván Forcadell

We Collet inaugura el 10 de setembre a les 19.30 h. una exposició amb l'obra d'Ivan Focadell, un dels artistes menors de 30 anys més prometedors nacionals, que aterra ara a We Collect amb la seva primera individual on mostra la seva excèntric i particular univers pictòric. Titulada Remedios Matamoros Fibla en honor a la seva àvia, la gran camperola de la seva terra, l'exposició narra a través d'un impactant recorregut per diferents disciplines -pintura, dibuix, instal·lació, escultura, mural, performance, costura o tapiz- la situació de la dona en l'agricultura i el món rural. "He volgut fer un homenatge a aquesta figura històrica i fonamental en l'agricultura que ha estat sempre la dona. Constantment oculta, incansable treballadora però alhora eterna criada ... ", comenta l'artista. "L'art és la meva manera de no morir". Iván Forcadell (Alcanar, Tarragona, 1993) ha viscut des de la seva infància entre papers, llapis de colors i teles, fent de l'art el seu instrument per a expressar-se i un canal per viure lliurement. El seu treball, marcat per la seva experiència de vida, el folklore i per la seva decisió d'afrontar el considerat incòmode per a la majoria, ofereix un pintoresc i iconogràfic paisatge personal de l'Espanya profunda i rural que forma part ja, malgrat la seva joventut, d'importants col·leccions com Fundació Lluís Coromina (Girona), Soho House Group (Mumbai, Amsterdam i Barcelona), Fundació Vila Casas (Barcelona) o EINA Foundation (Barcelona), entre d'altres. Després de treballar com peixater, cambrer i granger durant la seva època d'estudiant, Forcadell es va traslladar de la seva Alcanar natal -una petita localitat d'agricultors situada al sud de Catalunya- a Barcelona per cursar Disseny i Direcció d'Art a la Universitat EINA. "En aquest punt vaig començar a viure l'art d'una manera més intensa i pròpia, a fer-ho meu. Vaig descobrir que havia de treballar l'essència de l'obra, no l'objecte com a tal. En un món tan hipersaturado i sobreestimulado com el que vivim, l'únic que crec que perdura al pas del temps és l'essència del que fas, més que una peça concreta. Això em permet com a artista treballar en diferents llenguatges per parlar del que m'interessa, no només la pintura o el dibuix ". El mateix fa amb els materials, que descontextualitza obsessivament en un intent de anacronia o de perpetuar la seva obra constant en la seva trajectòria: diferents tipus pintures, llapis, poliuretà, tèxtils i brodats, ferros, fustes, ciment, gotelé, objectes trobats, papers, gravats antics, mobiliari art déco, material quirúrgic, punt de creu ... "tot el que taqui o doni volum em serveix per crear".