Op Art i Art cinètic a la col·lecció Würth

Del 10 de març al 4 d'abril de 2017, el Museu Würth de La Rioja, a l'avinguda Cameros, 86-89 d'Agoncillo, presenta la mostra Todo es movimiento, que s'apropa a dos dels corrents artístics, l'Op Art i l'Art cinètic, que estan íntimament relacionats des de la seva concepció per l'ús del moviment com a centre de la seva investigació artística, i que van experimentar un desenvolupament simultani des de començaments del segle XX. L'Art cinpetic inclou el moviment a les seves peces de manera literal, física, i crea per tant peces mòbils, fonamentalment escultòriques, que interactuen amb l'espai i amb l'espectador. L'Op Art es desenvolupa en suports bidimensionals que recreen un moviment virtual que no existeix realment però que genera una gran il·lusió òptica de moviment i vibració gràcies a l'ús conscient de les reaccions cromàtiques en la juxtaposició de colors i formes. A París, l'any 1955, la galerista Denise René organitza, amb l'ajuda de l'artista hongarès Víctor Vasarely, una exposició que influirà decisivament en el desenvolupament de l'art abstracte a mitjans del segle XX. L'exposició es va anomenar Le Mouvement (El moviment) i va ajudar a definir l'Arte cinètic com un nou corrent artístic. Hi van participar joves creadors com Yaacov Agam, Robert Jacobsen, Jesús Rafael Soto o Jean Tinguely al costat de coneguts artistes del segle XX com Marcel Duchamp, Alexander Calder o el propi Vasarely. Uns anys més tard, el 1965, el MoMA de Nova York va inaugurar la seva exposició The Responsive eye (L'ull sensible) amb què va consagrar l'Op Art (Art òptic) com una de les branques de l'abstracció geomètrica fonamentals de la segona meitat del segle XX: molts dels artistes de l'exposició de Denise René també van exposar al MoMA o en moltes galeries de Nova York que van convertir l'Op Art en la tendència de moda del moment, ocupant un efímer paper com la contrapart abstracta del Pop Art.