LOOP Barcelona, el Festival de videoart de la capital catalana, arriba a la 17a edició guanyant reconeixement internacional i ampliant col·laboracions, alhora que explora nous horitzons. En aquesta nova edició, que tindrà lloc del 12 al 24 de novembre de 2019, les diverses obres contribuiran a reflexionar sobre l’espai còsmic i la seva futura colonització, un tema d’actualitat científica i social.
Coincidint amb els 50è aniversari de l’arribada de l’home a la lluna, enguany el LOOP analitza el treball d’artistes i cineastes contemporanis que estan contribuint al debat cultural i al pensament crític entorn de l’espai exterior.
El Festival fa una aposta pels treballs de diferents creadors que han nascut o s’han format a Catalunya i Espanya. D’aquesta manera, la 17a edició inaugurarà el 12 de novembre amb l’exposició Un dia em vaig creuar amb un meteorit. La mostra, que es podrà veure a Fabra i Coats, analitza les relacions entre l’univers i el microcosmos de les coses quotidianes.
Comissariada per la Directora Artística de LOOP, Carolina Ciuti, l’exposició inclou obres d’Irene Grau (València), Abel Jaramillo (Badajoz), Regina de Miguel (Màlaga), Julia Llerena Iñesta (Sevilla), Maria Molina Peiró (Madrid), Francisco Navarrete Sitja (Santiago de Xile), Belén Rodríguez (Valladolid) i Pedro Torres (Brasil). Una sèrie d’activitats paral·leles proposades per la Cris Blanco (Madrid), la Núria Gómez Gabriel i l’Alexandra Laudo (Barcelona) completarà la proposta expositiva.
Projecció internacional: amb aquest leitmotiv, el Festival proposa, entre altres coses, un recorregut per diferents espais de la ciutat dedicats a l’art contemporani i a la divulgació científica, en els que els visitants hi trobaran treballs d’artistes reconeguts internacionalment. Entre aquests, destaca l’exposició de la icònica peça d’Aleksandra Mir, First Woman on The Moon, que es podrà veure al CCCB, el video nummerzeven: the clouds are more beautiful from above de Guido van der Werve al Museu Picasso, i la instal·lació You First Saw the Light d’Andy Gracie al Museu d’Arqueologia.
També s’ha programat un ampli ventall d’activitats que contribuiran a aquest protagonisme de l’espai còsmic: l’estrena a Europa de la performance The Dream and the Promise d’Aleksandra Mir al Convent de Sant Agustí, la projecció de la trilogia Immortality for All: a film trilogy on Russian Cosmism de l’artista i director de E-flux, Anton Vidokle, i del cicle Observant partícules a l’espai, comissariat per Albert Alcoz al Zumzeig.
Una de les novetats d’aquesta edició, i en sintonia de nou amb la temàtica del cosmos, seran les col·laboracions amb entitats i equipaments de Barcelona dedicats a la tecnologia i a la divulgació científica.
Entre elles destaquen l’ICCUB (Institut de Ciències del Cosmos), que presentarà el taller familiar Constel·lacions, i el Centre Cívic Vil·la Urània que presentarà la nova producció de vídeo de la Julia Llerena . També es tornarà a col·laborar amb el CosmoCaixa, que acollirà el projecte Moon Goose Colony (MGC) d’Agnes Meyer-Brandis i una presentació sobre el desenvolupament creixent de les residencies artístiques en espais científics.
El LOOP, com a cita especialitzada en videoart amb seu a Barcelona, treballa en col·laboració amb productores internacionals i col·leccions públiques i privades d’Espanya i d’altres punts d’Europa per presentar programes de qualitat als cinemes, la televisió́ i les institucions de la ciutat.
Per això, paral·lelament a la temàtica central d’aquesta edició, la programació del Festival inclou propostes obertes que mostren el panorama actual del videoart. Una mostra d’això és l’exposició comissariada pel director de LOOP Fair, Aurélien Le Genissel, The Bee Who Forgot The Honey, que proposa una reflexió al voltant del paisatge més enllà de la problemàtica de la representació i la naturalesa. Entre els artistes involucrats hi ha noms destacats de la producció local i internacional com Serafín Alvarez, David Claerbout, Taus Makhacheva, Hans Op De Beeck i Jon Rafman. El Museu Marés, el Museu d’Història de Catalunya i el Reial Cercle Artístic –col·laboradors habituals del LOOP–, i nous partners com Casa Vicens i el Museu de Ciències Naturals de Barcelona seran els espais que acolliran l’exposició.
Entre les institucions implicades destaquen col·leccions i productores especialitzades en videoart com la plataforma de Beatrice Bulgari In Between Art Film (Roma), que presentarà en el Museu Nacional d’Art de Catalunya un recorregut per les noves sales del Renaixement i Barroc amb obres del duo d’artistes italians MASBEDO.
També la Julia Stoschek Collection (Düsseldorf i Berlín) presentarà per primera vegada al LOOP una selecció de vídeos de l’artista polonesa Klara Lidén al Pavelló Mies van der Rohe. En canvi, la Fundació Thyssen-Bornemisza Art Contemporary – TBA21 (Viena i Berlín) estrenarà a la plataforma en línia del festival, VIDEOCLOOP, una sèrie web al voltant de l’explotació dels oceans del col·lectiu portuguès Inhabitants.
La secció no institucional del festival, el City Screen, comptarà aquest any amb més de 43 espais participants, manifestant així la vitalitat artística de la ciutat de Barcelona en aquest àmbit.
Aquest any el LOOP manté a la seva programació els Premis de Videocreació i el LOOP Discover Damm, que dóna des de fa cinc anys, i renova també el pacte amb la Fundació Han Nefkens per tornar a atorgar el Premi Han Nefkens – LOOP Video Art Award.
L’Arts Santa Mònica serà l’escenari de presentació de la peça guanyadora del Premi de Videocreació, impulsat per LOOP i la Xarxa de Centres d’Arts Visuals de Catalunya. En aquesta ocasió, la instal·lació Jo sóc allò prohibit del cineasta català Isaki Lacuesta, que analitza la censura a Espanya, serà la guardonada.
Com cada any, l’Antiga Fàbrica Estrella Damm acollirà l’acte de lliurament del guardó del Premi LOOP Discover Damm en la setmana abans que comenci el Festival. En canvi, els vídeos dels 11 finalistes es projectaran durant els dies de festival; la seu de l’exposició es confirmarà properament.
Pel que fa al Premi Han Nefkens, la Fundació Joan Miró presentarà el projecte guanyador de l’edició anterior, el vídeo del vietnamita Thao Nguyen Phan titulat Becoming Alluvium. Un jurat internacional es reunirà els dies de la fira per decidir el guanyador d’aquesta segona edició.
LOOP Fair pretén examinar i transformar els mètodes de presentació tradicionals de les fires d’art. D’aquesta manera, des de fa anys ofereix una experiència visual única als visitants, que recorren diverses habitacions d’un hotel per a conèixer en cadascuna d’elles un projecte fílmic. Amb aquesta fórmula, es crea un entorn en el que pren molta importància el treball de cada artista.
Per la 17a edició, el LOOP Fair compta amb més de 40 galeries i artistes procedents de 20 països diferents. Tots ells oferiran a l’hotel Almanac una visió general del panorama actual de la imatge en moviment, abordant temàtiques socials, conceptuals i d’índole formal. LOOP Fair tindrà lloc del 19 al 21 de novembre.
Entre els artistes i les galeries seleccionades hi ha Gabriel Abrantes (Francisco Fino, Lisboa), Adrián Balseca (Galería SENDA, Barcelona), Cecilia Bengolea (àngels barcelona, Barcelona), Broomberg & Chanarin (HE.RO, Amsterdam), Hsu Che-yu (Vanguard Gallery, Shanghai), Olga Chernysheva (Galeria Iragui, Moscú), Péter Forgács (Galería AniMolnár, Budapest), Hamza Halloubi (tegenboschvanvreden, Amsterdam), Peyman Hooshmandzadeh (Ag Galerie, Teherán), Tao Hui (Esther Schipper, Berlín), Polina Kanis (Galerie C, Neuchâtel), Menelaos Karamaghiolis (Rodeo Gallery, Londres), Vendula Knopova (Gandy Gallery, Bratislava), Romain Kronenberg (Galerie Sator, París), Nikolaj Larsen (Galeria Presença, Porto), Dodda Maggý (BERG Contemporary, Reykjavík), Taus Makhacheva (Narrative Projects, Londres), Claudia Martínez Garay (GRIMM, Amsterdam), Thao Nguyen Phan (Galerie Zink, Waldkirchen), Oddviz (Art On İstanbul, Estambul), Hans Op de Beeck (Galerie Krinzinger, Viena), Agnieszka Polska (Georg Kargl Fine Arts, Viena), Yelena Popova (Galería Osnova, Moscú), Rory Pilgrim (andriesse-Eyck galerie, Amsterdam), Chen Qiulin (A Thousand Plateaus Art Space, Chengdu), Laure Prouvost (carlier|gebauer, Madrid), Athi-Patra Ruga (WHATIFTHEWORLD Gallery, Ciudad del Cabo), Louis-Cyprien Rials (Galerie Eric Mouchet, París), Tal Shochat (Galería Rosenfeld, Tel Aviv), Melanie Smith (Proyecto Paralelo, Ciudad de México), Veronika Szendro (MyMuseum, Budapest), Maija Tammi i Aapo Huhta (Jarvis Dooney, Berlín), Mathilde ter Heijne (José de la Fuente, Santander), Pedro Vaz (KUBIKGALLERY, Oporto) i Radouan Zeghidour (Yamamoto Keiko Rochaix, Londres).
Els LOOP Talks presenten aquest any una selecció d’agents rellevants del món de l’art internacional, amb els quals es busca compartir idees i debatre sobre la situació actual del sector. Els participants són Tanya Barson (Comissària, MACBA, Barcelona), Carolyn Christov Bakargiev (Director, Castello di Rivoli), Sveva d’Antonio (Collezione Taurisano, Nàpols), Sebastién Gokalp (Director, Musée national de l'histoire de l’immigration de Paris), Tao Hui (Artista, Beijing), Romain Kronenberg (Artista, París), Barbara London (Comissària Independent, Nova York), la guanyadora del premi Han Nefkens LOOP Video Art Production Award Thao Nguyen Phan (Artista, Vietnam), Patrizia Sandretto Re Rebaudengo (Fundadora, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo), Melanie Smith (Artista, Ciudad de Mèxic), Daniela Zyman (Directora Artística i Comissària, TBA21, Viena i Madrid).
A la imatge, Taus Makhacheva, "Baida", 2017. Narrative Projects.